Личная жизнь Александры Урсуляк интересует многих поклонников этой многогранной артистки.

10 июня 2021 16:18 &nbsp / &nbsp Обновлено: 11 июня 2021 11:58 Общество imageТАСС &nbsp/&nbsp Сергей Фадеичев

Российский кинорежиссер Сергей Урсуляк, которому в четверг исполняется 63 года, в эксклюзивном интервью ФАН рассказал, как поднять планку отечественного телефильма на уровень большого прокатного фильма, как найти в произведении человеческую судьбу и что общего у тем войны и любви в кино.

«Сериалы смотрит вся страна»

— Сергей Владимирович, во всех ваших работах, начиная с дебютного фильма «Русский регтайм», есть судьба человека, масштаб, историческая и литературная основа, реалистичность, профессионализм режиссера и потрясающая игра актеров. Почему большое кино вы снимаете в сериалах?

— Когда-то я делал кино, которое принято называть большим. С 2005 года я ушел в сериалы. Но я не снимаю сериалы иным способом, нежели я снимал художественное кино — не быстрее, не хуже, не менее тщательно, не с другими артистами. Просто я снимаю длинное кино, которое разрезается потом на нужное для телеканала количество частей.

А принципиальная разница заключается в том, что когда фильм выходит, то взамен своих усилий я получаю внимание огромной аудитории, несопоставимой ни с чем. Сериал смотрит вся страна, нравится он или не нравится, внимание к нему огромное. Таким образом я имитирую некое старое советское кино, когда каждый фильм смотрели, обсуждали. Любили или не любили, но картина не падала в «колодец забвения» сразу же после выхода, как это сейчас часто случается с фильмами, которые снимают для большого экрана.

— Еще у телезрителя есть возможность десять вечеров подряд смотреть многочасовые полотна — один и тот же фильм в продолжении…

— Безусловно, на телевидении есть возможность рассказывать аудитории большие истории — крупные, масштабные, событийные. Как режиссер, я могу гораздо более внимательно вглядываться в лица людей, о которых я рассказываю.

— Сериалы, к которым еще лет десять назад относились со скепсисом, представляют в нынешних условиях новый статус и ценность. Авторы находят новые жанровые и тематические преломления, развивая киноязык. Что должно быть, чтобы режиссеры, уходя на видеоплатформы, сохраняли преемственность советского кино?

— Крупный режиссер — это, прежде всего, ответственное отношение к тому, что ты делаешь. Картина может получиться лучше или хуже, но система подходов и система ответственности у режиссера не меняется, работает ли он в документальном, прокатном или телевизионном кино. Многие очень хорошие режиссеры занимаются производством сериалов. И от этого качество их неизмеримо выросло за последние десять лет.

Для того, чтобы сериалы выглядели достойно, нужно, во-первых, чтобы был режиссер, который имеет на это право, во-вторых, чтобы этому режиссеру давали достаточное количество денег, необходимое для производства именно этой картины, в-третьих, чтобы режиссера не опекали по мелочам, а разговаривали с ним по-крупному, то есть относились к нему, как к художнику.

imageТАСС / Владимир Гердо

— Как происходит ваше сотрудничество с каналом, особенно по материалу, которое затем воплощается в экранизации, от идеи к продюсеру или наоборот?

— Иногда я предлагаю материал для экранизации, как было с «Тихим Доном», и канал говорит мне «да». Бывает, канал предлагает мне, скажем, экранизировать Гроссмана, если мне интересно, а мне в определенный момент стало это интересно, я берусь за постановку. Или, как в случае с фильмом «Ненастье», я поделился замыслом создать фильм по книге писателя Александра Иванова, и выяснилось, что независимо от меня права на эту экранизацию канал уже выкупил, и нам осталось только соединиться. Но, прежде всего, содержание, материал, идея — должны как-то тебе откликаться, по-настоящему волновать. Это должно быть твоим. Ты должен понимать, про что ты рассказываешь и что ты хочешь сказать тем, что ты делаешь.

— Вот это «твое», оно менялось у вас в унисон с вашим взрослением?

— Если выстраивать фильмографию и искать «родимые пятна», наверное, можно их найти. В чем-то мои картины похожи интонационно. Я люблю эмоциональное кино, я люблю актерское кино, и пытаюсь, в силу свих эмоциональных возможностей, протянуть эту нить сквозь свои картины. Когда снимаешь кино на тему, которая тебя очень волнует, а потом тебя отпускает, ты чувствуешь, что выговорился. Не уверен, что какую-то свою картину я стал бы снимать заново, потому что она соответствует мне в определенном времени. Просто соответствует мне, хорош я или плох, но я такой, какой я есть.

«Фильмы, сделанные по техзаданиям, мертвы»

— Вы умеете показать человеческую судьбу и заставить зрителя сопереживать герою. То есть вы работаете на «эмоциональном поле»?

— Когда ты берешь хорошую литературу, неважно, сценарий или книгу, там, как правило, человеческая судьба уже присутствует. Ты просто находишь те точки, которые тебя роднят с этим персонажем или событием. Изначально это не искусственная вещь — сижу и думаю, как бы мне раскрыть эту судьбу. Есть и другое: работа режиссера состоит из многих чисто технических вещей — как это сделать, с кем это сделать, кто это будет играть. Но это вторая половина режиссерского мозга. В основе лежит эмоциональное желание сделать именно то, что тебя волнует.

— Вы — адепт режиссерского кино? Режиссер — автор фильма, он главный?

Считаю, что да. Фильмы, сделанные по лекалам или техзаданиям, пусть это современно очень, абсолютно мертвы — для меня, по крайней мере. Если разбираться, то любовь к режиссерам советского времени обусловлена не только их совершенством. Зачастую «неправильное» и отличает одного художника от другого.

— У вас всегда в фильме — блестящий, звездный актерский состав. Вы всегда сами подбираете артистов или придерживаетесь пожеланий продюсера?

— Слава богу, пожелания продюсера бывают только самого общего характера. Мой продюсер Антон Златопольский просит меня, чтобы актеры смогли сыграть роли, которые я им поручаю (смеется). А дальше я волен выбирать, кого я хочу, кто мне нравится, кто, по моему мнению, соответствует задачам. Не только звезды работают, у меня большое количество молодых и начинающих актеров, и на этом сочетании очень многое строится. На сочетании Маковецкого, Машкова и совсем неизвестных актеров.

ТАСС / Сергей Фадеичев

— Вы пришли в режиссуру, имея актерское образование и много лет проработав в театре. Вам помогает актерский опыт?

— Да, безусловно, я понимаю актерскую природу. В некоторых случаях, недолго объясняя, могу показать ход для создания нужного образа. Я знаю, кому-то из артистов, кто со мной работает, это помогает. Это ничего не гарантирует, но облегчает профессиональную жизнь.

— Ближайшие планы? Над чем хочется работать дальше? Будет ли обращение к трендовой теме 90-х?

— Я не то, чтобы певец 90-х. 90-е пришли ко мне в первую очередь с фильмом «Ненастье». Был кусочек в «Русском регтайме», где основная история была из 70-х годов. Единственное, что могу сказать, — я не певец сегодняшнего дня. У меня с ним гораздо более сложные отношения. У меня нет по этому поводу фильма. Я такой «ретро-режиссер», про то, что было — и было давно. Но какого-то пристрастия к определенному времени у меня нет.

Что сегодня? Кстати говоря, собираюсь сделать не сериал, а художественный фильм про Великую Отечественную войну. Я снимал на военную тему, но это будет другая история, тоже драматическая, посмотрим, что из этого получится. Пока больше не скажу ничего.

— Ряд критиков отмечает, что у вас отдельная тема творчества — роль интеллигенции в истории. Так ли это?

— Думаю, вряд ли. Опять же, кто-то может выстроить мои картины в ряд и посмотреть на них с этой точки зрения. Но внутренне у меня такой темы нет, я никогда ее не формулировал, никогда об этом не думал.

И есть десять романов, по которым постоянно собираются снимать фильмы или сериалы. У вас есть мечта об экранизации?

— Сейчас у меня нет такого романа, иначе я обязательно принес его на канал и предложил. Последнее, что мне удалось экранизировать, это роман современного писателя Алексея Иванова «Ненастье». Опять же, не читал, потому что был занят сценарием картины, которую предполагаю сейчас делать. Но путь не заказан. Как только освобожусь, сразу возьму книгу в руки, буду читать что-то свежее.

ТАСС / Сергей Фадеичев

— Коронавирус миновал вас?

— Как он мог миновать? Год старался не заболеть, но все-таки заболел. Понял, что это серьезнейшая проблема, никому не советую относиться к ней легко и наплевательски. Хотя бы думать о людях, которые вас окружают. Я сторонник вакцинации и поиска общих путей для того, чтобы вывести эту заразу.

«Работа режиссера трудная, но компенсируется радостью»

— Тема войны и тема достижений русского человека нравится зрителю, народ ходит на эти фильмы и делает кассу. Как сегодня рассказать о войне, чтобы не «заездить пластинку»?

— Про то, что заезжено, говорят последние 30 лет. Нелепо про это говорить. Как и про то, что может быть заезжена тема любви — можно было поставить точку во времена Шекспира на «Ромео и Джульетте». Но каждый режиссер, которому это интересно, пытается в меру своих возможностей высказаться, донести, что он думает по этому поводу. Результат может быть разный, но открытия бывают ежегодно. Один из 20 фильмов оказывается хорошим, один из сотни — остается на долгие годы, но это не значит, что нужно перестать снимать фильмы о войне или любви.

— Как не сделать фильм о войне схематичным, пропагандистским? Если даже Госдума принимает закон о защите исторической правды, закон, запрещающий отождествлять роли СССР и нацистской Германии в период Второй мировой войны.

— То, что придумывает Госдума, не касается кино напрямую. Я не вижу попыток в кинематографе сделать то, чего боится ГД. Я не задумывался, для меня этой проблемы не существует. Я никогда не считал гитлеровскую германию и Советский союз одним и тем же, никогда не считал, что мы имеем равную вину за начало войны. Для меня этой проблемы не существует, поскольку я глубоко советский человек — и меня переделать уже трудно.

Каждый ваш фильм — художественное произведение, вызывающее сопереживание, эмоции. Чем пронять сегодняшнего зрителя?

— Если я буду пытаться понравиться сегодняшнему зрителю, особенно молодому, это обреченная на провал история, это пустое. Я не могу быть более развлекательным, завлекательным, интересным, чем я есть. Мне кажется, задача наша — делать то, что ты хочешь делать, стараясь изо всех сил, соответствуя самому себе. Быть настолько интересным, насколько ты можешь. Не пытаться понравиться больше, чем зритель того стоит. Важно, чтобы тебе не было стыдно перед собой и перед своими детьми.

ТАСС / Михаил Метцель

— Тяжело делать большое кино, тяжело быть режиссером?

— Я могу сказать вам, что тяжело, но я при этом понимаю, что говорю высокомерную глупость. Работать в ковидном госпитале гораздо тяжелее, быть шахтером в забое гораздо тяжелее. Я говорил и скажу еще раз: быть режиссером, актером — да, конечно, это трудно, но мы не должны забывать, что наша профессия — радостная, наша профессия основана на огромном количестве такого счастья! Говорить о трудностях можно, если хочется понравиться и пококетничать. Миллионы людей живут и работают на гораздо более тяжелых работах. Наша работа трудная, но компенсируется радостью, которую доставляет.

— Педагогическую деятельность не планируете начать? Многие мастера уходят в педагогику, мастерские свои открывают, набирают студентов…

— Мне неоднократно это предлагалось, но я не могу, потому у меня нет методы. А без методы это все обречено, мне кажется. Я раз в год читаю где-то лекцию, в основном, у Никиты Михалкова, но не чаще, чем раз в год, на большее меня не хватает. У меня нет такого количества знаний, опыта, широты взглядов для того, чтобы я открывал мастерскую и принимал туда все «цветы». Боюсь, что я половину «цветов» бы выкорчевал. Половину задушил и только три «цветочка» бы поливал. Я в этом смысле не очень подходящий человек.

— Для двух своих дочерей, которые выбрали актерские профессии, вы учитель?

— В какой-то степени, наверное, но именно в какой-то степени. Здесь же я научить не могу ничему, да и помочь не могу ничем. Каждая из них выходит на сцену, на съемочную площадку. И здесь я бессилен. У них своя самостоятельная и осмысленная жизнь. В этом смысле я очень рад за них, потому что они живут осмысленно, они понимают, про что они живут, и Саша, и Даша. И я за это их люблю, и я поэтому за них в каком-то смысле спокоен.

— Российское кино — патриотическое? Или оно должно быть патриотическим?

— Патриотическим, чаще всего, принято называть кино, где «мы кого-то побеждаем». На самом деле, патриотическим является любое кино, которое рассказывает о человеке с любовью. Для меня «Ирония судьбы» или «Бриллиантовая рука» — это очень патриотическое кино, потому что в результате я начинаю любить героев этого фильма, стало быть, любить страну, в которой эти герои живут. Для меня патриотическое — кино, сделанное с любовью к людям, о которых ты рассказываешь.

— Русское кино есть?

— Конечно есть, как американское, как китайское, индийское, как иранское. Мне кажется, самое страшное — превращать русское кино в американское.

Соревноваться с Голливудом тоже не надо?

— Соревноваться в принципе не надо. Нужно делать то, что ты делаешь для своей страны. Мне кажется, это самое главное. Если мы посмотрим на великие примеры прошлого, близкого или далекого, то мы поймем: больше всего мы любим тех, кто работал для своей страны. «Оскары» и международное признание приходило попутно, но это не было никогда тем, ради чего они это делали.

ТАСС / Вячеслав Прокофьев

Сергей Урсуляк родился в 1958 году в Петропавловске-Камчатском. Его режиссерский дебют состоялся в 1993 году — он поставил социальную драму «Русский регтайм». Далее последовали «Летние люди», «Сочинение ко Дню Победы», «Неудача Пуаро» и «Долгое прощание», но настоящая известность к нему пришла после постановки сериала «Ликвидация», вышедшего в 2007-м. С тех пор режиссер предпочитает создавать многочасовые полотна («Исаев», «Жизнь и судьба», «Тихий Дон»). Обладатель многочисленных наград, среди которых два приза «Кинотавра», три «Золотых орла», две «Ники», «ТЭФИ» и другие.

Вернуться назад

Подписаться

Новости партнеров

Являясь дочерью известного режиссера, Александра Урсуляк не снимается в проектах отца, считая, что она может достичь многого в своей профессии и без его помощи. Ее востребованность в кино объясняется просто — актриса по-настоящему чувствует своих героинь, благодаря чему завораживает зрителей своей талантливой игрой. В личной жизни Урсуляк были разные периоды, но она, обладая сильным и мужественным характером, не держит зла и обиды на других. Ее брак с мужем не сложился, однако, в семье подрастают двое детей, которых она старается не опекать чрезмерно, предоставляя им возможность многое делать самостоятельно.

Александра родилась в 1983 году в Москве. Ее отец — режиссер Сергей Урсуляк, а мама — актриса Галина Надирли. Несмотря на то, что ее родители творческие люди, они не брали её на сцену или съёмочную площадку. Достигнув подросткового возраста, будущая актриса забросила учебу, а после 9-го класса ее отчислили из школы. Но и в другом учебном заведении девушка также не хотела учиться, весело проводя время с компанией. Вскоре родители отправили ее жить к бабушке, которая была учительницей и преподавала в школе в Бирюлёво.

По окончании школы Урсуляк решила пойти по стопам отца и мамы, хотя родители сомневались в ее способностях. Получив актерское образование в Школе-студии МХАТ, она не только успешно играла в театре, но и демонстрировала талантливую игру на большом экране. Среди успешных работ Александры можно отметить ее роли в таких фильмах и сериалах, как «Фурцева», «Отдам жену в хорошие руки», «Однолюбы» и другие.

На фото Александра Урсуляк с бывшим мужем Александром Голубевым

Во время работы над лентой «Полный вперед!» в личной жизни Урсуляк произошли изменения: она познакомилась со своим будущим мужем, Александром Голубевым. Повстречавшись некоторое время, актеры сыграли свадьбу. В 2006 году у них родился первенец — дочь Анна, а через два года на свет появилась вторая дочь — Анастасия. Однако, этот союз довольно быстро распался, по слухам, из-за неверности актера. Бывший супруг не прервал общения с детьми, к тому же, Александра также не против того, чтобы он виделся с дочерьми.

После расставания с мужем актриса погрузилась в работу, однако, она находит время на то, чтобы сходить с девочками в кино или цирк, позаниматься музыкой или приготовить что-нибудь вкусное. Она пытается вырастить их хорошими людьми, учит состраданию и уважительному отношению к людям. Часто актриса обсуждает с отцом свои новые роли, при этом она внимательно прислушивается к его советам и рекомендациям.

На фото Александра Урсуляк с дочерьми Анастасией и Анной

По мнению Урсуляк, супругам просто необходимо иметь чувство юмора, чтобы легче относиться к проблемам в семье. Она не против выйти замуж во второй раз, однако, при выборе спутника жизни она будет учитывать мнение своих детей.

> Мужья звезд >

Александра Урсуляк – современная актриса, дочь режиссера, который не сразу признал ее талант. Она активно играет в кино и на сцене театра, совмещает жизнь с воспитанием троих детей и заботой о возлюбленном.

Александра Урсуляк – привлекательная, талантливая актриса, востребованная в мире кино

Александра Урсуляк: биография

Александра Урсуляк – российская актриса театра и кино, получившая приз зрительских симпатий в 2013 году. Большую славу ей дала роль Шен Те, сыгранная в постановке «Добрый человек из Сезуана». Она принесла Александре престижные премии: «Хрустальная Турандот», «Золотая маска» в номинации «Лучшая женская роль» и, собственно, зрительские симпатии.

Детство и юность, семья, образование

4 февраля 1983 года в г. Москве родилась Александра Сергеевна. Ее отец знаменитый режиссер, Сергей Урсуляк. Мама, Галина Надирли, тоже имела отношение кинематографу. Однако родители изначально не пожелали, чтобы дочь пошла по их творческим стопам. У Александры нет занимательных историй из детства про мамину гримерку или события за кулисами у отца. Впрочем, родители недолго воспитывали дочь совместно. Когда ей было три года, они разошлись. Сергей скоро женился и «подарил» Саше младшую сестренку Дарью.

Отец не хотел, чтобы Саша связывалась с творчеством

Важную роль в воспитании девочки вскоре сыграла бабушка по отцовской линии. Эмилия Сергеевна преподавала в школе русский язык и литературу. К тому же Александра нередко вспоминает об уникальных кулинарных способностях бабушки и мамы, которые даже не рискует повторить, страшится испортить.

В школе, еще в начальных классах, Саша попала в ансамбль народной песни, в то время там работала мама. Также она ходила в музыкальную школу, где училась внимательно. В будущем ей это очень пригодилось. Зато когда пришел период подросткового возраста, прилежная девочка взбунтовалась. Она совершенно забросила учебу, сбегала с уроков, не выполняла домашних заданий, успеваемость ее резко снизилась. Немудрено, что за такое поведение ее отчислили из школы. Сашу устроили в другое заведение, но и там она вела себя так же, отдавая предпочтение «дурной» компании. Тут-то и подключилась бабушка по просьбе отца. Сергей отвез дочь к своей матери, и та взялась за нее.

Старшая Урсуляк оказалась трудным подростком

Александру отправили в Бирюлево на воспитание. Это помогло молодой девушке окончить школу без проблем. Когда встал вопрос о дальнейшей учебе, она поставила перед собой условие – если не поступит в театральный институт с первого раза, то больше не будет пытаться. К тому же Сергей Урсуляк, будучи творческим деятелем, заявил, что не видит в дочери актерской жилки.

Останавливаться на определенном училище она не стала – попытала силы в четырех местах. В ГИТИСе, по словам Саши, она впечатления не произвела. В Щепкинском училище ее даже слушать не стали. Зато в «Щуке» и Школе-студии МХАТ Александра прошла до конца. Перед будущей актрисой возникла дилемма. Окончательный выбор пал на МХАТ, несмотря на то, что ее родители выпускники «Щуки».

Александра делилась, что если бы не поступила в театральный вуз, то пошла бы в дизайнеры. Она хорошо рисует, это одно из хобби Саши.

Кроме рисования, Саша любит садоводство

Отношения с сестрой Дарьей

Дарья Урсуляк – младшая единокровная сестра Александры. На этот раз отец не стал надолго расставаться с дочкой и везде водил ее на съемки. Вполне естественно, что она тоже встала на актерский путь. Дарья окончила Щукинское училище, как и родители. Сегодня она ведущая актриса театра «Сатирикон», а известность в кинематографе ей принесла картина, которую режиссировал Сергей.

Занимательно, что некоторые поклонники творчества семьи Урсуляк не всегда знают, что Дарья и Александра сестры, хотя обращают внимание на сходство. Что же касается взаимоотношений девушек, то с детства они дружны, поддерживают теплое общение.

Дарья называет сестру строгим, но справедливым критиком

Театральная карьера

Александра начала играть уже во время первого курса обучения в школе-студии МХАТ. Она сыграла Джульетту, чтобы показать свое мастерство – Александра тогда больше походила на мальчика-подростка, и в ней не видели романтическую женственную героиню. Но ей удалось доказать, что она умеет перевоплощаться. Через год Саша стала полноправной Джульеттой в постановке Романа Козака на сцене театра им. Пушкина, где после учебы осталась работать.

С четвертого курса Александру задействовали в спектакле «Черный принц» на роль Джулианны. На репетициях случилась судьбоносная встреча. Александр Феклистов предоставил Саше несколько важных уроков актерского мастерства. Эта роль принесла актрисе премию «Кумир» в номинации «Надежда». Позднее она играла в постановках «Мизантроп», «Будь здоров, Гена!». Ее роли не были главными, но она все равно выделялась, да и мастерство заметно возросло.

Занимательно, что обе сестры Урсуляк играли Джульетту, но под эгидой разных режиссеров

Самым ярким событием в театральной жизни стала постановка «Добрый человек из Сезуана», где Александра сыграла две роли: девушку Шеен Те и ее двоюродного брата Шуй Та. Данный опыт принес актрисе множество приятностей – хвалебные отзывы критиков, приз зрительских симпатий «Звезда Театрала», национальные награды. Примерно в тот же период она сыграла в мюзикле «Чикаго», изобразив Велму Келли. На этом ее театральная жизнь не останавливается, а регулярно пополняется интересными и яркими образами.

Съемки в кино и сериалах

В кино Александра дебютировала незадолго после выпуска из школы-студии МХАТ. Первая ее роль была в сериале «Вокзал», где она сыграла девушку по имени Лариса. С тех пор она ежегодно пополняла список фильмов со своим участием. Скоро она приступила к исполнению главных ролей в картинах «Веревка из песка», «Девять дней до весны», «Сашка, любовь моя».

Александра оказалась мастером перевоплощений

Однажды ей вновь довелось столкнуться с Ромео и Джульеттой, правда, с их русскими образами в сериале Алеко Цабадзе. Александре довелось делить площадку с такими артистами, как Валентин Смирнитский, Юрий Беляев, Михаил Пореченков, Павел Прилучный, Мария Козакова, Андрей Ильин, Ингеборга Дапкунайте, Михаил Боярский, Елизавета Боярская и др.

Был в жизни актрисы и опыт работы с отцом. Сергей Урсуляк позвал дочь в кинофильм «Ненастье». Роль ей отвелась небольшая, но даже в ней Александра чувствовала себя неуютно и скованно под надзором отца.

Саша активно «выравнивает» свое мастерство на театральной сцене и съемочной площадке.

Первый муж Александр Голубев: чем известен, дочери Анна и Анастасия

Александр Голубев – партнер Саши по съемкам «Полный вперед!» В 2005 году они поженились, а потом у них появились дочки Аня и Настя.

Урсуляк и Голубев не раз играли на одной съемочной площадке

Однако ни общее дело, ни даже девочки не смогли уберечь семью. Пара разошлась, а причиной тому стало увлечение Голубева другой женщиной, с которой он повстречался на съемках сериала «Последние римляне». Впрочем, бывшие супруги сохранили благоразумие, развелись без скандалов. Александр видится с дочерями и регулярно навещает их мать в театре, приходя посмотреть ее игру на сцене.

Второй муж Андрей Розендент: кто такой, рождение сына Владимира

Андрей Розендент – гражданский муж Александры. До 2017 года их нередко видели вместе, но вскоре поползли слухи о беременности актрисы. Она родила сына Владимира, которого назвала в честь дедушки. Андрей сегодня занимается предпринимательской деятельностью. Вместе они обустроили семейное гнездышко – дачу. Александра регулярно пополняет ленту Инстаграма теплыми фотографиями, и сегодня в их союзе все хорошо – они живут счастливо и воспитывают детей.

Андрей Розендент – известный скрипач

Александра Урсуляк сейчас

Александра продолжает радовать поклонников новыми фильмами и спектаклями. Актриса играет в сериале «Гранд», а также планирует продолжить съемки в «Горюнов. Корабль отстоя». Совсем скоро можно будет лицезреть фильм Сергея Попова «Тайфун» с ее участием, а также детективную драму «Агеев» Андрея Либенсона.

Об авторе: Дорохова Елена

Специализация: шоу-бизнес

Информация об авторе

Поделись знанием: Материал из Википедии — свободной энциклопедии Перейти к: навигация, поиск

Сергей Урсуляк
Имя при рождении:

Сергей Владимирович Урсуляк

Дата рождения:

10 июня 1958(1958-06-10) (63 года)

Место рождения:

Петропавловск-Камчатский, СССР

Профессия:

режиссёр, сценарист, телеведущий

Награды:

Серге́й Влади́мирович Урсуля́к (род. 10 июня 1958 года, Петропавловск-Камчатский) — российский кинорежиссёр и сценарист.

Биография

Родился в семье военнослужащего, капитана второго ранга Владимира Константиновича Урсуляка (1931—1996), выпускника Севастопольского высшего военно-морского училища. Семья происходила с Украины, бабушка в годы немецкой оккупации была заключена в еврейское гетто[1]. Детство прошло в городе Магадане.

В 1979 году Сергей Урсуляк окончил актёрское отделение театрального училища имени Б. В. Щукина (мастерская Евгения Симонова). До 1991 года играл в театре «Сатирикон». В 1993 году окончил Высшие Курсы Режиссёров и Сценаристов (мастерская Владимира Мотыля).

Телевидение

В 1995—2001 годах — режиссёр телепрограммы «Дог-шоу. Я и моя собака» (НТВ)[2]. В 1999—2000 годах работал над документальным циклом телевизионных передач «Новейшая история» с Евгением Киселёвым (НТВ)[3].

С июня 2002[4] по август 2005 года был автором[5] и ведущим цикла документальных программ «Пёстрая лента» (ТВС[6], с 2003 — «Первый канал»[7]).

Семья

  • Супруга — актриса Лика Нифонтова.
    • Дочь — актриса Александра Урсуляк от актрисы Галины Надирли.
    • Дочь — актриса Дарья Урсуляк от второго брака с Ликой Нифонтовой.[8]

Фильмография

Режиссёр

Сергей Урсуляк — биография

Когда-то он сам учился на актерском факультете и потом на протяжении десяти лет был ведущим артистом театра «Сатирикон». Но в один прекрасный момент он понял, что его давно привлекает кинематограф, что он хочет не просто выходить на съемочную площадку, а находиться по ту сторону камеры, там, где стоят режиссеры. Сергей Урсуляк смог достичь вершины и этого мастерства. Сейчас он прославленный режиссер, сниматься у которого мечтает любой артист. Он работал с многими известными отечественными актерами – Олегом Ефремовым, Михаилом Ульяновым, Сергеем Маковецким, Вячеславом Тихоновым.

Режиссер Сергей Урсуляк предпочитает работать в многосерийных проектах. Прославился после выхода на экраны ленты «Ликвидация». Потом снял «Исаева» и «Жизнь и судьбу».

Детство и юность

Родился Сергей Урсуляк 10 июня 1958 года в Хабаровске. Отца звали Владимир Урсуляк, он в свое время учился в Севастопольском высшем военно-морском училище. Стал военным моряком, капитаном второго ранга. По отцу Урсуляк выходец из Украины. Отца часто переводили по службе, поэтому они успели пожить в самых разных городах. Детство Сергей провел в Магадане.

Сергей Урсуляк в молодости

Урсуляк русский, однако есть в его родне и евреи. Его бабушка по отцовской линии во время войны попала в еврейское гетто.

В детские годы Сергей пристрастился к чтению. Он любил историю и приключения. С миром театра и искусства его познакомила бабушка, которая проживала под Москвой, и у которой мальчик проводил все летние каникулы. Мама и бабушка были большими поклонницами театрального искусства, и старались эту любовь передать Сереже. Они водили его в театр и филармонию, где мальчик мог соприкоснуться с миром прекрасного.

С ранней юности Урсуляк увлекся творчеством режиссера Эльдара Рязанова. По его мнению, лучше режиссера и не было никогда. После просмотра очередного шедевра именитого маэстро, Сергей все больше хотел оказаться рядом с мастером.

После окончания школы Сергей уехал в Москву и буквально с первого раза стал студентом училища им. Щукина. Его наставником был Евгений Симонов. Творческая биография актера началась с театра «Сатирикон», куда его приняли сразу после получения диплома вуза.

Фильмы

Чуть больше десяти лет Урсуляк хранил верность этому театру. Его задействовали в основном репертуаре, за эти годы вышло несколько десятков постановок с его участием. Урсуляку доверили роль Чацкого в постановке «Горе от ума», после премьеры которой критики и зрители поставили ему высший бал. Ему аплодировали даже самые искушенные театралы, но Сергей чувствовал внутреннюю неудовлетворенность от происходящего. Он хотел в кинематограф, причем не сниматься в кино, а самому создавать его.

Фильм Сергея Урсуляка «Летние люди»

Для этого нужно было иметь профильное образование, и Сергей принялся штурмовать ВГИК. Две попытки снова стать студентом окончились провалом, он просто не сдал экзамены. Однако продолжал упорно двигаться к своей мечте. В 1990-м он стал заниматься на высших режиссерских курсах, которые вел Владимир Мотыль. В 1993 году Урсуляк стал профессиональным режиссером.

Дипломная работа молодого специалиста получила название «Русский регтайм», и увидела свет в 1993-м. Критики сошлись во мнении, что эта лента – сентиментальное путешествие в Москву 70-х годов. Однако картина была снята на реальных событиях, участниками которой стали критик Аркадий Цимблер, режиссер Роман Козак и телеведущий Михаил Ширвиндт. Эта лента сделала Урсуляка популярным, кроме того он получил премию на фестивале «Кинотавр».

В 1995-м режиссер представил на суд зрителей драму «Летние люди», в основу которой легло произведение Максима Горького «Дачники». В этом проекте он дебютировал как автор сценария. Эта лента принесла ему награду некоммерческого фестиваля «Литература и кино», который прошел в Гатчине. На роль главного героя режиссер пригласил Сергея Маковецкого.

В 1997-м Урсуляк снова взялся за экранизацию классического произведения. Он снял фильм по «Запискам из Мертвого дома», Достоевского. Эта документальная лента награждена премией «Золотой Овен» и «ТЭФИ».

Кадр из фильма «Сочинение ко Дню Победы»

Спустя год на экраны вышла картина «Сочинение ко Дню Победы», куда он пригласил Михаила Ульянова, Олега Ефремова и Вячеслава Тихонова. Для Ефремова эта картина стала последней работой.

В 2002-м режиссер принялся за детективный жанр. Он снял ленту «Неудача Пуаро» по повести Агаты Кристи «Убийство Роджера Экройда». Картина снята в формате мини-сериала, главную роль в ней исполнил Константин Райкин. Кроме него в ленте задействованы Сергей Маковецкий, Светлана Немоляева, Лика Нифонтова, Александр Лазарев.

В 2004-м Урсуляк порадовал своих поклонников новым фильмом. Он экранизировал повесть «Долгое прощание», режиссера Юрия Трифонова. Картина тоже стала успешной, режиссера наградили премией им.Мирона Черненко на фестивале «Золотой Орел». Отметили ленту и на фестивале «Сталкер», где она награждена призом Гильдии российских режиссеров. На роли ключевых персонажей Урсуляк позвал Бориса Каморзина, Полину Агурееву, Андрея Щенникова.

А оглушительная слава пришла к режиссеру Урсуляку спустя три года, в 2007-м, когда на экраны вышла лента «Ликвидация». Этот сериал действительно стал народным, его смотрели от мала до велика. Он был не похож на те «мыльные оперы», которыми пичкали ранее непритязательного зрителя. Сюжет захватывает с первой минуты, страсти бурлят, многие персонажи отличаются отменным чувством юмора. Да и к тому же режиссер собрал сильный актерский состав – Михаила Пореченкова, Владимира Машкова, Сергея Маковецкого, Светлану Крючкову.

Фильм Сергея Урсуляка «Ликвидация»

После проката картины критики пришли в выводу, что сериал «Ликвидация» можно сравнивать с другими отечественными хитами – «Семнадцать мгновений весны» и «Место встречи изменить нельзя».

Успех картины был грандиозным, после него к режиссеру потянулись сценаристы, в надежде, что он начнет работу по их сценариям. Он дал добро Алексею Пояркову, и в результате этого сотрудничества в 2009-м зрители получили новый шедевр – шестнадцатисерийную картину «Исаев». Сценарий написан по мотивам произведений прозаика Юлиана Семенова, рассказывающем о советском разведчике Исаеве. Первый показ прошел в октябре 2009 года на канале «Россия».

В этом фильме снимались многие из тех артистов, которые были задействованы в «Ликвидации». Роль Исаева в молодости досталась Даниилу Страхову, его отца воплотил на экране Юрий Соломин. Для работы над картиной съемочной группе пришлось выезжать в Севастополь, Ялту, Кострому, Санкт-Петербург.

В 2010-м режиссер снял документальный проект «Константин Райкин. Один на один со зрителем», в 2012-м Урсуляк выпустил художественную ленту «Жизнь и судьба». Она снята по произведению Василия Гроссмана. Премьерный показ прошел на телеканале Россия осенью 2012-го. После просмотра сериала «Известия» написала, что эта картина заинтересовала каждого пятого жителя столицы, возрастом от 18 лет.

Кадр из фильма «Жизнь и судьба»

Главные роли в этой ленте Урсуляк предложил Анне Михалковой, Сергею Урсуляку, Александру Балуеву. Лента получила международную премию «Эмми», приз 21-го Всероссийского фестиваля «Виват кино России!». Спустя два года ее наградили «Золотым Орлом».

В 2013-м Урсуляк выпустил еще одну картину – экранизацию романа «Алмазная колесница», писателя Бориса Акунина. В ролях ключевых героев снимались Максим Стецкий, Максим Аверин, Любава Грешнова.

В 2017-м вышла еще одна лента Сергея Урсуляка – «Тихий Дон». Этот роман Шолохова экранизировали несколько раз, Урсуляк стал автором четвертой. Режиссер постарался убрать из картины политическую подоплеку. Он снял ее в жанре мелодрамы, в которой сюжет развивается вокруг взаимоотношений главных героев. Роль Григория Мелехова досталась Евгению Ткачуку, Аксинью Астахову изобразила на экране Полина Чернышова. Дочь Сергея Урсуляка – Дарья сыграла Наталью Мелехову. Кроме них в картине можно увидеть Сергея Маковецкого и Александра Яценко.

Фильм Сергея Урсуляка «Тихий Дон»

В 2017 году лента была награждена премией «Золотой Орел». В активе режиссера Урсуляка есть немало престижных наград. В разные годы и за разные проекты он получил «Нику», премию Правительства РФ, Государственную премию России.

Личная жизнь

За плечами режиссера два официальных брака. Первой супругой стала актриса Галина Надирли, мама его дочери Александры. Однако после того, как Урсуляк увидел Лику Нифонтову, он понял, что влюбился всерьез. Это произошло еще в те времена, когда они вместе служили в «Сатириконе».

Влюбленные долго не могли решиться изменить свою личную жизнь. Урсуляк растил дочь, а Нифонтова была замужем за Юрием Нифонтовым, который был однокурсником Сергея.

Сергей Урсуляк и его жена Галина Надирли

С первой женой Сергей развелся в 1986-м, и женился на Лике. Поначалу им было очень тяжело в материальном плане. Они жили на съемной квартире, потом их приютил Михаил Ширвиндт. Потом с помощью Константина Райкина им удалось получить комнату в общежитии. Именно там и родилась их дочь Дарья.

Сергей сумел сохранить нормальные отношения с первой женой, они спокойно общаются, решают общие проблемы. Дочери режиссера тоже сумели подружиться, между ними нет вражды и зависти, несмотря на то, что обе строят актерскую карьеру.

Сергей Урсуляк сегодня

С наступлением 2017-го, режиссер принялся экранизировать роман «Ненастье», написанный Алексеем Ивановым. Он снимается по заказу канала Россия 1, который владеет правами на экранизацию. Однако работа продвигается очень медленно, поэтому о дате выхода проекта на экраны ничего неизвестно.

Урсуляк не первый раз работает с Ивановым, первый раз их сотрудничество было очень успешным – в 1998 году вышла лента «Сочинение к Дню Победы».

Сергей Урсуляк

Урсуляку нравится творчество Иванова, по его признанию, его книги «цепляют». Одно из произведений Иванова легло в основу ленты «Географ глобус пропил», снятой режиссером Александром Велединским в 2013-м.

Избранная фильмография

  • 1993 Русский регтайм
  • 1998 Сочинение ко Дню Победы
  • 2002 Неудача Пуаро
  • 2004 Долгое прощание
  • 2007 Ликвидация
  • 2009 Исаев
  • 2012 Жизнь и судьба
  • 2018 Ненастье
  • 2018 Алмазная колесница

Оцените статью
Рейтинг автора
4,8
Материал подготовил
Егор Новиков
Наш эксперт
Написано статей
127
А как считаете Вы?
Напишите в комментариях, что вы думаете – согласны
ли со статьей или есть что добавить?
Добавить комментарий