Выставка «Увлечения. Личная коллекция Владимира Спивакова» в Музее русского импрессионизма

Содержание

Оглавление

    Светлане Безродной удалось сделать невозможное: она добилась огромных успехов в классической музыке, стала известным дирижёром. Хотя бытует мнение, что представительницам женского пола это не по силам. Невзирая на почтенный возраст, Светлана Борисовна продолжает заниматься любимым делом, подавая пример начинающим музыкантам, которые не до конца верят в свои силы.

    Каждый муж Светланы Безродной сделал определённый вклад в развитие и карьеру скрипачки. Сегодня народная артистка состоит уже в третьем браке, чувствует себя счастливой и любимой.

    image

    На фото Светлана Борисовна Безродная

    Личная жизнь Безродной всегда была тесно связана с её творческой деятельностью. Поговорим, кем были мужья Светланы Борисовны, от кого она родила сына, и как сложилась судьба единственного наследника скрипачки.

    Первый муж Светланы Безродной

    Все плюсы и минусы семейной жизни Светлана Борисовна познала в очень юном возрасте. Первой серьёзной любовью девушки стал её музыкальный преподаватель – скрипач Игорь Безродный. Их бурные отношения очень быстро привели к беременности и свадьбе.

    image

    Игорь Безродный — первый муж Светланы Безродной

    К слову, родители Светланы Безродной были не в восторге от избранника дочери. И не удивительно, ведь мужчина просто забрал девушку к себе, а потом позвонил её матери и сообщил о предстоящем рождении ребёнка и свадьбе. Влюблённые решили, что сначала Света сдаст экзамены, а уже потом они зарегистрируют отношения. Но этому предшествовало появление сына, которого назвали Сергеем.

    Светлана Безродная в молодости

    Будучи беременной, девушка планировала принять участие в международном конкурсе скрипачей. Однако ребёнок появился на свет раньше положенного срока практически на месяц, поэтому на конкурс Светлана не попала. Скрипачка признаётся, что маленький сын нисколько не мешал ей учиться, она брала его с собой на занятия, где с Серёжей возились и преподаватели, и однокурсники.

    «Даже не знала, что такое шпаргалки, ни разу ни одной не написала. Учёба давалась легко, я влёт окончила консерваторию, поступила в аспирантуру» – вспоминает Светлана Борисовна.

    Жизнь с первым мужем скрипачка называет «золотой клеткой». Супруги жили вместе с родителями мужа, которые опекали невестку, многие решения принимали за неё. Игорь Безродный стал для Светланы настоящей каменной стеной, рядом с ним ей не приходилось ни о чём беспокоиться. Всё, чем ей нужно было заниматься в то время – воспитывать ребёнка.

    На то, чтобы понять, насколько они с мужем разные, Светлане Борисовне понадобилось 18 лет. Артистка до сих пор не может простить себя за то, что ушла от Игоря Семёновича. Когда в 1997 году скрипача не стало, Безродная в память о нём организовала концерт.

    Вторая любовь Светланы Безродной

    Крутой поворот в личной жизни скрипачки произошёл после знакомства с Владимиром Спиваковым. Она влюбилась в него без памяти, не побоялась бросить мужа и с головой окунулась в новые отношения.

    Владимир Спиваков — второй муж Светланы Безродной

    Владимир был совершенно непохож на Игоря Безродного – весёлый, лёгкий на подъём, непредсказуемый. Все эти черты характера и зацепили Светлану Борисовну. Семья нового возлюбленного хорошо приняла Безродную. Когда Спиваков уезжал на гастроли, она много времени проводила с его сестрой и мамой.

    «Это был яркий и интересный период. Как умела, помогала Спивакову с «Виртуозами». Именно в этом браке морально подготовилась к созданию своего музыкального коллектива» – рассказывает Светлана Борисовна.

    Владимир Теодорович помог сыну Светланы Безродной построить карьеру, вместе они записали много дисков. Скрипачка благодарна второму супругу за тот вклад, который он сделал. Однако счастливого конца у этой истории не случилось. Дети у Светланы Безродной в этом браке, как, собственно, и в следующем, не появились.

    Личная жизнь Светланы Безродной сегодня

    Наученная опытом предыдущих отношений, скрипачка не торопилась искать новую любовь. Она была занята карьерой, полностью отдавалась своему главному детищу – «Вивальди-оркестру», готовилась концерты. В один из дней Безродная упала с лестницы и повредила ногу. Несколько дней женщина не могла ходить, поэтому сидела дома.

    Вивальди-оркестр

    Один из приятелей Светланы пригласил её на концерт Исаака Стерна. Хоть особого желания у артистки не было, да и нога болела, она всё же согласилась. Безродная сидела в 12 ряду и жалела, что вообще пришла на этот концерт. Однако судьба готовила для скрипачки приятный сюрприз. На следующем ряду за Светланой сидел Ростислав Чёрный. Он обратил внимание на девушку и в антракте подошёл к ней знакомиться.

    Ростислав Черный — третий муж Светланы Безродной

    Так и повстречалась Безродная с третьим мужем, с которым счастливо живёт по сей день. Как признаётся скрипачка, Ростислава ей послала сама судьба. Рядом с этим мужчиной Светлана Борисовна наконец смогла почувствоваться себя счастливой, желанной, обрела гармонию.

    С третьим мужем

    Ростислав Чёрный является не только супругом знаменитой скрипачки, но и занимает пост заместителя художественного руководителя «Вивальди-оркестра». Со Светланой Борисовной их объединяют общие интересы, им всегда комфортно друг с другом.

    Сергей Безродный – сын Светланы Безродной

    Мальчик родился в музыкальной семье, поэтому его дальнейшая карьера и биография были предначертаны судьбой.

    Светлана Безродная с сыном

    Когда маленькому Серёже было 6 лет, родители отдали его в Центральную музыкальную школу. Первым педагогом мальчика стал Сумбатян, подаривший миру таких легендарных пианистов, как Владимир Крайнев, Дмитрий Сахаров и прочие.

    В 8-летнем возрасте сын Светланы Безродной дал свой первый концерт, а с 12 лет приступил к активной концертной деятельности.

    В 1975 году Сергей стал студентом Консерватории имени Чайковского. В течение долгих лет Безродный младший выступал вместе с отцом. Окончив консерваторию, он поступил в аспирантуру. Сергей Игоревич работал клавесинистом в Московском камерном оркестре, а в 1982 году был принят в качестве пианиста и клавесиниста в оркестр «Виртуозы Москвы», в котором работает и сегодня.

    Сергей Игоревич Безродный

    О личной жизни сына Светланы Безродной ничего не известно. Однажды скрипачка обмолвилась, что Сергей, как и она сама, рано связал себя узами брака. Но сколько у артистки внуков и какие отношения она с ними поддерживает, Светлана Борисовна не рассказывает.

    Детские годы и семья Светланы Безродной

    Интересно, но у Светланы Борисовны две даты рождения: официальная и фактическая.

    Дело в том, что будущая скрипачка появилась на свет 29 января и вплоть до своего 16-летия отмечала день Рождения именно в этот день. Когда же девушка получала паспорт, в документе была указана другая дата – 12 февраля.

    Вот так Светлана стала на 2 недели моложе и решила не спорить.

    Светлана Безродная в детстве

    Свою раннюю биографию артистка провела в Барвихе, где и родилась. По национальности она – русская и является ярой патриоткой своей Родины. По словам Светланы Борисовны, она с малых лет испытывала некое недоверие к окружающему миру, чувствовала, что в будущем её ждут серьёзные испытания. В детстве у скрипачки даже не было друзей. Поскольку семья Светланы Безродной жила на закрытой территории, родители не приглашали гостей, поскольку это было сложно.

    Фото из домашнего архива Светланы Безродной

    Артистка всегда гордилась своим отцом – Борисом Соломоновичем Левиным, который был главным врачом Лечсанупра Кремля. Судя по отчеству мужчины, можно предположить, что в его национальности присутствуют еврейские корни, хотя официального подтверждения этому нет. Светлана Борисовна рассказывает, что папа хорошо играл на скрипке, но выбрал профессию врача. Борис Соломонович был одним из 15 медиков, которые следили за здоровьем Иосифа Сталина.

    Осенью 1952 года отец Светланы Борисовны попал в ссылку в Тайшет.

    Маленькая Света с мамой из Барвихи перебрались в Москву, денег не хватало, иногда им даже нечего было есть. Мать девочки – Ирина Шепшелевич-Лобовская не могла устроиться на работу. Благодаря счастливому случаю Светлане с матерью удалось выжить в это непростое время.

    После смерти Сталина Бориса Соломоновича выпустили из лагеря. О времени, проведённом там, мужчина никогда не рассказывал. Когда ему предложили вновь стать главным врачом Лечсанупра, он отказался. Борис Соломонович создал институт курортологии, а позже открыл санаторий в Дорохово.

    Даты смерти родителей Светланы Безродной не известны, вероятно, они успели понянчить внука, поскольку их дочь рано вышла замуж и родила сына. Скрипачка помнит достаточно много моментов из детства, она благодарна маме и папе за то, что они дали ей достойное будущее, невзирая на все сложности, которые им пришлось пережить. Своими успехами в карьере Светлана Борисовна во многом обязана родителям и тепло хранит память о них.

    > Где живет >

    Владимир Спиваков и его супруга недавно отметили юбилей серебряной свадьбы. Один из гостей сказал, что их жизнь ему напоминает классическую литературу. Уже много лет супруги вместе, вырастили дочерей и теперь наслаждаются обществом друг друга. У известного музыканта и дирижера есть недвижимость по всему миру, но самая любимая – это столичная квартира в Шведском тупике.

    Какой интерьер супруги выбрали для оформления апартаментов

    Недвижимость Спиваков приобрел на стадии строительства. Поэтому у супругов была возможность самостоятельно выбрать отделочные материалы для отделки комнат, подобрать дизайн для оформления комнат. Владимир и Сати предпочли классический стиль.

    Все стены в квартире либо покрашены в светлые тона, либо оклеены обоями с цветочными узорами. Что касается мебели, то нет ни одного стандартного дивана или комода. Все шкафы, тумбочки сделаны на заказ или куплены в антикварных магазинах.

    Почему квартиру известного музыканта называют уникальной

    Недвижимость Спиваковых можно сравнить с музеем. Вокруг много картин известных зарубежных и российских художников. Недавно была в столице проведена картинная выставка, так вот 90 экспонатов были из коллекции Спивакова. Владимир начал увлекаться живописью еще со школьной доски. Он долгое время не мог определиться, куда поступать в художественную или музыкальную школу. Но все же выбрал второй вариант, а живопись стала просто хобби.

    Также в квартире Спиваковых много антикварной мебели, которую они находили в салонах Европы или столичных магазинах. Так, комод, который находится в гостиной, Спиваков нашел в Милане. Вместе с ним приобрел и невзрачный столик-консоль. Его пришлось отдать на реставрацию в одну из столичных мастерских.

    Краснодеревщики проделали уникальную работу. Фасады мебели украшают старинные накладки, а сам комод и консоль защищены от воздействия влаги глянцевым лаком. Оба предмета интерьера органично вписались в интерьер гостиной. В целом комната получилась светлой, за счет белого потолка и паркетного дубового пола.

    Любимая комната Владимира Спивакова

    Как и все музыканты, дирижер – творческая натура, ему требуется время, чтобы побыть наедине с собой и подготовиться к очередному выступлению. Для этого в столичной квартире оборудовали специальную комнату.

    Стены и потолок выкрашены в светлые тона, на полу паркет янтарного цвета. Окна в помещении большие и пропускают много дневного света. Они оформлены римскими плотными шторами и красивыми портьерами бежевого оттенка. Если артисту хочется побыть в полумраке, то он закрывает шторы и погружается в раздумья.

    У окна установлено глубокое антикварное кресло. Мебель нашла и отдала на реставрацию супруга музыканта. Его заново обтянули тканью и украсили стежкой капитоне, а само сиденье красивой бахромой. Около кресла установлен небольшой кофейный столик из металла.

    Как выглядит спальня Спиваковых в столичной квартире

    Для оформления стен супруга музыканта выбрала обои с цветочным принтом, который практически не заметен. Потолок выровнен и покрашен в белый цвет. На полу постелен паркет.

    Самое главное в комнате – это уникальная кровать супругов. Она размера «кингсайз», как любят говорить в Америке, что означает в переводе – королевская. Изголовье у кровати высокое и обито мягкой тканью, украшено такой же стяжкой, что и кресло в комнате отдыха Спивакова.

    На стене у изголовья кровати висит уникальная картина известного художника Бориса Шаляпина, написанная в стиле «ню». Около кровати установлены две тумбочки из гранита, а на них уникальные светильники из стекла с тканевыми абажурами.

    При оформлении квартиры Спиваковы выбирали пастельные тона и избегали белого цвета, так как считают оттенок холодным. Супруга музыканта считает, что нельзя создать теплую и уютную обстановку с помощью такого цвета. За счет большой коллекции картин и красивой антикварной мебели, квартиру Спиваковых называют уникальной. К ним часто приходят друзья и знакомые полюбоваться обстановкой.

    А что вы думаете о паре Спиваковых и творчестве музыканта? Понравился ли интерьер квартиры?

    Об авторе: Дорохова Елена

    Специализация: шоу-бизнес

    Информация об авторе

    Владимир Спиваков. Фото – “Известия/Зураб Джавахадзе

    В мире стало меньше скрипачей высокого класса, нервы у художника оголены всегда, а успех — это не аплодисменты, а логический экстаз.

    Об этом «Известиям» рассказал худрук Национального филармонического оркестра России (НФОР) Владимир Спиваков.

    Беседа с выдающимся скрипачом и дирижером состоялась после концерта-открытия, с которого стартовал новый сезон в Московском международном Доме музыки.

    «У меня сейчас нервы оголены»

    «В Скрябина я сейчас совершенно влюблен»

    — Мне сказали, что вы все лето провели за партитурой Второй симфонии Скрябина.

    — Да. Я не мог играть на скрипке, у меня была операция на пальце, удаляли кисту — доктора считают, что она возникла из-за ковида. До сих пор не занимаюсь: не могу согнуть палец так, чтобы обхватить гриф. Ужасно! И вот летом я оказался практически в таком же положении, как и Александр Николаевич, когда он, будучи пианистом, переиграл правую руку и стал писать изумительные сочинения для левой руки.

    — Мне всегда казалось, что Александр Скрябин вам не очень близок, вы больше тяготели к Сергею Рахманинову…

    — Совершенно верно, тем более они не очень дружили, хотя были однокурсниками и оба писали фуги у Сергея Танеева во время учебы в консерватории.

    Я действительно довольно мало играл Скрябина, очень постепенно приближался к его творчеству. Можно сравнить это с планетой. Вначале вы на нее смотрите в телескоп, изучаете, а потом подлетаете к ней — и она своей гравитацией вас затягивает. Мне хочется поднять Александра Николаевича, в которого я сейчас совершенно влюблен, на ту высоту, которой он достоин, — расчистить икону, так сказать. При царизме у нас было два композитора — Рахманинов и Чайковский, при советской власти тоже в общем-то только два — Прокофьев и Шостакович. Но Скрябин заслуживает не меньшего внимания.

    Я внимательно читал его письма. Они открывают очень многие вещи. Мне вообще важно, чем питались композиторы в интеллектуальном плане. А Скрябин питался русской религиозной философией, очень близко дружил с Николаем Бердяевым.

    Директор плюс

    — Вы человек верующий, православный. Но Скрябин, особенно в поздние годы, стал склоняться в сторону специфических религиозных течений — Блаватская и так далее.

    — Да, специфических. Но он все равно был устремлен в область космоса. У каждого человека свой путь к Богу. А сколько было блужданий у Петра Ильича Чайковского!

    — Где и когда вы планируете исполнить Вторую симфонию?

    — В Москве в начале февраля, после 150-летия со дня рождения Скрябина. Может быть, сыграем ее вместе с его же «Поэмой экстаза». И я еще не решил, играть ли его Фортепианный концерт.

    — Музыка Скрябина до сих пор считается непростой для восприятия. Не боитесь сдержанной реакции? Вообще, если придется выбирать между концертом, после которого вы сами не вполне удовлетворены, но публика в полном восторге, и обратной ситуацией, когда вам удается задуманное, но публика реагирует не так, как хотелось, что бы вы предпочли?

    — Второе, конечно. Для меня успех — это не аплодисменты, а логический экстаз, когда исполнение оказывается подчинено разуму.

    Александр Скрябин: “Силен и могуч тот, кто испытал отчаяние и победил его”

    «Мало педагогов, которые бы служили своему делу»

    — Есть ли у вас коллеги, с которыми можно было бы обсудить, действительно ли всё получилось? Чьему мнению вы доверяете?

    — Мое поколение уходит безвозвратно. Людей, с которыми я общался, которых ценил, чье мнение мне было важно, практически не осталось.

    — А из более молодых?

    — Встречаюсь с музыкантами НФОР и советуюсь с ними.

    — А коллеги-дирижеры? У вас начинал Теодор Курентзис.

    — Мы с ним в хороших отношениях, но не могу сказать, что советуюсь с ним, как сделать то или другое. В свое время он работал вторым дирижером в НФОР, у него был сложный период, ему очень не везло. Однажды я его встретил в Новосибирске в аэропорту, говорю: «Ты что здесь делаешь?» — «Я вас встречаю». — «А что случилось?» — «Меня выгоняют из театра».

    Я помог сделать так, чтобы его не выгнали. Он талантливый человек. Главное, что он любит работать и репетировать — в отличие от многих других. Это уже достойно уважения. Теодор из тех, кто вникает, хочет дойти до совершенства.

    Владимир Спиваков: «Равнодушие — страшный грех»

    — Вы не испытываете чувства одиночества, когда вам не с кем на равных обсудить вашу дирижерскую деятельность?

    — Испытываю иногда. Но одиночество необходимо, потому что тогда человек имеет возможность спокойно подумать.

    — Ваш оркестр много играет с молодыми пианистами, вокалистами, но очень редко со скрипачами нового поколения. Почему?

    — Сейчас в мире не так много скрипачей высокого класса. Раньше было больше.

    — Чем вы это объясняете?

    — Может быть, тем, что сейчас мало педагогов, которые бы служили своему делу. Есть педагоги, но служителей мало.

    Из молодых скрипачей у меня есть любимцы, я считаю их в чем-то своими воспитанниками. Одна из них — Мария Дуэньяс, испанская девочка, которая в 11 лет выступала на нашем фестивале «Москва встречает друзей». Она сыграла одну маленькую пьесу на три минуты. Я ее пригласил к себе в кабинет и спросил, где она живет, кто ее родители. Выяснил, что папа — полицейский, мама — учительница, живут они на окраине Гранады довольно бедно.

    Я ей говорю: «Тебе нужно учиться». — «Да, мы думаем». И назвала мне фамилию педагога, но я посчитал, что ей надо заниматься не у него, а у профессора Бориса Кушнира в Вене. Она призналась, что у них нет денег даже на билеты в Вену. Я говорю: «У тебя будут деньги на билет, мой фонд тебе даст».

    Позвонил Кушниру, сказал, что готов принять финансовое участие в ее обучении. Но поскольку Борис — советский человек, из прошлого времени, то он ответил, что деньги с меня брать не будет. И три года с ней бесплатно занимался. Она необыкновенно развилась, выросла и стала просто колоссальным мастером. В октябре в Москве она сыграет концерт с нашим оркестром.

    Конкурс имени Менухина назвал победителя

    Такой же Даниэль Лозакович. Его мама хотела, чтобы он был теннисистом, но я ее отговорил. Ему было девять лет, когда я с ним встретился. Мы с «Виртуозами Москвы» взяли его на гастроли. Он учился у человека, с которым я вместе жил в интернате, — у Иосифа Рысина, ставшего профессором в Карлсруэ. Иосиф дал мальчику настоящую фундаментальную советскую школу игры на скрипке.

    Еще я люблю выступать с Сережей Догадиным, который получил первую премию на Конкурсе имени Чайковского. Он тоже воспитанник моего фонда.

    — Почему вы сами не преподаете?

    — У меня сейчас на это и времени-то нет. Но когда-то я в Гнесинском институте 15 лет проработал.

    — А консерватория вас не приглашала?

    — Приглашала, но тогда был другой ректор, не Александр Сергеевич Соколов, которого я очень уважаю, — он все-таки настоящий визионер. А в те советские времена на вопрос «Что будет с моими гастролями?» — мне ответили: «Каждый раз будете писать заявление, просить, чтобы вас отпустили». А я не привык ничего просить. Поэтому я пошел в Гнесинку, которой руководил Владимир Николаевич Минин. Он сказал: «Владимир Теодорович, можете заниматься дома, когда и где хотите, полная свобода вам».

    Даниэль Лозакович: «Мой самый строгий критик — я сам»

    — В продолжение темы талантливой молодежи хочу спросить у вас про пианистов-вундеркиндов. На концерте-открытии сезона Дома музыки с вашим оркестром играла 17-летняя Ева Геворгян. В последнее время она стала настоящей звездой. Вам не кажется, что такой успех для психики ребенка опасен?

    — Это зависит от человека. Ева — очень серьезная девочка. Она живет в Митино в обычной квартире и не может играть в субботу и воскресенье. Я использую свое служебное положение и даю ей возможность по выходным заниматься в Доме музыки. Так вот Ева приходит в полдесятого утра и уходит в полдесятого вечера.

    — Почему для концерта-открытия вы выбрали такой репертуар — довольно легкий? Григ плюс известные оперные арии.

    — Потому что первые концерты сезона как бы предваряют День города, и мне хотелось сыграть что-то более или менее популярное. Не исполнять же в такой праздник симфонию Брукнера.

    — Московская филармония практически одновременно с вами открыла сезон гастролями ансамбля современной музыки Ensemble intercontemporain, который сыграл Булеза и других авангардистов.

    — И прекрасно. Я с очень большим уважением отношусь к этому ансамблю, замечательный коллектив. Но у филармонии свое мнение по поводу формирования программы, а у меня — свое.

    А что, так можно было?

    — Ваш концерт был COVID-free, то есть на него пускали только зрителей с сертификатами о вакцинации. Почему?

    — Московское правительство попросило, чтобы было именно так.

    — Вы не против этого?

    — Не против. Зал-то все равно был полный.

    — Да, я видел, что все билеты проданы. В дальнейшем вы тоже планируете работать с учетом таких правил?

    — Не знаю. Это зависит не от меня. К сожалению, иногда бывают вещи, непонятные простым людям, к которым я причисляю и себя. Почему можно вводить локдаун? Почему на концерт можно пустить 50% зрителей, а в цирк — 100%? Мне это неясно. Но нужно подчиняться каким-то правилам. Noblesse oblige, как говорят французы. Положение обязывает.

    — Вы проводите ежегодный Рождественский фестиваль, и, думаю, этот год не будет исключением. На этом фестивале звучали разные произведения, в том числе митрополита Илариона (Алфеева). Однако среди профессионалов и публики существуют разные мнения насчет его творчества.

    — Владыка Иларион открыт ко всему. Да, он работает в традиционной манере, но это искренняя музыка, профессионально написанная — он же учился в консерватории. Я с удовольствием его играю и записываю.

    — Вы следите за тем, что происходит в новейшей музыке? К чему-то присматриваетесь?

    — Слежу, присматриваюсь. Но невозможно быть всеядным. При моем подходе к музыке нужно время, чтобы подготовить исполнение. Я должен вникнуть, полюбить, сделать так, чтобы у меня с этим композитором сложилась не просто дружба по каким-то житейским интересам, а духовная связь.

    — Как вы оцениваете творчество современных композиторов?

    — Каждое время выбирает своих авторов. Например, в XX веке время выбрало Дмитрия Шостаковича, Альфреда Шнитке. Нынешнюю эпоху выражают другие фигуры.

    Правда, я не сказал бы, что сейчас есть композиторы, которые меня приводят в какой-то душевный трепет.

    — А кому из современных авторов это все-таки удавалось?

    — Шнитке, отчасти Арво Пярту. София Губайдулина мне тоже очень нравилась. Я одним из первых исполнял ее «Семь слов Христа».

    — Губайдулина по-прежнему активно работает.

    — И слава Богу.

    — Вы как-то с ней контактируете?

    — Близко — нет. С Пяртом когда-то контактировал, он мне даже посвятил сочинение «Зеркало в зеркале». Я исполнил его на своем юбилее. Это было начало концерта, очень волнующее. Трудно в моем возрасте медленно вести смычок, чтобы рука не задрожала.

    24 ноября родился Альфред Шнитке

    — Сокращение количества ваших выступлений в качестве скрипача связано с возрастом?

    — Конечно. Но из моих ровесников мало кто достойно играет на скрипке, честно говоря. Есть физиологические законы. Вместе с нашим рождением рождаются и элементы смерти. Паскаль сказал, что жизнь — это воспоминание об одном дне, проведенном в гостях.

    — Вы очень много гастролируете по России. Но и в Москве на ваши концерты билеты прекрасно продаются. Зачем вам регионы?

    — Я люблю ездить по России. И у нас все-таки национальный оркестр, не будем забывать. В регионах более сердечная публика, и сам факт нашего приезда важен для людей. Они чувствуют, что мы с ними. Сейчас функции искусства — утешение и соединение людей, а не просто создание чего-то прекрасного вне жизненных реалий.

    — Когда мы с вами разговаривали полтора года назад, вы сказали: «У меня нервы оголены». Сейчас что-то изменилось?

    — Нервы у художников все время оголены, честно вам признаюсь. Я остро чувствую время, и вообще я переживающий человек.

    — У вас есть дирижерская мечта?

    — К юбилею Сергея Васильевича Рахманинова (в 2023 году ему исполняется 150 лет. — «Известия») мне хочется осуществить запись всех трех его симфоний. Сейчас Скрябин на очереди. Еще я очень люблю симфонии Малера, но не знаю, успею ли записать все, что задумал. Как говорил Фрэнсис Бэкон, мечта хороша к завтраку, а не к ужину. Я понимаю, что сейчас время бежит быстрее, а у меня остается его все меньше. Что успею, то успею…

    Сергей Уваров, “Известия”

    На эту тему: Митрополит Иларион откроет XII Московский Рождественский фестиваль в Доме музыки В Санкт-Петербурге пройдет проект «Schnitke live (E+U). Оркестр громкоговорителей» MusicAeterna исполнит «Жар-птицу» и «Петрушку» Стравинского в трех российских городах Может ли существовать «Альтернатива» сегодня? Объявлена программа Зальцбургского фестиваля «Такой английский Мартынов задолго до «Войдите», но более сердечный, что ли»

    Владимир Спиваков – выдающийся отечественный музыкант, скрипач-виртуоз, дирижер и руководитель двух оркестров (Российского национального и «Виртуозов Москвы»), создатель Международного благотворительного фонда.

    Родился будущий скрипач-виртуоз в городе Черниковске (ныне – часть Уфы) 12 сентября 1944 года. Мать музыканта, Екатерина Осиповна Вайнтрауб, по национальности – еврейка, была талантливой пианисткой. До войны она училась в Ленинградской консерватории, концертировала, пережила блокаду, затем эвакуировалась к мужу в Башкирию. У женщины был абсолютный слух, и свою страсть к музыке она сумела привить единственному сыну. Остальное сделали гены и талант юного дарования.

    imageВладимир Спиваков в детстве

    После войны все семейство вернулось в Ленинград, к прежней жизни. В одном из интервью Владимир Теодорович рассказывал, что мама, когда он был еще крошечным, девятимесячным несмышленышем, сажала его на пианино и играла разные мелодии. Если музыка была оптимистичной и жизнерадостной, мальчик подпрыгивал ей в такт, а под грустные лиричные мотивы раскачивался из стороны в сторону.

    В то время Спиваковы жили в коммунальных квартирах, постоянно переезжая. Довелось им жить и рядом с прекрасным небесно-голубым Никольским собором. Именно там мальчик крестился (его тайком отвела в церковь соседка по коммуналке), о чем ни разу не пожалел, хоть и был евреем по матери.

    imageВладимир Спиваков в молодости

    В возрасте шести лет Володю отдали учиться музыке, однако первый эксперимент оказался неудачным. Учитель слишком многого требовал от мальчика, по его собственному выражению, «выжимал из него все соки». Чудо произошло, когда маленький скрипач впервые услышал мелодию Чайковского и сыграл ее на одной струне. Услышав, как мальчик играет на скрипке Чайковского, педагог сменил гнев на милость.

    Музыка

    В 1955 году Володю отдали в музыкальную школу при Ленинградской консерватории, где мальчик произвел необыкновенное впечатление на своих учителей, Л.М. Сигал и В.И. Шера врожденным талантом. В музыкальной школе Спиваков и познакомился с Соломоном Волковым, ставшим впоследствии музыкальным критиком и эмигрировавшим в Америку. Кстати, в 2014 году вышла книга Волкова«Диалоги с Владимиром Спиваковым», приуроченная к его 70-летнему юбилею.

    imageВладимир Спиваков в молодости

    Одновременно Владимир учился и в обычной средней школе, при этом местные хулиганы частенько били его за компанию с другими ребятами-евреями. Тогда мальчик записался на секцию бокса (к слову, он даже получил 2 разряд), чтобы постоять за себя. В дальнейшем умение драться не раз выручало его во многих конфликтных ситуациях, и евреев-скрипачей в его школе больше никто не обижал.

    В тринадцатилетнем возрасте Спиваков стал лауреатом ленинградского конкурса «Белые ночи» среди юных музыкантов, а чуть позже уже дебютировал на сцене Ленинградской консерватории. Слухи о талантливом мальчике-скрипаче достигли Москвы, и Володе предложили перевестись в столичную музыкальную школу при государственной консерватории.

    imageВладимир Спиваков в молодости

    Не окончив школу в Ленинграде, будущий знаменитый дирижер перебрался в Москву, где и посещал школу искусств, живя в интернате. Володю увлекала не только музыка, но и живопись, и он долгое время учился сразу по обоим направлениям, пока ему не пришлось сделать окончательный выбор в пользу скрипки. Вся его дальнейшая биография была связана только с музыкой.

    Всемирное признание

    В 1963 году Спиваков окончил музыкальную школу и поступил в консерваторию на курс Юрия Янкелевича, а в 1970 году поступил в аспирантуру под руководством того же педагога. Еще будучи студентом, Владимир Теодорович выступал на разнообразных международных конкурсах, стал лауреатом мероприятий в Париже и Генуе. Во многом ему помогли уроки, которые начинающий скрипач брал у знаменитого Давида Ойстраха.

    imageСкрипач Владимир Спиваков

    В 1969 году Спиваков стал лауреатом фестиваля имени Чайковского и конкурса музыкантов в Монреале. Сейчас это может показаться странным, но в молодости Владимира Спивакова с трудом выпускали за границу, и все же ему удавалось не только гастролировать за рубежом, но и обрести всемирную известность, будучи еще совсем юным музыкантом.

    Профессиональная концертная деятельность Спивакова на родине началась в 1975 году, а вскоре он начал покорять и зарубежные площадки. Он произвел фурор в знаменитом Линкольн-центре и Карнеги-холле, выступал в составе оркестров Ленинграда, Москвы, Парижа, Нью-Йорка, Лондона, Чикаго.

    imageВладимир Спиваков

    В архиве Спивакова богатейший репертуар от классиков до современных авторов, множество наград и обширная география поездок. Ему довелось работать со многими талантливейшими и знаменитейшими дирижерами XX века, среди которых мэтры:

    • Е. Мравинский;
    • Е. Светланов;
    • К. Кондрашин;
    • К. М. Джулини;
    • Ю. Темирканов;
    • М. Ростропович;
    • С. Озава;
    • Л. Маазель;
    • Р. Мути;
    • Л. Бернстайн;
    • К. Аббадо.

    Дирижерскую палочку, подаренную ему Бернстайном, Спиваков хранит как реликвию наравне со скрипкой Страдивари. Опыт, полученный на гастролях и при работе с лучшими оркестрами мира, пригодился Владимиру Теодоровичу в тот момент, когда он и сам решил заняться дирижерской деятельностью.

    Дирижер и руководитель

    В 1979 году Спиваков основал коллектив «Виртуозы Москвы», куда попали исключительно именитые музыканты, талантливые исполнители. Все члены оркестра – мужского пола, поскольку женщины обычно связаны по рукам и ногам семьей, детьми, мужьями, что является немалой проблемой для гастролирующего коллектива.

    imageВладимир Спиваков и “Витуозы Москвы”

    Тогда же Спиваков дебютировал в качестве симфонического дирижера с Чикагским оркестром. Дирижерскому мастерству он обучался в России у Израиля Гусмана, а также у Леонарда Бернстайна и Лорина Маазеля в США. Владимир Теодорович несколько лет возглавлял Российский национальный оркестр, затем – Национальный филармонический оркестр России.

    imageДирижер Владимир Спиваков

    Спиваков является учредителем Московского международного фестиваля «Владимир Спиваков приглашает…», членом жюри многих международных конкурсов и фестивалей, активно занимается благотворительностью и поддержкой юных дарований. В 1994 году основал Международный благотворительный фонд Владимира Спивакова.

    В качестве дирижера Спиваков выступал с оркестрами Лондона, Филадельфии, Будапешта, оркестрами театра «Ла Скала» и Кельнской филармонии.

    Личная жизнь

    Владимир Спиваков – харизматичный, импозантный, красивый мужчина, безумно энергичный и интересный даже в свои 72 года. Неудивительно, что многие женщины, и не только его жены, всегда были к нему неравнодушны.

    Первой женой артиста стала Виктория Постникова, талантливая пианистка. Они были молоды, влюблены и безумно счастливы, и вскоре у пары родился сын, тоже впоследствии сделавший карьеру в музыке. Однако влюбленность прошла, а быт у супругов-музыкантов как-то не сложился.

    Виктория Постникова, первая жена Спивакова

    После развода с Викторией Спиваков долго не вступал в брак. Известно, что у музыканта был роман с коллегой Светланой Безродной. Она помогала ему с созданием оркестра, но вскоре и этот союз распался. В одном из интервью создавшая свой собственный женский оркестр Светлана вспоминала:

    «С ним было непрерывное творчество. Но я жила не своей жизнью, а его. Я исполняла тысячу его поручений. И хотя мне с ним было безумно интересно, я благодарна судьбе за то, что мы расстались. Ему я этого не говорила — он обидится. Но с ним я бы никогда не создала оркестр…».

    Владимир Спиваков с женой Сати

    Сегодня Владимир Спиваков счастливо женат. Его супруга – актриса Сати Спивакова (Саакянц), выпускница ГИТИСа. У пары двое родных детей, дочери Татьяна и Анна, а Екатерину, дочку умершей сестры Спивакова, они удочерили.

    Оцените статью
    Рейтинг автора
    4,8
    Материал подготовил
    Егор Новиков
    Наш эксперт
    Написано статей
    127
    А как считаете Вы?
    Напишите в комментариях, что вы думаете – согласны
    ли со статьей или есть что добавить?
    Добавить комментарий