Скончался Сергей Соловьев. Почему не стало режиссера культовой трилогии «Асса»

Отношения

Российский актер, сценарист и продюсер. Сын знаменитого режиссера (« », « Сто дней после детства », « АССА » ).

Дмитрий Соловьев. Биография

Дмитрий Соловьев родился в Москве 6 октября 1974 года в семье знаменитого режиссера и его второй жены – советской актрисы и киноведа Марианны Кушнеровой (сыграла главную роль – дочь Самсона Вырина Дуню – в фильме Соловьева « » 1972 г.в.).

Дмитрий Соловьев окончил ВГИК, где учился в мастерской своего отца Сергея Соловьёва и заслуженного деятеля искусств РФ Валерия Рубинчика . Первую роль в кино Дмитрий сыграл в 1991 году в фильме своего отца «Дом под звездным небом ». Популярность Дмитрию Соловьеву принесла роль Ивана Громова в фильме « » (2000 г.р.), также снятая Сергеем Соловьевым. Во время работы над этой картиной Дмитрий выступил не только как актер, но и как соавтор сценария.

Дмитрий Соловьев также снимался в картине своего отца « » (2009 г.). Последней работой Дмитрия в кино стала драма « » (2016 г.) по рассказу Андрея Геласимова Paradise Found, где он выступил в качестве продюсера проекта.

Дмитрий Соловьев скончался 12 февраля 2018 года в отделении реанимации острых эндотоксикозов одной из столичных клиник. 43-летний актер поступил в больницу 7 января с деструктивным заболеванием поджелудочной железы. Спасти Дмитрия Соловьева врачам не удалось.

Стало известно, что сегодня, 12 февраля 2018 года умер сын режиссера Сергея Соловьева, Дмитрий Соловьев. Причина смерти не разглашается, выяснить удалось лишь то, что актеру было 43 года, и факт его кончины подтвердила бывшая мачеха, Татьяна Друбич.

Факты из жизни актера

Дмитрий Соловьев имеет биографию, неразрывно связанную с российским кинематографом, ведь он родился в звездном семействе культового режиссера Сергея Соловьева и красивейшей актрисы современности Марианны Кушнировой. Как вспоминал сам артист и режиссер, он пропитался духом сцены с малых лет, поэтому выбор будущее сферы деятельности был определен самим фактом его рождения.

Родители будущего сценариста разошлись довольно рано – как ни старалась мама удержать в семье любвеобильного автора культовых фильмов о переменах в обществе и в сознании молодежи, ей это не удалось.

image

Пляжный тур в оаэ. Пляжный отдых в оаэ. Пляжный отдых в Дубае image Телефонные коды городов россии Floresan (Флоресан) Крем-лифтинг Укрепляющий для обвисшей кожи плеча и предплечья Gran Hotel Bahia del Duque Resort – Отзывы Эксклюзивные услуги в Las Villas Инструкция и образец заполнения миграционной карты сингапура Образец заполнения миграционной карты объединенных арабских эмиратов Перерасчет за коммунальные услуги по закону Знаменитый режиссер скончался на 78-м году жизни Каждый его фильм становился событием и для критики, и для обычных зрителей — не столь уж частое дело в кинематографе. И он всегда, даже в самые свирепые по части цензуры советские годы, умел сохранять собственное лицо — и как человек искусства, и как гражданин. Он не был из тех режиссеров, что выпускают по картине в год — но 19 снятых им за полвека работ навсегда вошли в золотой фонд отечественного кино. Сергей Соловьев родился 25 августа 1944 года в семье военного — и мало что предвещало грядущую кинокарьеру. Впрочем, уже в 14 лет он вышел на сцену — сразу в ленинградском БДТ; режиссер Игорь Владимиров встретил Сергея на Невском и понял: вот его герой для «Далей ненаглядных». Затем были театр при Дворце пионеров, ВГИК, «Мосфильм» — обычный, в общем-то, путь советского режиссера. Сергей Соловьев в детстве Но в Соловьеве было что-то, не дававшееся ему слиться с толпой коллег — в отличие от большинства в своем поколении он не шел в фарватере «шестидесятников», с их уже не казавшейся столь искренней романтикой «комиссаров в пыльных шлемах». Он смотрел совсем в другую сторону. И, как героиня еще не снятой «Ассы» Алика, видел в компромиссе не предательство и не глупость, а дикость. Эстет и интеллектуал, Соловьев мог простить и стерпеть, наверное, многое — но никак не дикарство. Его часто называли молодежным режиссером — и действительно, почти все его фильмы так или иначе связаны с темой юности. Больше того, «Асса» в 1987 году стала для многих тогдашних подростков первым сигналом, что в стране реально что-то меняется. Что отныне и у них есть свой голос — не официозный комсомольский «речекряк», а живой, рок-н-ролльный голос человека. «Перемен требуют наши сердца!» — именно тогда, в «Ассе», песня «Кино» впервые прозвучала на всю страну и стала негласным гимном перемен. Цой, Гребенщиков и Сергей Бугаев-Африка, именно после «Ассы» ставшие знаковыми фигурами не только для относительно немногочисленных поклонников советского андерграунда, но для всей молодежи страны. Сергей «Африка» Бугаев, музыкант, актер, режиссер: В том, что, образно говоря, дал эфир этим голосам улыбчивый бородач за 40, в прошлом член ЦК ВЛКСМ (по его собственным словам, впрочем, не знавший даже, где это самое ЦК находилось), человек, в общем-то, немолодой — по тогдашним меркам, — была, конечно, некоторая ирония. Но уникальность Соловьева и состояла в том, что он каким-то странным внутренним чутьем умел улавливать тонкие флюиды, распространявшиеся в довольно душной атмосфере советского быта и бытия еще в 1970-е. Уже первый фильм 26-летнего выпускника ВГИКа — экранизация пьесы Горького «Егор Булычов и другие» привлекла к себе внимание многих ценителей кино — заезженная, казалось бы, пьеса пролетарского писателя внезапно обернулась опытом экзистенциального исследования, превратившись из социальной драмы в иносказание. Видимо, именно поэтому картину продержали два года на «полке». За это время Соловьев успел снять еще одну экранизацию — пушкинского «Станционного смотрителя», — и эта достаточно традиционная работа принесла ему признание в Европе (приз Венецианского фестиваля телевизионных фильмов). Собственно, «Смотритель» стал, пожалуй, и первым опытом режиссера в молодежной тематике. Валерий Баринов, актер: Последовавшие за тем «100 дней после детства», изысканная артхаусная драма, полностью перевернули представления о «детском» кино в СССР и сегодня не потеряли актуальности — впрочем, как может потерять актуальность тема первой любви, раскрытая Соловьевым с невероятным тактом и целомудрием, счастливо избежав ханжества и фальши, столь часто присущих фильмам «до 16». Картина стала началом трилогии, продолженной «Спасателем» и завершенной «Наследницей по прямой» — все эти фильмы сегодня стали настоящей классикой отечественного кино. Андрей Межулис, актер: Впрочем, сам автор не очень-то жаловал приставший к нему ярлык «молодежного» режиссера. «Мне на самом деле на тему молодежи наплевать. Честное слово, если бы со стариками что-то живое наметилось, я бы с удовольствием снял бы что-то про стариков. Просто молодежь на меня неизменно производила впечатление людей живых и настоящих. Не замученных стилем жизни и пропагандой», — признавался он в интервью «Известиям». Сам Соловьев к началу 1980-х был уже общепризнанным мэтром — его приглашали в жюри международных кинофестивалей, на родине его фильмы становились хитами в прокате. Но фильм, которому суждено было стать для него главным, был еще впереди. «Асса» произвела революцию не только в кинопрокате, став первым шагом по превращению его в полноценный шоу-бизнес, — когда до того премьеры фильмов сопровождались у нас рок-концертами, скандалами (первый секретарь Московского горкома Ельцин, по слухам, распорядился не давать «добро» на сомнительные мероприятия — и Соловьев дошел до самого Горбачева) и почти полноценной шумихой в прессе? Революция случилась и в умах — многие зрители, особенно старшего поколения, выходили из зала в недоумении: что за песни? Что за странные люди на экране? При чем, в конце концов, Павел I? Алексей Герман-младший, режиссер: «Асса» и ломала привычку к линейному неторопливому повествованию, и рушила гласные и негласные запреты на изображение в кино реальностей позднесоветского мира и быта (от нарождавшейся мафии до милицейского произвола), и выводила в большой мир диковинный московский концептуализм (арт-объекты в комнате Бананана были созданы группой «Гнездо»). Для немногих счастливцев, которым удалось добыть билет на премьеру в московском ДК МЭЛЗ 1 апреля 1988-го, и многих просто зрителей, валивших в обычные районные кинотеатры увидеть «настоящих» БГ и Цоя (а потом пытавшихся выяснить — что же это за Ник Кейв, «певец мой самый любимейший»), «Асса» стала, по сути, воплощением того странного и чудного (с возможностью обоих вариантов ударения) времени, вошедшего в историю страны под именем «перестройка». Которое, будем надеяться, никогда уже не повторится — ни трагедией, ни фарсом. «Для меня на сегодняшний день существуют только два не скомпрометировавших себя общественных института — искусство и Писание Божие», — говорил Соловьев в 60 лет. Для многих, наверно, это признание тогда прозвучало парадоксом — или капризом знаменитого режиссера. Но и впрямь: всю свою жизнь Соловьев служил искусству без единого взыскания со стороны муз. В его фильмографии не найти проходную работу — пусть и не каждую из его поздних картин можно назвать удачной, но фальшивок среди них нет ни одной. А если, как заметил некогда кто-то, искусство есть разговор человека с божественным — то трудно будет опровергнуть слова великого режиссера. Сегодня неторопливая беседа Сергея Александровича перешла на иной, нематериальный уровень. Нам же будет недоставать его слов и образов. Соловьев всегда находился в самом центре культурной жизни страны Владислав Крылов, Андрей Туманов, Дарья Ефремова Покойтесь с миром, Сергей Александрович. А я скажу то, что хотел сказать очень давно Когда-то вы сняли фильм «Асса», который сейчас называют легендарным и знаковым. Не знаю — может и заслуженно. Вы хотели обличить советский строй, который на тот момент на самом деле гнил и покрылся уродливыми язвами. И вы выбрали главным отрицательным персонажем «Ассы» Андрея Валентиновича Крымова. Он не был ни членом ЦК, ни партийным, или хозяйственным функционером, хотя, безусловно у него имелись в этих кругах крепкие связи. Андрей Валентинович Крымов — цеховик, криминальный авторитет. Не очень типичное лицо для тогдашнего СССР, на первый взгляд. Но вы, Сергей Александрович, тем не менее удивительно точно уловили образ того монстра, который сожрал СССР. С потрохами. Да. Именно такие вот Андреи Валентиновичи Крымовы, в самом широком смысле. От тёти Вали, которая торговала пивом из большой жёлтой бочки и нещадно разбавляла его водой, до директора крупного универмага в столице одной из союзных республик СССР, продававшего импортную технику и дублёнки исключительно по блату, от завмага продовольственного на соседней улице, который прятал сервелат под прилавком, до жирных вальяжных цеховиков из союзных кавказских республик, чьи мастерские шили Levi’s, Wrangler и туфли Salamander, от простых юных фарцовщиков, до директора «Елисеевского». Конечно, поздняя советская власть всему этому очень способствовала и многих из партхозактива тоже вполне можно причислить к лику Андрея Валентиновича Крымова. И позорный конец восьмидесятых и спуск флага СССР 25 декабря 1991 – дело рук таких вот Крымовых целиком и полностью. Да, высшая власть СССР и лидеры КПСС тоже предали СССР, но и они уже были пропитаны этой вот «крымовщиной» насквозь. А ещё, Сергей Александрович, всегда хотелось узнать, как вы чувствовали себя в девяностых, когда оказалось, что те самые Крымовы, которых вы так люто и точно описали в фильме, явно их ненавидя, не то, чтобы не исчезли, а наоборот – оказались у руля страны и её экономики. Вот те самые тёти Вали, торговавшие пивом, завмаги и товароведы, цеховики и воры в законе. Вы были романтиком и думали, что новая Россия отринет всю эту пену и устремится к высотам прогресса, но получились те же яйца, но только в профиль. Да что там те же – гораздо хуже! Ведь при советской власти Крымовы хоть какие-то берега видели, а тут свобода, твори что хочешь. Они и творили. А мальчик Бананан так и остался Банананом. Это правильно, что в фильме он погибает. И это не только про поздний агонизирующий Советский Союз, это и пророчество про «святые девяностые», в которых Андреи Валентиновичи Крымовы процветали, а мальчики Банананы дохли от палёного дешёвого алкоголя, наркоты и бандитских пуль. В чём же разница между тем временем, которое описано в фильме «Асса» и «святыми девяностыми»? Мы все хотели жить в чудесной стране, где плещутся рифы в янтарной волне, мы все мечтали о Городе Золотом, нам всем хотелось перемен с сигаретами в руках и чаем на столе. Мы все чаяли себя романтичными и возвышенными мальчиками Банананами. Какой жестокий самообман. Потому что Крымовы оказались сильнее, а мы потеряли то, что имели. И до сих пор нашли ещё далеко не всё. Покойтесь с миром, Сергей Александрович. Ваша «Асса» — самая страшная сказка двадцатого века, одновременно и быль, и пророчество. Хочется верить, что мы выучили уроки. Голос МордораНовостной сайт E-News.su | E-News.pro. Используя материалы, размещайте обратную ссылку.

Оказать финансовую помощь сайту E-News.su | E-News.pro

           Если заметили ошибку, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter (не выделяйте 1 знак)

Биография Сергея Соловьева

Сергей Александрович Соловьев – советский и российский режиссер кино и театра, сценарист и телеведущий, снявший такие жемчужины отечественного кинематографа, как драмы «Станционный смотритель», «Сто дней после детства», «Мелодии белой ночи» и, конечно же, фильм «Асса», ознаменовавший начало Перестройки. У него репутация человека, превосходно чувствующего молодежь, что еще раз подтверждают его последние работы: «Одноклассники» и «Ке-Ды».

В каком состоянии находится режиссер?

По данным Mash, режиссер перенес ишемический инсульт и находится в крайне тяжелом состоянии. Telegram-канал писал, что у него тяжелая лихорадка, Соловьев дезориентирован в пространстве. Состояние режиссера осложняется диабетом и слабым сердцем, а ноги покрыты некротическими ранами. По данным СМИ, Соловьев находится в реанимации в одной из московских клиник.

14 января СМИ сообщали, что Соловьева экстренно госпитализировали после жалоб на сильную боль в левой голени. По данным сайта телеканала ТВЦ, у режиссера диагностировали инфильтрат нижних конечностей (скопление в тканях организма клеточных элементов с примесью крови и лимфы) и экстренно прооперировали, после чего оставили в реанимации. В свою очередь, представитель режиссера эту информацию опроверг, но подтвердил РИА Новости, что Соловьев находится в больнице.

Читайте также:  Биография и личная жизнь ведущего Александра Колтового

Статья по теме

Сергей Соловьёв: у нашей цивилизации колоссальная душевная усталость

Детство и юношеские годы

Будущий культовый режиссер родился 25 августа 1944 года в карельском городе Кемь, куда были сосланы в 30-е годы его дедушка и бабушка. Деда впоследствии расстреляли. Мама, Карелия Сергеевна Нифонтова, прошла Отечественную войну, была героем фронта. Отец, Александр Дмитриевич, был офицером военной разведки и после войны переехал с семьей в столицу Северной Кореи, где стал советником Ким Ир Сена.

Сергей Соловьев в детстве

Когда Сереже исполнилось шесть лет, семья вернулась на родину и обосновалась в Ленинграде. Соловьев-младший пошел в школу и ничем особо не выделялся среди остальных ленинградских мальчишек. Он учился в школе №167, все десять лет сидел за одной партой со Львом Додиным, в будущем знаменитым театральным режиссером. В подростковом возрасте он случайно попал на пробы в БДТ: на Невском к нему подошел режиссер Игорь Владимиров и пригласил на пробы. Так 14-летний Сергей был отобран из нескольких десятков школьников для участия в спектакле «Дали неоглядные» по пьесе Николая Вирты и оказался на сцене знаменитого театра в составе труппы прославленного Георгия Товстоногова. И хотя до этого мальчик мечтал стать подводником, с тех пор он все чаще стал задумываться о будущем иного рода. Вместе с Додиным он записался в юношеский театральный кружок.

Сергей Соловьев и Лев Додин в детстве

Примерно в это же время он посмотрел пронзительную военную драму «Летят журавли» с Алексеем Баталовым и Татьяной Самойловой и так вдохновился впечатляющей работой Михаила Калатозова , что решил стать режиссером. После школы юноша устроился ведущим молодежной программы «Пионерия» на Ленинградском телевидении, где по совместительству трудился еще и разнорабочим. Соловьев поступил на режиссерский, а не актерский факультет ВГИКа, и начал учиться мастерству у Михаила Ромма и Александра Столпера.

Творческий путь

Уже на втором курсе Соловьев написал сценарий для документального фильма «Взгляните на лицо», за который был отмечен престижной премией Лейпцигского фестиваля. ВГИК он окончил с отличием, в качестве дипломной работы сняв две короткометражки по рассказам Чехова и поставив спектакль «Луна для пасынков судьбы» по пьесе американского драматурга Юджина О’Нила.

Молодой режиссер Сергей Соловьев

Окончив институт с красным дипломом в 1969 году, он устроился на «Мосфильм», где в скором времени вышла его экранизация пьесы Горького «Егор Булычев и другие».

Следующей работой молодого режиссера и сценариста стала картина «Станционный смотритель», в которой снялась актриса Марианна Кушнерова, его вторая супруга. Фильм был высоко отмечен на престижных кинофестивалях и принес Соловьеву широкое признание.

Читайте также:  Наталья Кончаловская: биография, личная жизнь, книги, стихи

Сергей Соловьев в молодости

Успех закрепил выход на экраны трогательной ленты «Сто дней после детства», на съемках которой Соловьев познакомился со своей третьей женой, юной актрисой Татьяной Друбич. Эта картина добавила в копилку Сергея Александровича еще несколько почетных наград, включая награду Берлинского кинофестиваля–1975 за лучшую режиссуру.

Однако статус культового режиссера Соловьев получил благодаря неофициальной трилогии «Три песни о Родине», в которую вошли знаменитая лента «Асса» (1987), саркастическая «Черная роза – эмблема печали, красная роза – эмблема любви» (1989) и трагикомедия «Дом под звездным небом» (1991). Хотя это было позже, а на момент премьеры той же «Ассы» критики, не стесняясь в выражениях, называли режиссера «приспособленцем, который примазался к молодому поколению и сосет у них кровь».

Сергей Соловьев на съемках фильма «Асса»

Все фильмы объединены тематикой перестроечных перемен в советском обществе, также их роднит схожий актерский состав: это муза режиссера Татьяна Друбич, Александр Абдулов, Александр Баширов.

После распада СССР в кинематографе, как и во всей стране, начался кризис, и Соловьев переключился на театр. Вместе с немецкими коллегами он поставил несколько спектаклей по произведениям Чехова («Дядя Ваня», «Чайка», «Три сестры»), а все оставшееся время посвящал работе над сценариями к фильмам «Шальная баба» Александра Трофимова и «Тюремный романс» Евгения Татарского.

Сергей Соловьев и Александр Абдулов

В первой половине 90-х он также вел на РТР цикл документальных передач, посвященных отечественному кинематографу. Также вместе с Абдуловым он работал над проведением Московского международного кинофестиваля.

В начале нулевых мастер вернулся к режиссерству и снял еще несколько ярких фильмов, среди которых – драма «Нежный возраст» (2000) с его сыном Дмитрием Соловьевым в главной роли, в которой Соловьев вновь отразил трагедию конкретного человека на фоне «мафиозных» 90-х, а также «Анна Каренина» 2008 года с Татьяной Друбич и Олегом Янковским.

Кадр из «Анны Карениной» Сергея Соловьева

В 2009 году режиссер закончил работу над фильмом «Асса-2». В центре сюжета оказалась героиня первой «Ассы» Алика, которая отсидела срок за убийство Крымова (в первой части его играл Станислав Говорухин) и стала актрисой. Однако эта работа не сумела завоевать зрительскую любовь. «Уныло, а место Виктора Цоя занял Сергей Шнуров», – грустили поклонники первой части.

Читайте также:  Где сейчас Роман Третьяков — бывший парень Бузовой?

В продолжении «Ассы» сыграл Сергей Шнуров

В 2010 году Соловьев неожиданно обратился к комедийному жанру в рамках фильма «Одноклассники», звездами которого стали Аристарх Венес и Константин Крюков. Эта картина, как и большинство работ режиссера, рассказывала о конфликте отцов и детей, а идея сценария принадлежала его студентке Софии Карпуниной, которая сыграла в фильме главную женскую роль.

Сергей Соловьев на премьере фильма «Одноклассники»

С 2010 по 2014 у режиссера была авторская передача «САС: Те, с которыми я» на канале «Культура». Программа была посвящена ярким моментам из биографии Соловьева, а точнее, людям, с которыми его в то или иное время сводила жизнь.

Личная жизнь Сергея Соловьева

Страстная увлекающаяся натура Соловьева не смогла не отразиться на его личной жизни. Первой женой Сергея Александровича стала однокурсница Екатерина Васильева, такая же свободолюбивая и независимая, как и он сам. Они поженились еще в институте, но вскоре актриса ушла от него к Михаилу Рощину.

Сергей Соловьев и Екатерина Васильева

Соловьев быстро утешился в объятиях актрисы Марианны Кушнеровой, которая стала его второй женой. Семейную идиллию прервало знакомство 28-летнего режиссера с 14-летней Таней Друбич на съемочной площадке фильма Сто дней детства». Девочка настолько пленила режиссера, что он напрочь забыл о законной жене. Ни рождение сына Дмитрия, ни мольбы и страдания Марианны, ни строгие выговоры по партийной линии не смогли его заставить прекратить отношения с Друбич.

Марианна Кушнерова – вторая жена Сергея Соловьева

Почти восемь лет длился их тайный роман, пока в 1983 году они официально не зарегистрировали отношения – Татьяне сделал предложение приятель режиссера, и Соловьев, испугавшись, что его любимую «уведут», решился сделать то же самое.

Сергей Соловьев и Татьяна Друбич

Татьяна стала не только женой режиссера, но его музой, сыгравшей самые яркие женские роли в его лучших фильмах. В 1984 году у супругов родилась дочь Аня (сейчас она композитор, пишет музыку для фильмов), но через шесть лет они расстались. Как утверждала Татьяна, причиной развода стал ее роман с режиссером Иваном Дыховичным. При этом сам Соловьев в более поздних интервью утверждал, что они с Друбич по-прежнему вместе.

После развода Соловьев продолжал снимать ее в своих фильмах: Полина Виардо в «Метафизике любви» (фильм не был закончен), «Асса-2», «Анна Каренина», во время съемок которой Друбич отпраздновала полувековой юбилей.

Дмитрий Соловьев – сын Сергея Соловьева

В начале 2021 года все три бывшие жены режиссера встретились на похоронах Дмитрия Соловьева, старшего сына Сергея Александровича, скончавшегося от панкреатита.

О деньгах на кино и «Анне Карениной»

Самое выгодное для меня — ничего не делать. Как только начинаешь кинопроизводство, попадаешь в чудовищную долговую яму. Запускаешься с каким-нибудь проектом, приходишь в Союз кинематографистов, там говорят: «Найдите частных денег, а мы потом вам добавим, сколько понадобится». А где я их найду? С какой стати мне кто-то даст миллион просто так? Во всем мире есть законы об инвестициях в искусство, даются определенные налоговые льготы. У нас вместо этого — откаты, закаты, рассветы, темные метеорологические дела.

Я снимаю кино на то, что время от времени дает Госкино. А еще в Ханты-Мансийском округе у меня фестиваль. Там у меня очень хорошие отношения с бывшим губернатором Александром Филиппенко, он мне помог с «Анной Карениной». Благодаря его рычагам некоторые люди, добывающие в округе нефть, захотели помочь.

«Каренина» так и не вышла на экран. Прокатчики говорят: «Давай миллион долларов, и мы выпустим так, что закачаешься. А просто выпустить нельзя — никто не пойдет. Надо сначала объяснить, кто такая Анна Каренина». И это длится уже полтора года.

Сергей Соловьев — биография

Имя режиссера Сергея Соловьева уже давно известно всем любителям отечественного кино. Он начинал свою карьеру еще в советские годы, и продолжает заниматься любимым делом и сейчас. Он сам пишет сценарии и снимает картины, которые потом все называют настоящими жемчужинами. Он сумел в точности запечатлеть перестроечные времена, когда происходила настоящая ломка и переоценка ценностей. Работы Сергея Соловьева были очень далеки от общепринятых идеологических канонов, их поддавали беспощадной критике, но именно эти картины были удостоены самых высоких наград зарубежных фестивалей.

Настоящий успех пришел к режиссеру Сергею Соловьеву после выхода на экраны его картины «Асса», хоть до этого у него уже было достаточно много успешных проектов.

Детство и юность

Родился Сергей Соловьев 25 августа 1944 года в Карелии, в небольшом городке Кемь. Его отец – Александр Соловьев, военный, служил в СМЕРШе на Карельском фронте, мама Карелия Нифонтова была служащей. После победы, когда мальчику было всего полтора годика, отец получил новое назначение, и вместе с семьей отправился в Северную Корею, в качестве советника Ким Ир Сена. После завершения миссии в Пхеньяне, Соловьев привез семью на родину, только поселились они не в Кеми, а в Ленинграде. Сергею на то время уже исполнилось шесть лет, и он отправился в школу.

Он абсолютно ничем не выделялся среди своих одноклассников, иногда шалил, иногда прогуливал уроки. Его соседом по парте все десять школьных лет был Лев Додин, который спустя годы прославился как театральный режиссер.

Режиссер Сергей Соловьев в молодости

Творческая биография Сергея Соловьева началась с того момента, когда он, прогуливаясь по Невскому проспекту, случайно встретился с режиссером БДТ Игорем Владимировым. Мальчику тогда исполнилось 14, и именно таких подростков искал режиссер для участия в спектакле «Дали неоглядные». Соловьев дал согласие, и вскоре получил эту роль. Начинающий артист находился на сцене в окружении популярных артистов театра, и ему это очень нравилось. Руководитель театра Георгий Товстоногов говорил Сергею, что его ждет блестящая актерская карьера.

Однажды в кинотеатре Сергей попал на сеанс, где демонстрировалась картина «Летят журавли». Он был в полном восторге от увиденного, и уже не думал об актерском будущем. Ему захотелось самому снимать хорошее кино.

Товстоногов пытался отговорить юное дарование, но Соловьев остался непреклонным, и после окончания школы он поступил на режиссерский факультет ВГИКа. Ему повезло, он попал в мастерскую к Михаилу Ромму. На втором году обучения Соловьев стал автором сценария к документальной ленте «Взгляните на лицо». В 1963-м этот фильм попал на фестиваль в Лейпциге, и привез оттуда наивысшую награду. Сергею Соловьеву было всего девятнадцать.

Фильмы

После окончания учебы Соловьев получил диплом с отличием. Его дипломной работой стала постановка по произведению Юджина О’Нила и короткометражные картины для юмористического альманаха, в основу которых легли рассказы Чехова. Альманах зрители увидели в 1969-м, он назывался «Семейное счастье». В него вошли четыре новеллы, причем две из них снимал Соловьев. Для участия в съемках начинающий режиссер пригласил молодую актрису Екатерину Васильеву, и знаменитых Анатолия Папанова, Алису Фрейндлих и Вячеслава Тихонова.

Свой первый полный метр Сергей Соловьев снял в 1971-м. Картина получила название «Егор Булычев и другие», в роли главного героя снялся Михаил Ульянов. На роли других персонажей режиссер пригласил самых знаменитых артистов того времени.

В 1972 году вышла еще одна картина Соловьева под названием «Станционный смотритель». На этот раз главного героя сыграл Никита Михалков, автором сценария этого проекта, равно как и предыдущего, был сам Соловьев. Лента была представлена на Венецианском фестивале и Евровидении, и получила главные призы.

Кадр из фильма Сергея Соловьева «Сто дней после детства»

Следующий шедевр режиссера Соловьева назывался «Сто дней после детства». Этот проект тоже имел большой успех, режиссер был награжден главным призом «Берлинале» и Госпремией СССР. Роли главных героев в этой ленте достались Борису Токареву и Татьяне Друбич. После такого успеха Соловьев решил не останавливаться, и снять еще два фильма, которые вместе с предыдущим стали трилогией.

В 80-е зрители могли оценить еще две ленты режиссера Соловьева – «Спасатель» и «Наследница по прямой». За первую картину режиссер награжден дипломом венецианского фестиваля, за вторую – итальянского. Не отказывался Сергей и от совместных международных проектов. Картину «Мелодии белой ночи» он снял в партнерстве с японскими режиссерами, а ленту «Избранные» совместно с колумбийскими. В «Избранных» режиссер задействовал Татьяну Друбич, Леонида Филатова, Ампаро Грисалес.

Заметным событием в биографии режиссера Соловьева стала картина «Чужая Белая и Рябой», вышедшая в 1986 году. Автором сценария к этой ленте снова был Соловьев, причем написал он его всего за сутки. На студии «Мосфильм» режиссеру отказали в съемке, и он снимал его на «Казахфильме». Фильм удостоен специального приза Венецианского фестиваля.

В конце 80-х Соловьев получил должность руководителя творческого объединения «Круг» на «Мосфильме». Это давало ему возможность не согласовывать с чиновниками съемки своих картин, и не дожидаться их разрешения. Именно в эти годы и на этом объединении снимались лучшие картины режиссера Сергея Соловьева.

Сергей Соловьев на съемках фильма «Асса»

Он получил звание культового режиссера после того, как на экраны вышла трилогия «Три песни о Родине». Первая картина этой трилогии получила название «Асса», и вышла на экраны в 1987-м. На роли главных персонажей режиссер пригласил Александра Абдулова и Татьяну Друбич. Фильм был награжден специальным призом испанского фестиваля. Музыку, звучащую в ленте, записали группы «Браво», «Аквариум», «Кино».

Второй фильм трилогии режиссер назвал «Черная роза – эмблема печали, красная роза – эмблема любви». Он вышел в прокат в 1989 году. Третья часть называлась «Дом под звездным небом», и зрители увидели его спустя два года, в 1991-м. Сюжет трилогии переносит зрителя в перестроечный период, когда уже всем становится ясно, что развала страны не миновать.

В 90-х Сергей Соловьев много времени отдает театральной режиссуре. В те годы он сотрудничает с ВГИКом, Малым театром и театром на Таганке, где выходят его постановки «Три сестры», «Дядя Ваня», «Чайка». В начале нового века он снова взялся за съемки художественного кино, и выпустил мелодраму «Нежный возраст». Вместе с сыном Дмитрием они написали сценарий к этому фильму, кроме этого сын был задействован в роли ключевого персонажа.

Соловьев очень любит Чехова, поэтому периодически возвращается к экранизации его произведений. В 2004-м он снял картину «О любви», основанную на трех рассказах Антона Павловича. Роли главных героев снова достались Абдулову и Друбич.

В 2009-м Соловьев выпустил еще одну экранизацию классического произведения – «Анна Каренина». Роль Анны блестяще воплотила на экране Татьяна Друбич, ее супруга сыграл Олег Янковский, который не дожил до ее премьеры. В 2010 году Соловьев занялся созданием сиквела картины «Асса», спустя год предложил на суд зрителей молодежный проект «Одноклассники». По мнению критиков, эта лента была той же «Ассой», только в наши дни.

Сценарий к этой ленте Соловьев написал в соавторстве с Софьей Карпуниной, она же сыграла одну из главных ролей вместе с Константином Крюковым и Аристархом Венесом. Роль мамы главного героя «Батона», воплощенного на экране Крюковым, сыграла его настоящая мама – Алена Бондарчук. Это был последний фильм в ее жизни.

Кроме режиссерской деятельности, Сергей Соловьев пишет книги, в частности о теории кинематографа. Он преподает на режиссерском факультете в родном ВГИКе, и совсем недавно издал свою биографию в двух томах. Это сочинение больше похоже на роман, чем на мемуары пожилого человека.

Личная жизнь

Первый раз Сергей Соловьев женился на актрисе Екатерине Васильевой. Катя была очень симпатичная, огненно-рыжая, смелая и талантливая девушка, он влюбился с первого взгляда, но подойти не решался. Только рассказывал своему другу Эдуарду Володарскому, как сильно он любит свою однокурсницу. Эдуард долго не думал, и рассказал Кате о чувствах влюбленного Соловьева. Девушка через того же Эдуарда передала Соловьеву свое согласие на брак. Они расписались, будучи студентами второго курса, но их брак вскоре распался. Однако им удалось сохранить нормальные отношения, которые они поддерживают и сейчас.

Сергей Соловьев с первой женой Екатериной Васильевой

Второй раз Соловьев женился на Марианне Кушнеровой, с которой он познакомился на съемках картины «Станционный смотритель» В 1974-м у них родился сын Дмитрий.

Сергей Соловьев и Мариана Кушнерова

Очень долго режиссер был неравнодушен к Татьяне Друбич, с которой он впервые встретился на съемочной площадке фильма «Сто дней после детства». Он был вдвое старше ее – ему тридцать, ей четырнадцать. В то время он был женат на Марианне, у него подрастал ребенок. После того, как их связь стала достоянием общественности, разразился настоящий скандал, ведь девочка была несовершеннолетней, а за это можно запросто оказаться за решеткой.

Сергей Соловьев и Татьяне Друбич

Марианна жаловалась на неверного супруга во все органы власти, но Соловьев и не думал расставаться с Татьяной. Подать на развод и жениться на Друбич он решил, когда ей исполнилось двадцать три. Они поженились, и в 1984-м стали родителями дочери Анны. В законном браке супруги прожили пять лет, потом развелись, но еще долгое время жили вместе.

Сергей Соловьев сейчас

В 2016-м Сергей Соловьев снял картину «Ке-ды», автором сценария к которой был писатель Андрей Геласимов. Роль главного героя в этой ленте сыграл рэпер Баста, премьера прошла в клубе «Газгольдер». Летом того же года лента транслировалась на открытии Московского кинофестиваля. Автором музыкального сопровождения к этой ленте стала дочь Сергея Соловьева – Анна.

Сергей Соловьев

Февраль 2018-го стал самым печальным в личной жизни режиссера. Умер его сын Дмитрий Соловьев, которому было всего сорок три года. Летальный исход вызвал панкреатит, который обострился после перенесенного гриппа.

Фильмография

  • 1969 — Семейное счастье
  • 1971 — Егор Булычов и другие
  • 1972 — Станционный смотритель
  • 1975 — Сто дней после детства
  • 1976 — Мелодии белой ночи
  • 1980 — Спасатель
  • 1982 — Наследница по прямой
  • 1982 — Избранные
  • 1986 — Чужая белая и рябой
  • 1987 — Асса
  • 1989 — Чёрная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви
  • 1991 — Дом под звёздным небом
  • 1994 — Три сестры
  • 2003 — О любви
  • 2007 — 2-Асса-2
  • 2009 — Анна Каренина
  • 2010 — Одноклассники
  • 2016 — Ке-ды

Ссылки

  • Страница в Википедии

Оцените статью
Рейтинг автора
4,8
Материал подготовил
Егор Новиков
Наш эксперт
Написано статей
127
А как считаете Вы?
Напишите в комментариях, что вы думаете – согласны
ли со статьей или есть что добавить?
Добавить комментарий