Как пытками делали из советской девочки вундеркинда: Страшное детство знаменитой пианистки

Когда о дочери сценариста советских кинохитов «Звезда пленительного счастья» и «Ломоносов» заговорили как о вундеркинде, публике это понравилось. Талантливая дочь талантливого папы, которую он сам обучает – разве не красиво? И только через много лет, когда дочь сбежала из дома, всплыла страшная правда.В восьмидесятых Советский Союз сходил с ума по вундеркиндам. На талантливых детей обрушивалась тонна внимания, за их судьбами и карьерой пристально следила пресса – и усердно раздувала вокруг них шумиху. Неофициально их звали «детьми Индиго», термином, пришедшим с запада. Официально восхваляли как успех советских педагогических экспериментов – частного, конечно, порядка. Но по-настоящему частного в СССР, как подразумевалось, не было ничего, и умение ставить такие эксперименты считалось результатом всей системы обучения, через которую прошли родители. В 1981 году начала выступать на сцене одна из любимиц прессы и публики, шестилетний вундеркинд Полина Осетинская. Её публика приветствовала особо горячо. Всем нравился факт, что Полину обучает собственный отец, Олег Осетинский, киносценарист, которого публика любила за «Звезду пленительного счастья». Олег с удовольствием рассказывал, что обучает дочь по собственной уникальной методике. Правда, результат критиковали профессиональные музыканты – мол, девочка сильно упрощает пьесы, пропускает ноты, к тому же напряжённая игра может искалечить ей не поставленные как следует руки – но эти возражения тонули в похвалах и аплодисментах. В 1988 году Советский Союз всколыхнула новость: тринадцатилетняя пианистка-вундеркинд сбежала от отца. Она рассказала журналистам, что её избивают, над ней издеваются, от неё требуют невозможного. Руки у неё были уже в таком состоянии, что станет ли она когда-то профессиональной пианисткой, было неясно. Нет, физиологически они были в норме. Но из-за нагрузки и неправильной постановки они не могли воспроизводить именно правильных, нужных для профессиональной игры движений. Фото из личного архива Полины Осетинской.

Окровавленный рояль

В 2006 году уже взрослая Осетинская написала книгу о своём детстве, и подробности в ней были страшнее, чем те, что раскрывала советская пресса. Просто потому, что о некоторых вещах Полина тогда сочла невозможным сказать. Книга называется «Прощай, грусть». Она моментально стала бестселлером. Можно было бы сказать, что она окончательно испортила отношения отца и дочери, но дальше на тот момент было некуда. Эта книга начинается со страшного воспоминания. Но не самого страшного. Двенадцатилетняя Полина, с уже начавшей формироваться фигурой, вышла к гостям отца, пяти интеллигентным мужчиной, в нарядном платье. Она была маленькой хозяйкой вечера, подливала всем чай. Вдруг отец потребовал от неё играть Шопена. Быстрее! Ещё быстрее! Девочка пожаловалась, что у неё заболела рука. Тогда отец разодрал на девочке с уже оформляющейся грудью платье, нанёс несколько беспорядочных ударов, швырнул головой в батарею. От батареи голой, в одних трусах, протащил обратно до рояля и снова заставил играть. Ни один интеллигентный, тонкий гость, ни один из пяти мужчин не сказал Осетинскому ни слова. Все продолжили пить чай. Клавиши рояля покрывались красными размазанными пятнами. Это происшествие было одним из событий, подтолкнувших девочку к побегу из дома. Но оно не было первым актом издевательства. Олег Осетинский похвалялся каким-то особым дубль-стресс-методом, который сделал из его ничем не примечательной дочери вундеркинда. Но никто не задавался вопросом, в чём точно заключается метод с таким названием и тот ли это стресс, который безопасен для ребёнка. Фото из личного архива Полины Осетинской.

Инфаркт и голодные обмороки

Одно из самых ранних воспоминаний Полины – о том, как папа снова крадёт её у мамы. Родители развелись, когда она была совсем малышкой. Они по очереди выкрадывали и прятали девочку. В конце концов, как известно, она осталась с отцом. Но тогда никто ещё не знал, что это будет означать годы издевательств. До Полины у Осетинского уже было две дочери. Одна из них сбежала из дома после очередного скандала – впрочем, фактически, скандалил только сам отец. В этот же день, в день ухода дочери-школьницы, Олег привёл жить к себе будущую маму Полины, свою фактически шестую жену. Почему от Осетинского сбегают жёны и дочери, она тогда себя не спрашивала. В их доме музыка звучала постоянно, и Полину, что неудивительно, в пять лет отдали в музыкальную школу: у неё был абсолютный слух. Правда, методика преподавания учительницы настолько не нравилось полининому папе, что как-то раз он сходил с ней поговорить, и преподавательницу увезли в больницу с инфарктом. А отец с этого момент взялся учить Полину сам. Большим пианистом он не был, но считал это для преподавания излишним. Чтобы вырастить супердочь, прежде всего, Олег почти прекратил её кормить. Завтрак девочки часто состоял из подкисленной уксусом воды и нескольких витаминок. На обед могло быть немного сыра и мёда, или недожаренный антрекот – но в гордом одиночестве. Ужином мог послужить стакан кефира. В школе девочка падала в голодные обмороки, но это никого особенно не тревожило. В дополнение отец ставил ограничения на время еды: ровно две минуты. Всё, что Полина не успевала заглотить в это время, объявлялось излишним. В общем, отец фактически пытал девочку голодом. По счастью, у Осетинского была привычка ещё с совсем малых полининых лет брать её с собой в ресторан и просиживать там всю ночь. Это не давало возможности выспаться, зато всегда можно было тишком урвать какой-нибудь пищи. Надо сказать, ещё меньше кормили брата Полины. Из него делали чемпиона по боксу, а потому, по мнению отца, мальчик должен был стойко переносить ещё более суровые лишения. Осетинский подыскивал дочери педагогов по музыке, и очень сильных, но всё в итоге упиралось в то, что педагогам очень не нравилась манера отца говорить с ними. В любом случае ходила к ним девочка для галочки, иначе нельзя было организовывать концерты. На деле её курсом музыки были домашние многочасовые дубль-стресс тренировки на голодный желудок. Музыка – разминка ради осанки и расслабления рук – снова музыка. Расписание было составлено поминутное, и в него практически не входила еда. Фото из личного архива Полины Осетинской.

Папа-гестапо

К игре Полины требования были жёсткие. Сложную музыку предполагалось играть всё быстрее и быстрее, куда быстрее, чем это было заложено композиторам – просто для тренировки. Партитуры не предназначались для детских коротких пальцев. Возражать, однако, было нельзя – за это отец бил. Полина, пользуясь музыкальной малограмотностью отца, приспособилась упускать часть нот и по-своему арранжировать музыку, перенося ноты так, чтобы общая гармония сохранялась, а пальцы доставали. В какой-то момент, под предлогом необходимости разгружать нервную систему девочки, отец добавил ей нагрузки. Физической. Полину заставляли бегать несколько километров день, заниматься коньками и танцами. Танцы ей, впрочем, нравились. А вот бегать на голодный желудок было чистым мучением. Интересно, что в те годы любимой, перечитываемой книгой Полины были «Узники Освенцима». Как-то раз девочка – по просьбе отца – осталась ночевать у очередной своей преподавательницы, Веры Горностаевой. Выглядела она не очень опрятно, и дочь Горностаевой решили искупать и постирать ей вещи. Стоило Полине раздеться, и женщине стало чуть ли не дурно – девочка выглядела жутко грязной, вся в потёках. Но, как ни отскребали эти потёки, они не отмывались. Это были почерневшие синяки. Полина под одеждой была покрыта ими чуть ли не сплошь. И снова у этого открытия не было последствий. Пожаловаться маме было практически невозможно. Полина боялась, что тогда даже той связи, которую им удалось установить, больше не будет. Девочка тайком от отца звонила маме с вечерних пробежек, из автомата. Плюс к тому мама устроилась в музыкальную школу, где училась Полина, работать, чтобы почаще её видеть. Тем не менее, работать приходилось по-настоящему, и встречи были короткими. Обычных побоев и голода Осетинскому казалось мало, как и бесконечных оскорблений в адрес дочери. Девочку ставили перед стеной, и отец брал в руки теннисную ракетку и мячик. После этого со страшной скоростью принимался запускать мяч в Полину, метясь в лицо или грудь. Увернулась – молодец. Не увернулась – виновата, наказала сама себя. Папа просто пускает мяч. Не подставляйся. Удар у папы был поставлен хорошо. Правда, один из ударов спас Полине жизнь. Отец проворонил у дочери серьёзное воспаление в ухе. Когда оно стало уже сильным, в ярости приложил её головой об скамейку. Воспаление лопнуло, наружу хлынула разбавленная гноем кровь. Отец ушёл смотреть футбол. Чужая женщина вызвала «Скорую». Врачи сказали: если б не ударилась о скамейку, умерла бы через несколько дней. Было бы излияние в мозг. Женщина, которая была свидетельницей удара, так никому и не сказала, что это сделал отец. Фото: РИА Новости.

Всё для папы

Естественно, одним удовольствием от славы дочери, которая постоянно концертировала, дело не ограничивалось. Каждый концерт приносил деньги, и немалые. Осетинский не жадничал – пил на эти деньги сам и угощал других, творческих личностей. В том, чтобы выпить с кем-то относительно известным, был особый шик. Полина тем временем выходила концертировать в драных спортивных штанах – зашить было некогда, новые покупать папа счёл излишним. Но это не единственная выгода, которую он получал. Тем, кто был в восторге от известности Полины, он предлагал и их дочь выучить по своей методике. Только, конечно, придётся таскаться с Полиной по концертам, графики у девочки плотные… Потом в темноте номера Полина слушала, как её отец насилует очередную девочку-подростка. Девочки плакали и… никаких последствий. Осетинский умел запугать, нажать, надавить, лишить ребёнка воли. Сама Полина слишком его боялась и слишком боялась оставаться с ним наедине, чтобы предупреждать девочек и их родителей. Через много лет она попросит прощения у тех девочек. Но в чём она виновата, маленький ребёнок возле страшного взрослого преступника? А внешне всё продолжало оставаться идеальным. В каждом интервью девочка рассказывала о невероятном единении с отцом – и тем убедительнее, чем сильнее во рту был вкус крови о пораненные зубами губы после удара по ним мужской рукой. На сцене она выученно улыбалась. Села за рояль – и сразу улыбка, что бы ни играла. Новость о побеге, когда Полина достигла того возраста, который, похоже, интересовал её отца самым пугающим образом, была шоком для всей страны. Фото из личного архива Полины Осетинской.

Построить себя с нуля

Что дело неладно, подозревали многие и давно (а кое-кто знал конкретно, но молчал). Когда мама пришла за документами в школу, директор, отдавая ей абсолютно пустой табель дочери, рекомендовал вписать туда любые оценки, и… поздравил. К тому моменту у Полины было уже два десятка хронических заболеваний, включая проблемы с желудком, сосудами и сердцем. Из-за того, что незадолго до побега она попала с предъявенным состоянием в больницу, отец начал её кормить, притом по расписанию. Но желудок пострадал всё равно сильно. Девочку также давно одолевали суицидные мысли. Именно когда Полина сказала о них, её очередная учительница предложила бежать. Вместе с мамой был разработан план. Выполнить его оказалось нелегко, но они это сделали. Женщине с девочкой пришлось искать, где скрыться. У отца было достаточно много друзей, которые верили каждому его слову. Помог знакомый священник – поселил за городом у своей матери. Оттуда написали заявление в милицию. Там, конечно, указывалось не всё. Изнасилования других девочек скрыли за туманным словом «разврат». Полине помогла информационная поддержка журналиста Александра Невзорова. Карьера пианистки отныне была под угрозой. Руки Полины были страшно испорчены, даже повреждены перегрузкой. Психологическое её состояние тоже было тяжёлым. Но за неё взялась талантливая преподавательница, и в наше время Осетинская стала знаменитой, без фокусов, пианисткой. У неё сложилась впоследствии и личная жизнь. Отец Полины раздал множество интервью, в которых обвиняет её в клевете и говорит, что своей взрослой карьерой она обязана тому, как эффективно он работал с ней в детстве. Он эмигрировал в США и там, пользуясь именем дочери, поначалу тоже пытался готовить пианисток. Из этого ничего не вышло. Можно только надеяться, что готовил он их не так же, как девочек, которых брал с Полиной на гастроли. Умер осенью 2020 года. Увы, есть те, кто использует её биографию как оправдание жестокости с детьми. И не только её: Выдающиеся люди прошлого, пережившие насилие родителей и ставшие знаменитыми Текст: Лилит Мазикина

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

–> «САДко» группа Состав: Александр Бардин – музыка, вокал. Родился 30 июня 1983 года в селе Чукалы Краснослободского района Мордовии. Музыкальной школы в селе не было, и в 12 лет Саша отправился в Саранск поступать в музыкальное училище. За год до этого он почти самостоятельно освоил баян. В училище много импровизировал (заданную программу играть не любил), играл в КВН и был приглашен в известную мордовскую группу «Столица». После училища Бардин поехал в Москву поступать в Гнесинку, причем не на баян, а на хоровое отделение. Экзаменационная комиссия услышала в его исполнении «народную мордовскую песню», которую Саша сам придумал непосредственно перед экзаменом, и приняла его. Александр Лихацкий – вокал. Родился 18 декабря 1982 года в селе Бурла Алтайского края. В 1996 году семья переехала в Барнаул, и Саша с младшим братом начали ходить в детскую студию при Театре народной музыки «Песнохорки». Освоив в студии азы хореографии и народной песенной культуры, Лихацкий поступил в музыкальное училище на дирижера народного хора, а затем и в Гнесинку. Владимир Макаров – тексты, вокал. Родился 17 февраля 1980 года в селе Богородское Кольчугинского района Владимирской области. С детства любил изображать пение в микрофон, а затем поступил на народное хоровое отделение Кольчугинской музыкальной школы. Правда, мотаться на автобусе в райцентр ему быстро надоело, но Володю все же уговорили доучиться. Позже он окончил Владимирское музыкальное училище и поехал поступать в Гнесинку. В отличие от Александров Макаров поступил со второго раза, о чем не жалеет. Лариса Кашина – директор. Творчество Идея создать собственный фольклорный проект появилась у трех молодых людей во время учебы в Российской академии музыки им. Гнесиных. Подружились они еще на вступительных экзаменах, а уже на первом курсе, в 2002 году, Александр Бардин, Александр Лихацкий и Владимир Макаров организовали кружок народного творчества, объединивший семь человек. Они изучали народные праздники, вместе ездили в фольклорные экспедиции, собирая примеры народного творчества. При этом музыканты не стремились достичь аутентичного воспроизведения этноканонов – напротив, «припадание к корням» вдохновляло их на создание собственных произведений в фолк-жанре. Музыку пишет в основном Александр Бардин, тексты – Владимир Макаров. Их первый коллектив был основан в 2003 году и назывался «Первый цвет». Группа практиковала как пение а капелла, так и выступления под баян, балалайку и гитару. Собственных песен у них тогда не было – исполняли народные. Это напоминало самодеятельность, хотя у «Первого цвета» случались и «настоящие» концерты: один из них организовала в Петрозаводске мама одной из однокурсниц. Затем группа съездила на конкурс в Смоленск и заняла последнее место. Однако Всероссийское музыкальное общество оценило потенциал музыкантов и организовало для них тур по Золотому кольцу (вместе с ними выступали и лауреаты того самого конкурса в Смоленске). В 2005 году Министерство культуры пригласило «Первый цвет» участвовать в фестивале русской культуры в Италии. В 2010 году троица создала новую фолк-группу – «САДко». К этому времени артисты окончили Гнесинку и сами занялись преподаванием народного пения. Название коллектива имеет два значения: во-первых, это тот самый Садко, богатый гость и музыкант-гусляр, во-вторых, намек на местоположение Гнесинки внутри московского Садового кольца. Кроме авторских произведений в репертуаре коллектива появились современные обработки народных песен (аранжировки музыканты делают самостоятельно на собственной студии). «САДко» начала с активного участия в этнофестивалях, где собрала внушительный урожай призов. В сентябре 2010 года группа получила Гран-при фестиваля «Русские песни Подмосковья» за композицию «Гитара». Вскоре композиции группы зазвучали на «Радио Шансон» и региональных радиостанциях. В апреле 2012-го музыканты «САДко» представили первый альбом – «Не печалься, все пройдет». Уже готов и второй диск – «Разговор о любви», который пока доступен только в интернете. Группа собирается посетить несколько фестивалей и осенью 2013 года отправиться в гастрольный тур. Достижения и награды 2010 г. – Гран-при фестиваля «Русские песни Подмосковья»; – лауреаты всероссийского конкурса «Золотые кружева»; 2011 г. – лауреаты Всероссийского фестиваля народного творчества и спорта им. Михаила Евдокимова «Земляки» (Алтайский край); – лауреаты IV фестиваля конкурса народного песенно-танцевального искусства молодежи и студентов «Танцуй и пой, Россия молодая»; 2012 г. – лауреаты II Международного фестиваля этнической музыки и культуры «Крепость Русь» (Пенза); – лауреаты VIII Всероссийского фольклорного фестиваля-конкурса «Хрустальный ключ» (Сартаково); – лауреаты фестиваля народного творчества «Все мы – Россия» (Саранск); – лауреаты международного фестиваля «Казачья станица Москва». А знаете ли вы, что… – Гастроли артисты совмещают с преподавательской деятельностью: все работают в музыкальных школах, где учат детей народному пению; – Из троих участников коллектива женат только Александр Бардин. Остальные пока свободны; – Все трое родились в селах в разных областях России. В своей музыке они пытаются синтезировать и объединить фольклорные традиции своих родных мест. Хиты «Самая любимая моя» «Вот кто-то с горочки спустился» «Для тебя» «Мокнут розы» «Букет сирени» «Под окном черемуха колышется» «Вишня белоснежная» < R-148927-1 Яндекс.RTB-блок >

Пример HTML-страницы

Подробности их знакомства появились в СМИ

Историю любви жительницы Удмуртии и солиста группы «Садко» опубликовала «Комсомольская правда в Ижевске». Свадьба Анны Марковой и Александра Лихацкого состоялась 4 августа этого года.

Анна родом из Увинского района, из починка Кизварь — в деревне она провела 18 лет. После школы поступила в Ижевскую государственную сельскохозяйственную академию. С детства она мечтала переехать в Ижевск и работать бухгалтером. Поступила сначала на агронома, а на третьем курсе еще и на бухучет. Закончив учебу, пошла работать по специальности — бухгалтером, вышла замуж и родила дочку. Но с мужем не сложилось, через 3 года совместной жизни они развелись.

16 мая 2016 года девушка запомнит на всю жизнь, пишет «Комсомолка». В тот день она была у родителей, и мама пригласила ее на концерт группы «Садко», о которой прежде Анна не слышала.

— Когда на сцену вышли три молодых парня, я сразу заметила одного из них – Александра Лихацкого. На Владимира Макарова и Александра Бардина мельком взглянула, честно говоря, потому что полностью сконцентрировалась на Лихацком. Несколько минут я не замечала и не слышала никого, кроме него. До сих пор не понимаю, что со мной было. После того, как я очнулась, я поняла, что доченька меня дергала, о чем-то спрашивала, мама говорила со мной, а я не реагировала и не слышала их, — вспоминает Анна.

К концу выступления Маркова не выдержала и, взяв дочку, отправилась к сцене танцевать. В разгаре танца она подняла глаза и встретилась с Александром взглядом. Как позже вспоминал сам артист, он хорошо запомнил девушку с того самого концерта.

Молодые люди переписывались в соцсетях. Потом Александр приехал в Удмуртию, ребята встретились и поняли, что им хорошо вместе. После этой встречи они уже не просто переписывались, а каждый день разговаривали по телефону. Через полгода Александр сделал Анне предложение, девушка с ответом не торопилась. Но в итоге сказала заветное «согласна».

Творчеством мужа девушка вдохновляется до сих пор и ходит на концерты «Садко» в Москве. Муж радует пением ее даже дома, хоть и нечасто, по 10-15 дней его не бывает дома из-за гастролей.

izh.kp.ru
izh.kp.ru

Пример HTML-страницы

Биография

Садко — легендарная гаражная бит банда из Ленинграда. Одна из первых советских групп рок-н-ролльной эры. Первый состав: Дмитрий Кижаев(соло-гитара), Валерий Кизельштейн(ритм), Александр Фохт(бас-гитара), Игорь Голубев(ударные). Репертуар группы был традиционным для групп того времени — инструментальные копии песен The Beatles, музыка групп Восточной Европы, которая попадала в Союз в виде концертов или пластинок, элементы джазовой музыки. Первый концерт группы состоялся осенью 1966 года в кафе «Белые ночи», после чего коллектив стал активно выступать по всему Ленинграду. В конце 1966 года в Ленинграде был организован первый конкурс групп, в котором приняли участие известные городские коллективы — «Лесные братья», «Садко», «Тени», «Юпитер», «Аргонавты» и т.д. В следующем году в «Садко» произошли перемены в составе: ушли В.Кизельман и И.Голубев (в ВИА «Алые паруса»), а им на смену пришли Валерий Корниенко(ритм-гитара, вокал) и Анатолий Федоров(ударные). Первыми серьезными гастролями обновленной группы стала поездка в Молдавию, где группа выступала на студенческих площадках и на местном телевидении. К этому времени расширился репертуар группы — в него стали входить советские песни, обработки русских народный песен, а иногда и фрагменты классических произведений Бородина(«Князь Игорь») и Чайковского. В этом же году группа была на гастрлях в Тюмени на слёте молодых ученых Сибири. Парадоксально, но «Садко» был коллективом одновременно любительским и легальным. Группа принимала участие в съёмках молодёжной программы «Горизонт» на ленинградском телевидении; как аккомпаниаторы САДКО были задействованы в конкурсе «Талант-67». При поддержке ректора Ленинградской Консерватории П.А.Серебрякова «Садко» несколько раз играли в её Малом Зале — причём, зимой 1968 им довелось выступить там на вечере КГБ! Возможно, благодаря этому группу вскоре пригласили играть в Интерклуб Моряков. В январе 1968, на Старый Новый Год, группа выступила на вечере в Доме Композиторов, где специальных аплодисментов удостоилась «Кружевница» Станислава Пожлакова. Кстати, с Пожлаковым была связана и единственная изданная в те годы запись САДКО: они играли на его авторской пластинке «Ребята 70-й широты». На лето 1968 группа снова отправилась в Сочи, а осенью начала готовиться к защите дипломов, хотя продолжала выступать. В этот период с «Садко» часто играл пианист Виктор Кареткин. Один из их последних концертов состоялся в начале 1969 (на Старый Новый Год) в Доме Композиторов. Некоторые музыканты ушли в армию, а отслужив, организовали либо свои группы, либо ушли в другие. В 1969 году Александр Фохт набрал новый состав «Садко» и группа получила профессиональный статус от Карельской филармонии. Однако в обновленном составе коллектив просуществовал совсем недолго, успев посетить с гастролями Украину, Северный Кавказ и Крым. В 1970 году из-за разногласий о будущем группа прекратила существование. Спустя 26 лет, в 1996 году «Садко» в классическом составе вместе с группой «Аргонавты» дали единственный концерт в казино ‘Conti’. Дмитрий Кижаев с 1997 по 2003 год работал гитаристом в возрожденных «Поющих гитарах».

· Журнал версий

Журнал версий

Изменить вики-статью

Описания исполнителей на Last.fm доступны для редактирования всеми пользователями. Ты можешь принять участие!

Часть текста на этой странице предоставляется пользователями по условиям свободной лицензии Creative Commons Attribution-ShareAlike License; могут действовать также другие условия.

Надоела реклама? Стань подписчиком

Личная жизнь

Александр дюмин: биография, личная жизнь, творчество

Об Александре его коллеги отзываются, как о добрейшем и отзывчивом человеке, благодаря которому в «Садко» быстро улаживаются все конфликты и недопонимания. Видимо, эту доброту, отражающуюся во взгляде Лихацкого, и заметила девушка Аня, случайно попавшая на концерт группы, проходивший в Удмуртии, откуда родом Анна Макарова.

Как оказалось позже, певец тоже обратил внимание на симпатичную девушку. Аня пришла на концерт вместе с мамой и маленькой дочкой, и в самом конце выступления «Садко» подошла к сцене

На фото: Александр Лихацкий

Тем временем, забыть Александра ей никак не удавалось, и она решила написать ему. К ее удивлению и радости музыкант ответил очень быстро, между ними завязалась переписка, длившаяся на протяжении двух месяцев

Из нее Анна узнала, что солист «Садко» тоже обратил на нее внимание, и она ему очень понравилась

На фото: Свадьба Александра Лихацкого и Анны Макаровой

После двух месяцев виртуального общения Лихацкий приехал к Анне в гости, и, познакомившись ближе, молодые люди поняли, что нашли друг друга. С этого момента личная жизнь Александра Лихацкого круто изменилась – в ней появилась любимая девушка.

Шесть месяцев они по очереди приезжали друг к другу в гости, а решилось все зимой 2016 года, когда Александр приехал в деревню, где жили Анины родители, чтобы попросить у них благословения. Несмотря на то, что мама будущей жены Александра Лихвицкого была расстроена тем, что дочь и внучку придется отпустить в Москву, где живет артист, с этим пришлось смириться.

В биографии Анны Макаровой брак с Александром не первый – после института она вышла замуж, родила дочь Карину, но семейная жизнь не заладилась, и спустя три года она разошлась с мужем. Сама Аня родом из удмуртской деревни Кизварь, из простой семьи фельдшера и работника мельницы.

На фото: Александр Лихацкий с женой

Окончив школу, Макарова поступила в сельхозинститут, окончив который приобрела сразу две специальности – агронома и бухгалтера. После произошедших изменений в личной жизни и переезда в Москву Анна устроилась сначала воспитателем в садик, куда начала ходить ее дочь Карина, а позже перешла на другую работу и стала бухгалтером.

Свадьба с Александром Лихацким была роскошной и шумной – расписались они не в обычном ЗАГСе, а возле Данилова монастыря. На торжество собралось много гостей, в том числе коллеги Александра по группе и другие известные исполнители.

Став женой Александра Лихацкого, Анна не перестала приходить на его концерты, она по-прежнему очень любит творчество «Садко», а когда муж уезжает на гастроли, Анна с дочкой ждут его возвращения домой.

Александр Бардин

Александр евстигнеев сколько лет. александр евстигнеев:биография, личная жизнь, чем занимается, образование? бывший муж ирады зейналовой

           Родился я в селе Чукалы Краснослободского района республики Мордовия 30 июня 1983 года. Где-то чуть больше, чем за год до поступления в музыкальное училище, я нашел баян в глубоком шкафу сельского ДК и, практически сам, научился играть. Помогли мне два человека.

Это преподаватель урока музыки Шляпникова Т.А. и мой друг детства Чепайкин Коля, который в то время учился в музыкальной школе. А мне в музыкальную школу идти было уже ну совсем поздно (мне было уже 12!),поэтому пришлось атаковать сразу училище (г.Саранск, муз. училище имени Л.П.Кирюкова, отделение Народных инструментов по классу баяна. Пед. Тришкин С.Н.).Больших трудов стоило уговорить директора  допустить меня к экзаменам, тот сдался, но сказал: «Просто за красивые глазки НЕ ВОЗЬМЕМ!» Спел я им на вступительном частушки… Громко и весело! В итоге за красивые глазки и взяли. Учился честно. Но терпеть не мог учить заданную программу. Играл неплохо, с огоньком, но только то, что хотел и как хотел, а не так, как просили. Параллельно участвовал в команде КВН и даже какое-то время был капитаном. Но стенами училища себя не ограничивал и по стечению некоторых обстоятельств оказался в первом составе музыкального проекта «Столица» (который существует и по сей день). Теперь они звезды не только Саранска, но и всей Мордовии (бессменный Рук. Вячеслав Игонькин). С «профессиональным баяном» после окончания муз.училища я решил «завязать» и поступил на «народный хор» в РАМ имени Гнесиных (факультет ДНХ). Поступил тоже весело. Несмотря на то, что являюсь «чистокровным» мордвином, мордовским языком владею не ахти, так как родился и вырос в русском селе. Перед вступительными экзаменами в Гнесинку меня предупредили,что было бы неплохо спеть что-нибудь на национальном языке: «Это очень приветствуется!». Я понимал, что шансов поступить у меня мало (училище-то я заканчивал по классу баяна, а поступал на хоровое отделение), поэтому решил использовать все возможные «средства художественной выразительности». К сожалению, среди абитуриентов не было мордвы…я сел на подоконник и стал, как пазлы, выкладывать в рифму набор мордовских слов (мелодию придумывал уже перед комиссией)) О чем была песня, не знал даже я… Зато во время исполнения я представлял мордовские леса, поля и луга, и как там здорово, и как я счастлив, что когда-то бегал по этим полям, а теперь стою практически в центре Москвы и пою… Увидев завороженные глаза членов комиссии, я спел еще один куплет. Нагло пользуясь тем, что они не знают языка, спел те же слова, но уже с притопами да с прихлопами… В общем, закончилось все низким поклоном и «жирной десяточкой» председателя комиссии, которая и открыла мне двери в Российскую Академии музыки имени Гнесиных! Наверно, у каждого студента есть своя «вступительная байка»?!) В Гнесинке я встретился с ребятами, с Вовкой Макаровым и Саней Лихацким… Далее данные наших биографий очень похожи, т.к. мы все время рядом.

Биография артиста

Александр залдостанов: биография, личная жизнь. профессиональная деятельность

Вокалист группы «Садко» родился в декабре восемьдесят второго года в селе Бурла Алтайского края, а когда Саше исполнилось тринадцать лет, его семья перебралась в Барнаул.

На фото: Александр Лихацкий

Вскоре вместе с братом отец отвел его в студию «Песнохорки», организованную при Театре народной музыки. Первое время занятия не приносили Саше удовольствия, но постепенно он втянулся – ему интересно было узнавать тонкости культуры пения, народного танца.

Все это настолько захватило Лихацкого, что он поступил в музыкальное училище, а позже стал студентом Гнесинки, где познакомился со своими будущими партнерами по трио «Садко» — Владимиром Макаровым и Александром Бардиным.

Трио «Садко»

Вместе с ними Лихацкий организовал кружок народного творчества, в который вошли еще четыре человека. Во время каникул участники кружка ездили в фольклорные экспедиции, изучая и собирая народные песни, из которых позже создавали собственные композиции в жанре фолк.

Творческая биография группы «Садко» началась в 2010 году, когда все ее солисты уже окончили училище им. Гнесиных. Репертуар музыкального коллектива состоит из обработанных в современном стиле народных песен, которые они исполняют на многочисленных концертах и фестивалях.

Очень быстро «Садко» обрела популярность – ее начали транслировать на региональных радиостанциях, а в двенадцатом году группа выпустила свой первый альбом.

Александр Лихацкий и его коллеги не только выступают и участвуют в многочисленных фестивалях и конкурсах, но и преподают в музыкальных школах.

Гарри Бардин
image
Имя при рождении Гарри Яковлевич Барденштейн[1]
Дата рождения 11 сентября 1941(1941-09-11) (80 лет)
Место рождения Чкалов, РСФСР, СССР
Гражданство image СССРimage Россия
Профессия художник-мультипликатор, режиссёр-мультипликатор, сценарист, актёр
Карьера с 1967
Направление мультипликация
Награды
image
image

«Золотая пальмовая ветвь за короткометражный фильм» (1988)

Ника (1992, 1999, 2001, 2005, 2011)

Триумф (2010)

IMDb ID 0054276
Аниматор.ру ID 858
bardin.ru​ (рус.)​ (англ.)
image Медиафайлы на Викискладе
image
Запись голоса Г.Я. Бардина
Из интервью «Эхо Москвы» 5 августа 2012
Помощь по воспроизведению

Га́рри Я́ковлевич Ба́рдин (настоящая фамилия Барденштейн; род. 11 сентября 1941[2], Чкалов) — советский и российский художник-мультипликатор, режиссёр, сценарист и актёр. Известен работами в жанрах пластилиновой и кукольной мультипликации. Обладатель Золотой пальмовой ветви Каннского кинофестиваля и пяти премий «Ника» за лучший анимационный фильм. Лауреат Государственной премии Российской Федерации (1999).

Биография

Родился 11 сентября 1941 года в Чкалове в семье морского пехотинца, участника Великой Отечественной войны, лейтенанта Якова Львовича Барденштейна и Розалии Абрамовны Барденштейн[3][4]. После окончания боевых действий отца с семьёй направили в Энгельс, затем семья жила в Лиепае до демобилизации отца в 1960 году. Окончил Школу-студию им В. И. Немировича-Данченко при МХАТе им. Горького (1968), работал драматическим актёром в театре им. Гоголя, снимался в кино[5], писал рассказы для радиопередачи «С добрым утром»[6]. В это время начал пользоваться сценическим псевдонимом Бардин.

По приглашению Эдуарда Успенского написал сценарии 11-13-го выпусков детской познавательной телепередачи «АБВГДейка», а также был постановщиком 15-й и 17-й передач[7].

В 1974 году написал совместно с В. Ливановым пьесу «Дон Жуан» и был приглашён Сергеем Образцовым в качестве режиссёра-постановщика в Государственный Центральный театр кукол[5].

В 1975 году Гарри Бардин начал работать режиссёром-мультипликатором на киностудии «Союзмультфильм», где за 15 лет снял 15 фильмов, отмеченных многочисленными призами как в СССР, так и за рубежом. Обладатель пяти кинопремий «Ника» и других престижных международных призов.

В 1991 году ушёл с «Союзмультфильма» и основал собственную киностудию «Стайер», которую возглавляет и сегодня.

Личная жизнь

  • Первый брак — в конце 1960-х годов с актрисой Светланой Котиковой (1945—1996). Брак продлился всего один год, детей не было.
  • Второй брак — с актрисой Валерией Заклунной (1942—2016). Брак продлился один месяц.
  • Третий брак — с Мариной Юрьевной Герулайтис.
  • Сын — Павел Бардин (род. 1975), кинорежиссёр.

Общественная позиция

В марте 2014 года подписал письмо «Мы с Вами!» КиноСоюза в поддержку Украины[8] и выразил своё несогласие с политикой российской власти в Крыму[9].

В сентябре того же года подписал заявление с требованием «прекратить агрессивную авантюру: вывести с территории Украины российские войска и прекратить пропагандистскую, материальную и военную поддержку сепаратистам на Юго-Востоке Украины»[10].

В июне 2018 года записал видеообращение в поддержку украинского режиссёра Олега Сенцова, осужденного и заключенного в России.[11] В сентябре 2020 года подписал письмо в поддержку протестных акций в Белоруссии[12].

Фильмография

Режиссёрская фильмография

  1. 1975 — Достать до неба
  2. 1976 — Весёлая карусель № 8. Консервная банка
  3. 1977 — Про дудочку и птичку
  4. 1977 — Бравый инспектор Мамочкин
  5. 1978 — Приключения Хомы
  6. 1979 — Летучий корабль
  7. 1980 — Пиф-паф, ой-ой-ой! (совместно с Виталием Песковым)
  8. 1980 — Шайбу, шайбу! (Сюжет из киножурнала «Фитиль» № 216)
  9. 1980 — Трах-тиби-дох! (Сюжет из киножурнала «Фитиль» № 220)
  10. 1981 — Дорожная сказка
  11. 1981 — Поединок (Сюжет из киножурнала «Фитиль» № 235)
  12. 1982 — Прежде мы были птицами
  13. 1983 — Конфликт (из спичек)
  14. 1984 — Тяп-ляп, маляры (пластилиновый)
  15. 1985 — Брэк! (пластилиновый)
  16. 1986 — Банкет (из предметов)
  17. 1987 — Брак (верёвочный)
  18. 1987 — Выкрутасы (проволочный)
  19. 1990 — Серый волк энд Красная Шапочка (пластилиновый)
  20. 1995 — Кот в сапогах (пластилиновый)
  21. 1997 — Чуча (кукольный)
  22. 2000 — Адажио (из бумаги)
  23. 2001 — Чуча-2 (кукольный)
  24. 2004 — Чуча-3 (кукольный)
  25. 2010 — Гадкий утёнок (пластилиновый)
  26. 2013 — Три мелодии[13] (пластилиновый)
  27. 2015 — Слушая Бетховена[14] (пластилиновый)
  28. 2017 — Болеро-17[15] (пластилиновый)
  29. 2021 — Песочница (пластилиновый)[16]

Озвучивание мультфильмов

  1. 1973 — SOS — Алкоголь[17]
  2. 1973 — Василёк
  3. 1973 — Митя и Микробус — санитар леса
  4. 1973 — Айболит и Бармалей — Айболит
  5. 1973 — Паучок Ананси и волшебная палочка
  6. 1974 — Приключения Мюнхаузена. Чудесный остров — безбородый пират
  7. 1974 — Молодильные яблоки — Иван
  8. 1974 — Волшебник Изумрудного города — Железный Дровосек
  9. 1975 — Новогодний ветер — Старший Мороз
  10. 1975 — Волк и семеро козлят на новый лад — Волк
  11. 1975 — Приключения Буратино (фильм) — Паук / «Диалог пауков и Буратино» (вокал)
  12. 1976 — Легенда о старом маяке — матрос
  13. 1976 — Заяц, скрип и скрипка
  14. 1977 — Два клёна — Баба Яга
  15. 1977 — Праздник непослушания
  16. 1977 — Жихарка — Кот
  17. 1977 — Тайна запечного сверчка
  18. 1977 — Про дудочку и птичку — текст от автора
  19. 1979 — Летучий корабль — Царь
  20. 1979—1980 — Баба Яга против! — Кощей Бессмертный
  21. 1980 — Пиф-паф, ой-ой-ой! — диктор
  22. 1980 — Фитиль № 214 (сюжет «Шайбу, шайбу») — вымогатели
  23. 1980 — Храбрый Назар — закадровый перевод
  24. 1981 — …Три синих-синих озера малинового цвета… — отец / старшие братья Юди и Чади / дядя Мади
  25. 1981 — Кот Котофеевич — Заяц
  26. 1981 — Халиф-аист — волшебники
  27. 1981 — Ивашка из Дворца пионеров — Кощей Бессмертный
  28. 1981 — Зимовье зверей — Бык / Волк
  29. 1981 — В тусклом царстве, в сером государстве
  30. 1981 — Тысяча уловок
  31. 1982 — Сверчок — старый медведь Спиридон
  32. 1982 — Лиса Патрикеевна — Заяц
  33. 1982 — Почему заяц прячется
  34. 1984 — В синем море, в белой пене… — морской царь
  35. 1984 — Находчивый крестьянин — текст читает
  36. 1984 — Школа с уклоном — петух
  37. 1985 — Брэк! — голос в репродукторе
  38. 1987 — Брак — Буся
  39. 1987 — Выкрутасы — проволочный человек
  40. 1990 — Серый волк энд Красная Шапочка — диктор / Крокодил Гена
  41. 1997 — Чуча — гость
  42. 2001 — Чуча-2 — радиодиктор / пират
  43. 2004 — Чуча-3 — корова
  44. 2010 — Гадкий утёнок — Селезень-конферансье / текст от автора
  45. 2013 — Чебурашка — Крокодил Гена

Озвучивание аудиоспектаклей

  • 1973 — Как щенок был мамой — Почтальон / Волкодав
  • 1976 — Маша и Витя против Диких Гитар — Старичок-Лесовичок
  • 1978 — Невероятные приключения Буратино и его друзей — Паук

Актёрская фильмография

  1. 1970 — Штрихи к портрету В. И. Ленина — художник-футурист
  2. 1975 — Ар-хи-ме-ды! — Глеб Банщиков, рабочий-рационализатор
  3. 1976 — Розыгрыш — учитель французского языка
  4. 1977 — Подарок судьбы — лектор
  5. 1979 — Москва слезам не верит — главный инженер химкомбината
  6. 1985 — Личное дело судьи Ивановой — Коля, судебный заседатель
  7. 1998 — Самозванцы — сотрудник модельного агентства
  8. 2000 — Третьего не дано

Премии и награды

  • «Золотая пальмовая ветвь» Каннского кинофестиваля за мультфильм «Выкрутасы» — 1988 год.
  • Премия «Ника» за лучший анимационный фильм («Серый волк энд Красная Шапочка») — 1992 год.
  • Премия «Ника» за лучший анимационный фильм («Чуча») — 1999 год.
  • Государственная премия Российской Федерации 1998 года в области киноискусства (4 июня 1999 года) — за оригинальное решение художественных задач и новаторское использование выразительных средств в анимационном кино[18].
  • Премия «Ника» за лучший анимационный фильм («Адажио») — 2001 год.
  • Премия «Ника» за лучший анимационный фильм («Чуча-3») — 2005 год.
  • В 2010 году награждён премией «Триумф»[19].
  • Премия «Ника» за лучший анимационный фильм («Гадкий утёнок») — 2011 год.
  • Орден Почёта (13 октября 2011 года) — за заслуги в развитии отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность[20].
  • Премия Федерации еврейских общин России «Скрипач на крыше» — 2015 год.
  • Премия Московской Хельсинкской группы за защиту прав человека средствами культуры и искусства — 2017 год[21].
  • Международная кинематографическая премия «Восток — Запад. Золотая арка» за вклад в кинематограф — 2021 год[22].

Литература

  • Бардин Гарри. И вот наступило потом…. — М.: Центр книги Рудомино, 2013. — 208 с. — 2000 экз. — ISBN 978-5-905626-97-5. Воспоминания о детстве, родителях, друзьях, коллегах, работе, о своих мультфильмах.
  • Сергей Капков. Энциклопедия отечественной мультипликации. — М.: Алгоритм, 2006. — 816 с. — 3000 экз. — ISBN 5-9265-0319-4. С. 92-94.
  • Малюкова Лариса. Сверхкино. Современная российская анимация. — СПб.: Умная Маша, 2013. — С. 96—105. — 368 с. — (Ассоциация анимационного кино). — ISBN 978-5-9904193-1-5.

Примечания

  1. Г. Я. Бардин (Бардинштейн) в РГАЛИ: В других источниках Бардинштейн.
  2. Аркус (ред.).
  3. Мы здесь
  4. Яков Львович Барденштейн на сайте Подвиг народа
  5. 12 Наталья Василькова. Гарри Бардин // Наши мультфильмы / Арсений Мещеряков, Ирина Остаркова. — Интеррос, 2006. — ISBN 5-91105-007-2.
  6. Без дураков. Гарри Бардин (неопр.). Эхо Москвы (5 августа 2012).
  7. Абажур на тесной кухне (неопр.). Собака.ru (3 августа 2016).
  8. Мы с вами! (неопр.). kinosoyuz.com (8 марта 2014).
  9. Обращение инициативной группы по проведению Конгресса интеллигенции «Против войны, против самоизоляции России, против реставрации тоталитаризма» и письмо деятелей культуры в поддержку позиции Владимира Путина по Украине и Крыму (неопр.). // Новая газета (13 марта 2014). Дата обращения: 29 октября 2017.
  10. Заявление «Круглого стола 12 декабря» к Маршу Мира 21-го сентября
  11. Гарри Бардин в поддержку Олега Сенцова
  12. «Мы глубоко возмущены, что диалогу с обществом власть предпочитает насилие»
  13. Гарри Бардин представил в Москве свой новый фильм «Три мелодии» (неопр.). РИА Новости (19 ноября 2013). Дата обращения: 14 июля 2014.
  14. Гарри Бардин — новый фильм «Слушая Бетховена». 5.02.2015
  15. Гарри Бардин снял 25-й мультфильм — «Болеро-17». 11.02.2018
  16. Гарри Бардин представил новый пластилиновый мультфильм «Песочница» (рус.). КиноРепортер. Дата обращения: 24 мая 2021.
  17. Анатолий Солин - 80: george_smf — LiveJournal
  18. Указ Президента Российской Федерации от 4 июня 1999 года № 707 «О присуждении Государственных премий Российской Федерации в области литературы и искусства 1998 года»
  19. Степанов В. Золотые эльфы: Объявлены лауреаты премии «Триумф» // Российская газета. № 5359 (280) от 10 декабря 2010 г. —  (Дата обращения: 10 декабря 2010).
  20. Указ Президента Российской Федерации от 13 октября 2011 года № 1347 «О награждении государственными наградами Российской Федерации»
  21. МХГ вручила премии за правозащитную деятельность (неопр.). Newsru.com.
  22. Стали известны лауреаты кинопремии «Восток-Запад. Золотая арка» (англ.) . www.kinometro.ru. Дата обращения: 26 октября 2021.

Ссылки

  • Официальный сайт Гарри Бардина
  • Гарри Бардин // Энциклопедия отечественного кино, под ред. Л. Ю. Аркус; проект журнала «Сеанс»
  • «Наши мультфильмы» Интеррос 2006, ISBN 5-91105-007-2, Гарри Бардин «Мультипликация — форма моей жизни», Наталья Василькова — статья о Гарри Бардине
  • О Гарри Бардине на сайте GoodCinema.ru (рус.)
  • Интервью с Гарри Бардиным
  • Гарри Бардин: «В работе надо быть бескомпромиссным» . Интервью «Нашей газете» (Швейцария)
  • Культ личности. Гарри Бардин. Ведущий — Леонид Велехов (неопр.). Радио «Свобода» (13 июня 2015).
  • YouTube
Тематические сайты
  • AlloCiné
  • ČSFD
  • Internet Movie Database
  • MusicBrainz
  • Аниматор.ру
Словари и энциклопедии
  • Большая российская
  • Литовская универсальная
Мультфильмы Гарри Бардина
  • Достать до неба
  • Консервная банка
  • Бравый инспектор Мамочкин
  • Про дудочку и птичку
  • Приключения Хомы
  • Летучий корабль
  • Пиф-паф, ой-ой-ой!
  • Дорожная сказка
  • Прежде мы были птицами
  • Конфликт
  • Тяп-ляп, маляры
  • Брэк!
  • Банкет
  • Брак
  • Выкрутасы
  • Серый Волк энд Красная Шапочка
  • Кот в сапогах
  • Чуча
  • Адажио
  • Чуча-2
  • Чуча-3
  • Гадкий утёнок
  • Три мелодии
  • Слушая Бетховена
  • Болеро-17

imageЭта страница в последний раз была отредактирована 20 ноября 2021 в 20:42.

Оцените статью
Рейтинг автора
4,8
Материал подготовил
Егор Новиков
Наш эксперт
Написано статей
127
А как считаете Вы?
Напишите в комментариях, что вы думаете – согласны
ли со статьей или есть что добавить?
Добавить комментарий