Анна Меликян: «Когда я езжу по Москве, мне кажется, что я езжу по своей съемочной площадке»

Интервью

Главный приз 26-го российского фестиваля «Кинотавр» взял лирический альманах Анны Меликян «Про любовь». 5 новелл, объединенных монологами Ренаты Литвиновой. Те, кто видел предыдущие работы режиссера — «Русалку» и «Звезду», с нетерпением ждут начала проката ее очередного фильма. Это новое женское кино. Сильные героини и хлесткие сюжеты, отличные диалоги и красивая картинка. Финал всегда непредсказуем. О нелегкой женской доле и сильных качествах прекрасного пола Woman.ru поговорил с Анной Меликян.

30 июня 2015

1 из 26

Анну Меликян называют режиссером новой волны российского кино. Она — выпускница ВГИК и ученица Сергея Соловьева. Ее первым полнометражным фильмом стал «Марс», премьера которого состоялась в 2004 году на Берлинском кинофестивале. Вторая большая работа — «Русалка» — получила приз за лучшую режиссуру на кинофестивале «Сандэнс» и в 2008-м стала номинантом от России на «Оскар». Спустя 6 лет за фильм «Звезда» Анна Меликян взяла приз за лучшую режиссуру на «Кинотавре».

Американский журнал Variety включил ее в десятку самых перспективных режиссеров мира. Но она не разменяла талант на голливудские блокбастеры. Принципиальная и упрямая. Женщина-режиссер с мужским характером. Даже свою беременность она скрывала от коллег, чтобы эта маленькая тайна не стала для всех большой проблемой. О том периоде Анна Меликян вспоминает: «Снимать кино — это огромная ответственность и дорогостоящее удовольствие. Поэтому, когда я запустилась с «Русалкой», о своей беременности молчала. И работала. Старалась не нервничать. Да, порой меня увозили в больницу, но я быстро возвращалась». Все потому, что режиссерское кресло считается мужским атрибутом.

На завершившемся 26-м открытом российском кинофестивале «Кинотавр» новая работа Анны Меликян «Про любовь» взяла главный приз. В кадре целая плеяда звезд, а их новые образы по-хорошему удивляют.

Равшана Куркова в роли женщины-полицейского с комплексом неполноценности. Герой Евгения Цыганова спит с двумя женщинами — то по очереди, то вместе. Владимир Машков в образе директора склоняет к сожительству свою секретаршу, которую сыграла Юлия Снигирь. А Рената Литвинова не побоялась показаться на экране обнаженной.

Woman.ru: Анна, так о чем ваша картина «Про любовь»?

Анна Меликян: «Про любовь» — это одно большое кино, в котором собраны маленькие истории о любви. В каждой играют известные артисты, по сути, это отдельные новеллы, но иногда герои пересекаются. Такая вот необычная для меня форма выросла из большой любви к короткометражному кино, которое я каждый год снимаю для благотворительного аукциона.

Woman.ru: В интернете можно посмотреть несколько ваших новелл, то есть часть фильма уже доступна зрителям?

А. М.: Сейчас может возникнуть какая-то путаница, потому что есть несколько маленьких фильмов про любовь. Это «Такое настроение, адажио Баха и несколько фрагментов из жизни девушки Лены» с Ольгой Зуевой, «Про любовь» и «Про любовь 2». Но к полному метру они не имеют никакого отношения. Изначально я думала доснять пару «коротышек» к ним и сделать альманах. Но когда мы сели писать сценарий, то поняли, что он совершенно в иной стилистике и к существующим фильмам не подходит. В большой картине 5 оригинальных историй и одна большая лекция о любви, которую читает Рената Литвинова.

Woman.ru: Фильмы о любви вам снимать интереснее, чем, например, делать актуальное остросоциальное кино?

А. М.: Я работаю над тем, что интересно мне в данный момент. Вот сейчас это любовь и взаимоотношения мужчины и женщины.

Woman.ru: При просмотре «Звезды» возникало ощущение, что сейчас история уйдет в «социалку» с недостроенными ипотечными многоэтажками поселка Московский. Но нас как зрителей вы все время обманывали.

А. М.: Вы правы, в «Звезде» было ощущение, что я пытаюсь уйти в социальный артхаус, но я сделала шаг ровно в противоположную сторону, в очень красивый, романтичный жанровый фильм. После его премьеры все спрашивали, что это за Москва такая у меня — остросоциальная, мрачная, бетонная. В фильме «Про любовь» тоже есть Москва, но она совершенно другая: красивая, открыточная, праздничная, цветная, яркая.

Woman.ru: Вы снимаете женское кино?

А. М.: Я снимаю мое кино. Говорят, что оно женское. И меня это вообще никак не оскорбляет и не обижает, потому что было бы странно, если бы я снимала мужское кино.

«Мои фильмы соответствуют настроению. И я рада, что после «Звезды» мне все еще приходят письма, где зрители благодарят меня, пишут, что фильм помог им идти дальше, раскрыл глаза на то, что жизнь прекрасна и надо использовать каждый день. Хотя никто из героев в фильме вслух это не произносит»

Woman.ru: Ваши героини, насколько они обычные женщины? Такие ходят по улицам или встречаются в супермаркете?

А. М.: По-моему, их много. Даже вчера, в том же Facebook, я видела статью о типах женщин, которых можно встретить в Москве, и там была фотография Северии из «Звезды», ее героини Риты. Она иллюстрировала образ богатой девушки. И точно так же нас окружают «Маши» (Маша — вторая главная героиня фильма «Звезда», девушка из глубинки, мечтающая стать успешной актрисой, — прим. Woman.ru), которые приехали из провинции и хотят попасть на обложку журнала, проникнуть в светское нутро Москвы. Образы типичны, нетипичны люди. Самое интересное, что все мы разные, но наши желания могут быть похожи. Для большинства — это погоня за красивой жизнью и славой. Только есть ли там счастье? В 20 лет человек многого еще не понимает.

Woman.ru: Почему ваши героини смогли подружиться?

А. М.: «В фильме есть сцена, где Рита и Маша стоят перед зеркалом с голой грудью, и выясняется, что у обеих она искусственная. Это точка пересечения двух миров, когда мы вдруг понимаем, что девочки совершенно одинаковые, хотя вся первая половина фильма говорит об обратном. Рита — та же самая Маша, только через несколько лет».

Woman.ru: Сегодня у зрителя больше востребован образ Риты или Маши?

А. М.: С одной стороны, зритель больше ассоциирует себя с Машей, потому что она из мира обычных людей. Но это не значит, что Рита менее интересна. У нее есть своя история богатой женщины, и она показала нам мир, о котором мы мало что знали. К тому же, в судьбе Риты одни перемены следуют за другими, а Маша, по сути, плывет по течению.

Woman.ru: В короткометражке «Такое настроение, адажио Баха и несколько фрагментов из жизни девушки Лены» с Ольгой Зуевой есть еще один тип героини.

А. М.: Это тоже современная женщина. Когда мы встретились с Олей, то решили придумать что-то провокационное, хулиганское, но как-то не получалось. А потом родилась история про девочку-неудачницу. Я поняла, что гораздо интереснее взять на эту роль не уродину, а красотку с модельной внешностью. Люблю ставить себе сложные задачи и выполнять их. Я решила показать, что внутреннее ощущение на самом деле никак не связано с внешней красотой.

«Можно быть прекрасной, но при этом никому не нужной и одинокой. В фильме «Про любовь» Равшана Куркова играет маленькую роль девушки-полицейского, которая считает себя дурнушкой. Мне это показалось интересно — поместить красавицу Равшану в ситуацию страдания».

Она вообще большая умница, отлично все отыграла. В случае с героиней Ольги Зуевой та же история: она — несчастная прелестница.

Woman.ru: В этой работе есть мысль, но, по сути, нет четкого сюжета и финала. В чем смысл?

А. М.: Когда я делала эту короткометражку, у меня было особенное настроение, поэтому и название такое. В фильме есть титр, который сейчас все цитируют: «Не надо париться. Это жизнь, она скоро закончится». По сути это зарисовка, здесь нет глубинных смыслов. Этот фильм — попытка выразить мое состояние и эмоции на тот момент времени. Возможно, через неделю оно изменилось, но навсегда осталось на пленке. Короткий метр передает мимолетность, сиюминутность, за это я его люблю.

Woman.ru: Зачем вам такие фильмы?

А. М.: Эта работа для благотворительного аукциона Action. Когда известные режиссеры абсолютно бесплатно снимают короткометражки, а успешные и богатые люди их покупают. Деньги идут в благотворительные детские фонды и те, что поддерживают пожилых артистов. «Такое настроение…» был продан за 7 миллионов рублей. Для меня короткий метр — это не только добро, которое возможно принести в этот мир, но и особенная свобода для творчества. Там, в отличие от большого кино, нет рамок, ограничений, и можно позволить себе легкое хулиганство и вольности.

Woman.ru: Короткометражка с Ольгой Зуевой вполне способна стать хорошим коммерческим продуктом. Пусть эту девушку мы плохо знаем как актрису, однако фото невесты Данилы Козловского украшают обложки журналов.

А. М.: «Личная жизнь людей, которых я снимаю, меня вообще мало волнует. С Олей Зуевой я познакомилась даже раньше, чем она стала встречаться с Даней Козловским. Я увидела в ней интересную личность, для меня неважно, является человек профессиональным актером или нет. Я просто в первый же день знакомства сказала Оле, что сниму ее в кино. Она меня вдохновила».

Woman.ru: С точки зрения продвижения фильмов вам выгоднее снимать звезд или наоборот?

А. М.: Выгоднее снимать тех, кто подходит на роль. Иногда я годами ищу артистов, потому что очень серьезно отношусь к своей профессии. В фильме «Звезда» передо мной стояла задача найти неизвестных актеров, чтобы создать некую документальность. Внезапно появившийся Гоша Куценко — воплощение той самой «звезды», нарушает эту документальность, зато появляется очень интересный эффект. Идея удалась не до конца, потому что у нас снимался известный актер Андрей Смоляков. Я просто не могла найти кого-то еще, чтобы так точно передать образ олигарха.

Woman.ru: Сложно ли быть женщиной в вашей профессии?

А. М.: «Мужчинам-режиссерам точно проще. Ушел на съемки, дома — жена и дети, все нормально. А у женщины так не получится, тем более, когда есть ребенок. (Дочери Анны Меликян Александре 8,5 лет, — прим. Wоman.ru.) В момент съемок нужно погрузиться в них с головой, все остальное время я стараюсь вести образ жизни обычной женщины».

Встаю в 6:30, чтобы собрать ребенка в школу, потом привожу в порядок себя. Вечером стараюсь забрать дочку из школы и вместе приготовить ужин. Пытаюсь совместить в себе домашнюю и деловую женщину, сегодня все так живут, и это не нонсенс. Единственное, что я сумела организовать для удобства — офис поближе к школе дочери.

Woman.ru: Какая она для вас, современная женщина?

А. М.: Меня окружают замечательные женщины. Я уважаю их за то, что они умудряются совмещать огромное количество обязательств, но в то же время прекрасно выглядеть. Сегодня женщина совсем иная, чем 30 лет назад. Нынешний слабый пол имеет огромную силу воли, чувство ответственности, трудолюбие. Именно поэтому все чаще женщины занимают руководящие посты. При этом каждая вторая — прекрасная мама и хозяйка. Удивительно, как современные женщины все успевают!

Woman.ru: Современная городская женщина — сильная, как правило, с ребенком, но одинокая. Или в вашем окружении по-другому?

А. М.: Вообще нет такого правила. Бывают сильные семейные женщины, которые тянут на себе еще и мужчин. А бывают женщины с ребенком, но разве это плохо? Это счастье, когда есть дети. В моем окружении много девушек, которые уже в панике, что не родили, а по возрасту, возможно, скоро не смогут этого сделать. Может быть, они увлеклись карьерой и не думали о семье. В их жизни есть мужчины, просто они не видят, кто может стать потенциальным отцом ребенка.

Woman.ru: Вы хотите еще детей?

А. М.: «Моей дочери 8,5 лет. Я никогда не загадываю себе еще детей, считаю, что это — самый правильный путь. Просто принимаю с благодарностью все хорошее, что ко мне приходит».

Woman.ru: Вы позволяете себе жить, как хочется?

А. М.: Всю жизнь я боялась, что у меня будет работа, где придется сидеть в офисе с 7 утра до 7 вечера и что-то делать. Но я смогла выстроить свою карьеру так, что сама принимаю решения, занимаюсь тем, что интересно, отказываясь от ненужного. Жизнь очень короткая, и я хочу, чтобы все происходящее рождало красоту и доброту, чтобы это было осмысленно, а не просто ради денег. Я вышла уже на ту стадию, когда не нуждаюсь в средствах в большом количестве, мне просто хочется интересного бытия.

Woman.ru: Вы научились зарабатывать деньги на кино?

А. М.: Этому учишься каждый раз, с каждым новым проектом. Но сейчас у меня еще и своя продюсерская компания, мы работаем с различными телеканалами, снимаем сериалы. Источников финансирования несколько, это может быть и Фонд кино, и Министерство культуры, и меценаты, и те же телеканалы. Вот сейчас с режиссером Наташей Меркуловой будем снимать очень интересную полнометражную комедию для большого проката. Новые задачи рождают новые решения.

Woman.ru: Съемка рекламы для вас была экспериментом?

А. М.: «Я сняла несколько роликов с Алексеем Чадовым, Оксаной Акиньшиной и Данилой Козловским для компании «Мегафон». И я, и вся моя съемочная группа получили огромное удовольствие от процесса. По сути, мы соглашались на мини-фильмы, именно поэтому в процессе принимали участие успешные актеры».

Вообще мне понравилось работать с компанией, где столько креативных ребят, с которыми ты делишь ответственность. Одной все-таки тяжело быть и художником, и руководителем. Конечно, как режиссер, я не упустила возможности посмотреть со стороны на актеров, с которыми не работала раньше. Так что мы с моей съемочной группой только рады подобному опыту. Я горжусь этой работой.

Woman.ru: Несколько лет назад вас признали молодым и перспективным режиссером в Европе и Америке. Так вы мечтаете покорить Голливуд?

А. М.: На «Сандэнсе», одном из главных американских фестивалей, мне дали приз за лучшую режиссуру фильма «Русалка». Я получила массу предложений от зарубежных коллег. Два года мне присылали сценарии боевиков, драм, ужастиков и комедий в огромных количествах, но все они, мягко говоря, ужасного качества. Я отказывалась, а некоторые возражали, что, мол, глупо так растратить свой шанс закрепиться на «Фабрике грез». Но я не хочу снимать пошлое кино. Я чувствую конечность жизни, и для меня очень важно ее качество, любой материал я пропускаю через себя. А эти ужасные сценарии — полнейшая чушь, которая не стоит того, чтобы тратить на нее время.

Woman.ru: Когда вы писали и снимали фильм «Про любовь», у вас было любовное настроение. А что сейчас волнует Анну Меликян?

А. М.: Сейчас у меня какое-то полумистическое настроение. И это отличный момент, когда я снова готова создавать и творить.

Woman.ru: На вопрос «Что такое любовь» вы себе ответили?

А. М.: Не до конца. Мне нравится копаться в этом чувстве вместе со зрителем. Тем более тема любви бесконечна — вопросов много. В фильме «Про любовь» мы говорим о любви, как о неком даре. На самом деле, очень мало людей знает, что это такое, в основном, все просто переживали гормональный всплеск.

imageimage

Anna Melikyan

Режиссер, Сценарист, Продюсер, Оператор

годы активности 2004 – 2020 дата рождения 08.02.1976 (Водолей) псевдонимы ссылки IMDb Анна Меликян – российский кинорежиссёр, сценаристка и продюсер. Меликян родилась 8 февраля 1976 года, Баку. В середине 1990-х годов Анна была режиссёром на телевидении, писала сценарии для рекламных роликов и телевизионных программ. Первым полнометражным фильмом стал «Марс», премьера которого состоялась в 2004 году. Вторая фильм «Русалка» получил приз за лучшую режиссуру на кинофестивале «Сандэнс». За фильм «Звезда» в 2014 году Меликян получил приз за лучшую режиссуру на Фестивале «Кинотавр». Американский журнал «Variety» включил Анну в десятку самых перспективных режиссёров мира. Анна Меликян создала кинокомпанию «Магнум», которая занимается производством фильмов и телесериалов.

В центре внимания

Трое (2020) 6,6 Нежность (2020) 7,1 Фея (2020) 6,0 Про любовь. Только для взрослых (2017) 6,6 Русалка (2007) 6,8 Трое 2020, драма, мелодрама 6film.ru 6,6зрители IMDb Рецензия Нежность (сериал) 2020, комедия, мелодрама 7film.ru 7,1зрители IMDb Рецензия Фея 2020, драма, триллер, фантастика 6film.ru 6,0зрители IMDb Рецензия Нежность 2018, комедия, короткометражный film.ru 6,9зрители 7,4IMDb Квартет (сериал) 2016, драма film.ru 7,0зрители IMDb Про Любовь 2015, комедия 8film.ru 6,5зрители 6,4IMDb Рецензия Звезда 2014, драма, комедия, мелодрама 8film.ru 6,7зрители 7IMDb Рецензия Русалка 2007, драма 7film.ru 6,8зрители 7,2IMDb Рецензия Марс 2004, мелодрама film.ru 7,0зрители 6,3IMDb Трое 2020, драма, мелодрама 6film.ru 6,6зрители IMDb Рецензия Нежность (сериал) 2020, комедия, мелодрама 7film.ru 7,1зрители IMDb Рецензия Фея 2020, драма, триллер, фантастика 6film.ru 6,0зрители IMDb Рецензия Нежность 2018, комедия, короткометражный film.ru 6,9зрители 7,4IMDb Про Любовь 2015, комедия 8film.ru 6,5зрители 6,4IMDb Рецензия Звезда 2014, драма, комедия, мелодрама 8film.ru 6,7зрители 7IMDb Рецензия Русалка 2007, драма 7film.ru 6,8зрители 7,2IMDb Рецензия Марс 2004, мелодрама film.ru 7,0зрители 6,3IMDb Трое 2020, драма, мелодрама 6film.ru 6,6зрители IMDb Рецензия Нежность (сериал) 2020, комедия, мелодрама 7film.ru 7,1зрители IMDb Рецензия Фея 2020, драма, триллер, фантастика 6film.ru 6,0зрители IMDb Рецензия Про любовь. Только для взрослых 2017, комедия 7film.ru 6,6зрители IMDb Рецензия Яна+Янко 2017, комедия, семейный 5film.ru 6,2зрители IMDb Рецензия Квартет (сериал) 2016, драма film.ru 7,0зрители IMDb Звезда 2014, драма, комедия, мелодрама 8film.ru 6,7зрители 7IMDb Рецензия Исповедь 2013, драма film.ru 6,5зрители IMDb Любовь на миллион 2013, мелодрама film.ru зрители IMDb Схватка 2012, детектив, мистика, триллер film.ru 6,8зрители IMDb Красавчик (сериал) 2011, комедия, мелодрама film.ru 7,2зрители IMDb Назад в СССР (сериал) 2010, мелодрама, приключения film.ru 6,9зрители IMDb Невеста любой ценой 2009, комедия, приключения 5film.ru 6,1зрители 4,6IMDb Рецензия М+Ж 2009, мелодрама 3film.ru 6,0зрители 5,4IMDb Рецензия Домовой 2008, триллер 7film.ru 6,9зрители 6,9IMDb Рецензия Семейка Ады 2007, комедия film.ru 6,4зрители IMDb Нежность 2018, комедия, короткометражный film.ru 6,9зрители 7,4IMDb –> –>    Пока я не начал смотреть последний фильм, я не очень понимал, о какой трилогии идет речь, ведь первые два совсем не казались мне каким-то образом связанными. “Русалка” – замечательная лента, очень трогательный и сильный фильм. Именно в нём я первый раз увидел Марию Шалаеву и оценил её, как прекрасную актрису.     “Звезда” – вроде бы на другую тему и главная героиня там – совершенно иного типажа. Да, есть вторая актриса, играющая немного странную девочку, девушку – но это, скорее, роль второго плана. Так мне казалось. И, возможно, так и было.     Но, кстати, скорее всего, Анна Меликян, на самом деле, изначально задумывала эти фильмы, как трилогию. И подтверждение тому – вот этот кадр, из эпизода, который, по отношению ко всей ленте не несет большой смысловой нагрузки. Но в нем героиня Тинатин Далакишвили изображает, нанявшись в ночной клуб… русалку, которая плавает в большом аквариуме.     Так Квентин Тарантино, в свое время, в легендарном Pulp Fiction, устами Мии Уоллес в исполнении блистательной Умы Турман, рассказывает о задуманном боевике с участием женщин-наемных убийц – фильме, который он снял спустя 10 лет (9 – первую часть) – не менее культовый Kill Bill.     А потом Анна Меликян сняла кино про третью чуднУю девочку и эти ленты стали трилогией, объединенные одной идеей или одним персонажем – странной девушкой. Которая вроде бы и проходит вторым планом, но – каким-то таинственным образом управляет всем, что происходит по сюжету в этих лентах. Получается, что главные герои, точнее, героини – они.     Кстати, в первых двух фильмах эти девушки погибают, возможно, неким сакральным образом, жертвуя своей жизнью ради другого человека. В третьем я ждал того же – и даже примерно предполагал, как это произойдет: она должна была спасти, заслонив собой дочку главного героя, которого играет Константин Хабенский от толпы националистов. Но режиссер (и сценарист – Меликян – автор сценариев ко всем трем фильмам) решила закончить свою трилогию более “мирным” образом, Тем не менее, оставив некоторую недосказанность.     Впрочем, при всей моей положительной оценке этих картин, не могу не отметить и еще одно “недо” – невнятность смысла, точнее – смешение смыслов. Так всегда бывает, когда человек, не имеющий твердой религиозной позиции, берется, тем не менее, за работы с неким “духовным” смыслом. В итоге получается какой-то “винегрет” из обрядов, верований, религий. Но – человек хотел сказать своими работами что-то хорошее – и это уже здорово. Особенно – на фоне различной “толерантной” мерзости, заполонивший экраны.     В общем и целом – фильм нравится, особенно – когда понимаешь его связь с двумя другими. Кстати! Анна Меликян дает еще один намёк (я знаю термин, которым обозначаются подобные моменты, но не люблю его, ибо – звучит довольно кощунственно) на связь историй: в “Фее” главную “активистку” (что-то типа Femen или наших “пуссиков”) играет Маша Шалаева, а среди прочих участниц движения есть и Тинатин Далакишвили, точнее – персонаж, которого играет она. Прикольно. Если честно – люблю такие моменты в фильмах. Как, например, “пересечение” – мельком – героев в другой замечательной трилогии – “Три цвета” Кшиштофа Кеслёвского. Или – более сильное, скорее даже – переплетение, влияющее на судьбы друг-друга, как в той же Amores perros Алехандро Гонсалеса Иньярриту. Подытоживая – эта трилогия Анны Меликян, на мой взгляд, заняла достойное место в отечественном и, даже, пожалуй – мировом кинематографе. 10.12.2020 18:12

  • Звезды
  • Интервью

Анна Меликян о любимых городах, родственных душах и женщинах в своих фильмах.

Анна Темерина –> В этом году у режиссера Анны Меликян три премьеры: сериал «Нежность» и два фильма — «Фея» и «трое». Фильм «Трое» — история классического любовного треугольника (муж – жена – девушка из Петербурга), которую Анна показала на «Кинотавре», 3 декабря вышел в прокат. ОK! представляет летнюю съемку и зимний разговор с автором самых трогательных и честных фильмов о любви в современном российском кинематографе.   Аня, давайте начнем с городов. В 2017 году вы выиграли конкурс и получили приз «За создание образа Москвы в киноискусстве». То есть вас официально признали «певцом Москвы». «Трое» — первая работа, в которой появляется Петербург? Не совсем. Два года назад я сняла там короткометражку «Нежность», которая вылилась потом в сериал. Тогда я поняла, что мне очень хочется вернуться, приехать с большим фильмом и что-то в этом городе поснимать. В фильме «Трое» у вас такой классический Петербург для москвичей… (Смеется.) …Михайловский замок… Невский… Туристический. Ну да. Для нас Москва — это работа, проблемы, семья, ремонт, а Петербург — мистика, спонтанность, утопиться в Неве, влюбиться. Для вас так и есть? Думаю, да. Притом что я обожаю Москву (моя любовь видна в моих фильмах), для меня это разум, мозг, а Петербург —  все-таки душа. Это разное, и человек не может жить без того и без другого. Я очень часто уезжаю в Питер писать сценарий. Или пить, веселиться и радоваться жизни. Или просто выдохнуть, подумать, почувствовать что-то важное и вернуться опять в эту гонку под названием Москва.   А бросить гонку и сбежать на год, на два не было желания? Самое долгое мое присутствие в Питере случилось в этом году. Я просидела там целый месяц. Это был февраль. Очень солнечный. Я почему-то решила, раз я снимала «Трое» в этом городе, значит, должна там монтировать. В первые дни я думала, как было бы здорово купить здесь какую-нибудь прекрасную квартиру, стариться и умирать. Но через месяц наконец ощутила этот город, всю его тяжесть. Объяснить это словами невозможно, но Петербург тебя сдавливает, сжимает. Для меня Петербург по-прежнему остается очень творческим местом, куда я обожаю приезжать, но жить я бы там не хотела никогда. Правда, что ваше любимое место в Москве — Крымский мост? Это идет из детства. Рядом с моей школой был огромный мост, и я очень часто убегала с уроков и просто гуляла по этому мосту, высчитывала столбики. Был какой-то определенный «мой» столбик, рядом с которым я любила постоять. И эта любовь к мостам перекинулась на Москву, на Крымский мост, который я обсняла, но это вроде прошло у меня. Вообще, я уже охватила щупальцами весь город. (Смеется.) Когда я езжу по Москве, мне кажется, что я езжу по своей съемочной площадке. Это очень странное ощущение — везде видеть сцены из своих фильмов. Весной вы выпустили «Фею». Осенью — «Нежность». 3 декабря выходит «Трое». Урожайный год? Да, действительно урожайный. Это какая-то нечеловеческая нагрузка и совершенно для меня нетипично. Обычно я делаю всё последовательно. Закончу с одним — и начинаю вынашивать, думать над другим. Это всё автономные истории или есть связь? Я об этом не думала, но, кстати да, в «Трое» и «Фее» есть связь с личностью Андрея Рублёва. Форма фильма «Трое» выросла из идеи иконы «Троица», в композиции которой есть только три ангела и ни одного второстепенного персонажа. Я сейчас говорю только о форме. Ничего глубокого и серьезного. Меня так вдохновила эта история, что я захотела перенести ее в обычный любовный треугольник. А в «Фее» связь прямая. Мне показалось, что в «Фее», когда на экране православная икона, в саундтреке звучит католический хорал. Или так и есть? Я это не закладывала, но, вполне возможно, гений нашего композитора Кирилла Рихтера это сделал подсознательно. И это прекрасно. Вы знаете, для меня тема единства в «Фее» была очень важна. Об этом всё кино. К примеру, одна моя подруга сказала: «Как ты, не православная, посмела писать сценарий про наше православие?» Меня это всегда поражает. Почему вы думаете, что кто-то имеет право, а кто-то нет? Почему делите? И то, что с нами случилось сейчас, вся эта пандемия, она тоже про то, что мир един. Нас разводят по разные стороны войны, конфликты из-за территориальных, религиозных, политических вопросов, но, когда происходит нечто глобальное, всё это становится просто неактуальным. Благодарим за помощь в организации съемки ресторанный комплекс D.O.M. (г. Сочи)

Аня, когда смотрю ваши фильмы, понимаю, что они про меня и моих подруг. Так было десять лет назад. Так сейчас. И, надеюсь, так будет через десять лет. Получается, как будто вы — голос моего поколения, и мне это ужасно приятно.

(Смеется.) Так и есть. Возможно, в какой-то момент я, как дипломированный режиссер, возьму чужой текст и пойду снимать чужие истории. Может, я даже хочу этого. Но пока я сама пишу все свои истории о том, что волнует меня. И снимаю для себя, поскольку считаю, что я среднестатистический человек. Наши чувства — они универсальны, и, если это переживаю я, это означает, что огромное количество людей переживают нечто подобное. Ту же боль. Те же чувства. И действительно, все мои героини растут вместе со мной. Например, в «Нежности» моей героине Елене Ивановне Подберёзкиной уже 43 года. И в какой-то степени это тоже я, как и каждый из трех персонажей «Трое».   

Правда? А мне показалось, что, за исключением некоторых моментов, вы смотрите на мир глазами Златы, героини Вики Исаковой.

Мне не хотелось, чтобы кто-то был главным, а как уж получилось, не знаю. Героиня Исаковой почему берет на себя? Потому что там есть любовь и есть проблема. Плюс личность самой Вики. В этом году она сыграла в двух из трех моих фильмов. И если в «Трое» она выдает весь свой спектр мощной драматической актрисы, то в «Нежности» неожиданно открывается как актриса комедийная, в чем раньше замечена не была. Но вообще при выборе актеров в «Трое» мне было важно, чтобы им была близка и понятна эта тема. И чтобы они в принципе ничего и не играли. Просто привнесли себя в это кино, что вообще сложнее всего.

Если честно, Константин Хабенский в роли шоумена а-ля Дибров-Фоменко — не самый очевидный ход.

Я сначала монтировала «Фею», а потом «Трое», и всё время в кадре у меня было лицо Кости. И я вроде знала, что это Хабенский, но при этом было полное ощущение, что передо мной два разных человека. Даже внешне. И не потому, что тут он с бородой, а тут — без. Дело не в бороде. Он просто входит и становится другим человеком. Вот как он это делает? Я рада, что у Кости появились работы, которые показывают другие грани его таланта. Хотя до конца раскрыть все его грани невозможно, потому что он человек невероятного дарования и при этом, я считаю, совершенно не раскрыт у нас в кино.

А как в фильме появилась Юля Пересильд?

Изначально на роль Вероники мы искали неизвестную и почему-то западную актрису. Искали долго. Это единственная героиня, которую я до конца не могла себе представить. Поэтому меня кидало в разные стороны. Началось всё с того, что я искала героиню Юли среди реальных девушек-поэтов — известных и неизвестных. Они присылали пробы, но это все-таки другая профессия. Кастинг — не головная штука. Тут нет никакого просчета. Как раз всё, что касалось просчета, не работало. И на самом деле по замыслу девушка-поэт из Петербурга должна была быть полной противоположностью Юле. Но вот встретились, поговорили и решили, что она может быть такой.

Зато в роли успешной, уверенной в себе женщины-психолога трудно представить кого-то, кроме Вики Исаковой. На уверенность в себе сейчас вообще такой спрос, что иногда хочется, чтобы люди опять начали хоть чуть-чуть в себе сомневаться. Не согласны?

Для известного режиссера Анны Меликян есть ситуации, в которых она чувствует себя ребенком?

Всегда! На самом деле главная сложность этой профессии в том, что ты должен выходить на площадку, где тебя окружает огромное количество людей, и делать вид, что ты абсолютно уверен в том, что ты делаешь. Ты не можешь показать слабину. Ты не можешь показать, что сомневаешься, потому что иначе… корабль не поплывет. Людям нужен полководец, который знает, что он делает, и ты эту роль играешь. Но внутри тебя сидит маленькая девочка в диком страхе. Конечно, в какой-то момент нужно это преодолевать, и на этом преодолении всё и строится.

Что, до сих пор?

Да. Может быть, потому, что в творчестве есть момент магии. Ты можешь собрать все компоненты — и ничего не выйдет. А можешь просто достать мобильный телефон, и потом вся страна будет плакать. Нету рецептов. И не всё от тебя зависит. Есть некая идея, которую нужно пронести до финала, а получится или нет, ты не знаешь. Никто не знает. Поэтому, с одной стороны, это всегда будоражит, а с другой — всегда страшно. Привыкнуть невозможно.

Не знаю, как у других, но у меня после просмотра «Трое» возникло ощущение, что все несчастливые семьи несчастливы одинаково. Через пять-десять-пятнадцать лет брака мы становимся партнерами — в лучшем случае, начинаем звать друг друга «папой» и «мамой», мазать мужу лысину миноксидилом и… всё. У вас есть идея, что с этим делать?

Для всех очевидно, что институт брака себя изжил, а новая форма не придумана. Ее нет. И, конечно, человеку сегодня очень тяжело удержаться в этих рамках. Идет борьба чувства с совестью, с разумом, с огромными обязательствами, которые подразумевает брак. Но нет пока такого сборника советов, который можно открыть и понять, что же в этой ситуации делать. Поэтому пока каждый из нас мается и разбирается по-своему. И при этом нельзя сказать, что любой брак через десять лет тухнет. Это неправда. Всё очень индивидуально. По статистике, 90% браков действительно заключают люди, которые не подходят друг другу. Они просто несовместимы, но продолжают жить. Но я верю в то, что оставшиеся 10% как-то друг друга находят, и тогда случаются чудеса.  И ничего там не тухнет, любовь никуда не уходит, а трансформируется в более глубокое духовное чувство. 

Родственные души?

Да, я правда верю в то, что у человека может случиться встреча с родственной душой. Это может быть твой муж. Это может быть твой друг. Это может быть твой ребенок. Варианты могут быть самые неожиданные. И очень важно понять, что вот этот человек — единственно возможная в этой жизни твоя родственная душа, и не проглядеть его. Это мало кому удается. 

У вас есть?

(Улыбается.) Я думаю, что да.

Про ваши фильмы часто говорят «женское кино». Спрашиваю вас как режиссера, который много лет работает с самыми красивыми и талантливыми актрисами. Есть что-то, что мы, женщины, теряем с возрастом, а хотелось бы сохранить?

По поводу «женского кино» скажу, что любое кино — авторское. Если ты, когда смотришь фильм, видишь личность автора, ты понимаешь, кто его снял — женщина или мужчина. Вообще, по фильму можно многое понять про человека. А что хотелось бы сохранить в своих героинях? (Смеется.) Притом что в этой области сейчас происходит что-то страшное, хотелось бы, чтобы в моих героинях осталась прежде всего женщина. Со всеми вытекающими. Пока вроде у них получается, и я этому очень рада.

Аня, последний вопрос. Житейский. Очень хочется показать «Трое» мужу. Уверена, ему понравится. Но боюсь, если я скажу, что фильм про любовный треугольник, затянуть его в кинотеатр будет так же непросто, как привести к семейному психологу или, например, сказать: «Давай об этом поговорим».

Можно и не говорить. (Смеется.) Просто покажите кино.

Фото: Анна Темерина. Макияж: Александра Захарова/Max Factor. Прически: Оксана Мокрянская/Wella Professionals

Благодарим за помощь в организации съемки ресторанный комплекс D.O.M. (г. Сочи)

Культура 15 августа 2017

image

Ее имя неизменно возникает, когда речь заходит о главных лицах современного отечественного кинематографа. В преддверии выхода на экраны нового — продюсерского — проекта Анны Меликян «Про любовь. Только для взрослых» Posta-Magazine поговорил с ней о том, из чего растут ее собственные фильмы.

Фото: Георгий Кардава MUAH: Ани Степанян Продюсер: Арина Ломтева

«Мистика» и «любовь» — именно эти два слова стали лейтмотивом нашего разговора.

Одна из немногих женщин-режиссеров, Анна Меликян снимает картины с характерным авторским почерком и интонацией и героями, которых легко узнать в себе, своих знакомых или попутчиках в вагоне метро. Ее «Русалка» 2007 года — пронзительная история 18-летней фантазерки и неудачницы Алисы и ее первой любви, была номинирована на «Оскар» и получила главный приз на фестивале независимого кино «Сандэнс». В 2014-м «Звезда» — фильм о девушке, мечтающей собрать деньги на пластическую операцию, чтобы обрести счастье, — был признан лучшей режиссерской работой на «Кинотавре». А годом позже альманах «Про любовь» там же получил главный приз. Событием стал и сиквел под названием «Про любовь. Только для взрослых», закрывавший «Кинотавр» этим летом. Этот сборник киноновелл — продюсерский проект Анны Меликян, снятый шестью разными режиссерами, — выходит в прокат 1 сентября и имеет все шансы повторить успех первого фильма.

В последнее время она много работает на телевидении — под ее продюсерским руководством в прошлом году вышли сериалы «Кризис нежного возраста» на ТНТ и «Дневник Луизы Ложкиной» на телеканале «Ю». Как режиссер она сняла сериал «Квартет» — о драматичных перипетиях в судьбе молодых талантливых музыкантов.

Анна Меликян — ироничная, яркая, настоящая. Наблюдая ее в жизни, с особенной ясностью понимаешь, чем цепляет ее кино: искренностью, честностью, любовью к своим героям. Собственно, все ее фильмы — о любви, не романтическом чувстве, которое часто с ней путают, а о базовом, непреходящем законе жизни.

image

Платье, 12Storeez; часы Da Vinci Automatic 36, IWC Schaffhausen

Инна Логунова: В какой степени режиссер — художник, а в какой — ремесленник? Когда начинается искусство?

Анна Меликян: Режиссура — это большое творчество, причем сопряженное с мистикой. Ремесло, наверное, начинается, когда выходишь на площадку и вступает в силу профессия. Хотя всё равно это творчество.

— Что за мистика, в чем она?

— Всяческая. Когда пишешь сценарий, происходит много всего необъяснимого. Я для себя решила, что это, видимо, как-то связано с творчеством. Когда уходишь в эту область, запускаются мистические процессы в параллельном измерении, которые влияют на твою реальную жизнь. И вообще все как-то перемешивается — реальность и жизнь внутри сценария.

— Например?

— Нет-нет, примеры приводить не буду. Это, наверное, свойство любого творчества — которое всегда связано с очень сильной концентрацией. Поэтому, занимаясь им, оказываешься у какой-то грани, к которой другой человек в обычной суете не может подойти, у него на это просто нет времени. Как йоги, которые, концентрируясь на внутреннем, получают доступ в параллельный мир. Почему я говорю о сценарии — потому что это творчество в чистом виде. Так же как художник перед мольбертом, здесь ты один на один с текстом. А съемки кино — это в большей степени производственная машина, толпа людей. Впрочем, там тоже происходит творчество, но другого рода.

— Ваши фильмы преимущественно комедии…

— Неправда. Разве «Звезда» комедия? У меня мало фильмов, и больше половины из них не комедии. Просто после выхода «Про любовь» меня стали ассоциировать с этим жанром. У меня комедийные короткометражки, да, но вообще мой жанр, как его когда-то обозвали, — трагифарс: вроде всё время смешно-смешно, но в конце совсем не до смеха.

image

— От многих пишущих и снимающих людей я слышала, что комедию написать сложнее, чем драму или трагедию. Как вы думаете?

— Я бы сказала, что в принципе написать что-либо талантливо очень сложно, не важно что. Всё зависит от личности человека, кому-то проще дается одно, кому-то другое. Талантливый текст — это огромное чудо.

— Помимо режиссуры, вы занимаетесь продюсированием. Как балансируете одно и другое?

— Просто кино я снимаю не всё время. Чтобы снять фильм, его надо сначала придумать, выносить, и иногда на это уходит много лет. В эти периоды я параллельно занимаюсь другими вещами. Но когда дело доходит непосредственно до собственного кино, то всё остальное я, конечно, откладываю, в этот момент я только режиссер.

image

— Работа продюсера в значительной степени организационная, и, что называется, ненормированная. Вы всегда на связи? Насколько вы вовлечены в соцсети?

— На связи достаточно. А в соцсетях я не то чтобы веду активный образ жизни, но я там присутствую, мне это интересно, это тоже часть моей работы: огромное количество материала для сценария, интересных людей в кадр и за кадр я нахожу именно там. С одной стороны, это гигантская база, с другой — наша новая реальность, которая находит свое художественное отражение в том числе и в кино. Я всегда говорю, что фильм «Про любовь» полностью вышел из Инстаграма, из моего им увлечения. Вообще все мои увлечения рано или поздно в той или иной форме воплощаются в кино.

— Чем вас привлекает Инстаграм?

— Визуальной стороной. «Про любовь» — с его многогранностью, фильтрами, неожиданным цветовым решением — прямое влияние Инстаграма. Пример очень показательный.

— Каково быть женщиной в кино — и каково быть женщиной в российском кино?

— Я не чувствую особой разницы между мужчинами и женщинами в этом плане. В кино быть вообще очень сложно. Не думаю, что если бы я была мужчиной, мне было бы проще написать сценарий или снять кино. Ну, может, в бытовых вопросах чуть легче. Но поскольку в творчестве ты сталкиваешься с вопросами какого-то космического характера и масштаба, глобально пол значения не имеет.

— Можно ли говорить о каких-то трендах, направлениях в современном российском кино, на ваш взгляд?

— Я не анализирую, я же не кинокритик. Это у них — то «новая женская волна», то «чернуха», то «безысходность»… А я не вижу трендов. Зато я наконец вижу похожего на человека героя в авторском кино. Появляются живые люди и нормально рассказанные истории, что меня очень радует. Например, в «Аритмии» Хлебникова, победившей в этом году на «Кинотавре», — абсолютно узнаваемый типаж.

image

Жакет и юбка, Sportmax; серьги Margarita, Damiani; туфли, Dior

— Сколько времени в российском кино героя не было?

— Долгое время считалось, что после Данилы Багрова в «Брате» ярких героев у нас на экране не появлялось. А после «Кинотавра» этого года у меня ощущение, что вот он среди нас, этот герой. Он не должен обладать какими-то особыми качествами, он самый обычный человек. У Хлебникова — это простой врач скорой помощи.

— Что делает вас счастливой?

— Хороший вопрос. Наверное, невозможно быть абсолютно счастливой, потому что всегда кажется, что чего-то не хватает. Идеальное счастье — это когда у тебя всё хорошо и внутри, и снаружи, впрочем, это взаимосвязано. Когда ты можешь создавать свои миры иллюзий и при этом уверенно стоять на двух ногах на земле. В реальной жизни быть счастливой гораздо сложнее, чем в иллюзорной. Но когда работаешь в кино, есть опасность стирания грани между ними. Ты вроде ходишь по улицам, ездишь в машине, но мысли твои с героями, и в какой-то момент начинает казаться, что это живые люди. Ты проговариваешь за них тексты, пытаешься жить их жизнью, представить себе, как они себя поведут. То есть внутри тебя живут какие-то другие люди. И это отражается на реальной жизни: получилась удачная сцена — вау! — и ты счастлив.

image

Топ, Max&Co.; серьги и кольцо Margarita, Damiani

— Как вы, глядя на актера, понимаете, что это ваш актер, что это его роль?

— А вот как влюбляешься? Замечаешь человека — и что-то чувствуешь. Иногда сразу, иногда по прошествии времени. С кастингом так же. Бывает, вошел он или она вошла — и ты понимаешь, что этот человек тебе и нужен. Меня порой спрашивают — ну вот что ты нашла в этой актрисе или актере? А я не могу объяснить, просто чувствую так, и всё. Потому что любое нормальное кино субъективно.

— То есть вы интуитивный человек?

— Абсолютно. Все решения я принимаю на уровне интуиции. Если решаю что-то мозгом, потом все равно прислушиваюсь к интуиции, проверяю. А если принимаю решение интуитивно, мозгом потом уже не проверяю, потому что знаю, что оно верное.

— Как вам удалось привлечь Джона Малковича в последний фильм?

— Благодаря Ингеборге Дапкунайте, которая дружит с ним много лет. Это исключительно ее доброта, без нее у нас точно его не было бы.

— Какие впечатления у вас остались от общения с ним? Что он за человек, Джон Малкович?

— Невероятные, прекрасные впечатления. Он суперпрофессионал, безгранично талантливый, умный и тонкий актер. Мужественный, благородный, скромный, красивейший человек!

— А что такое красота в вашем понимании?

— Все эти эпитеты, которые я перечислила. Красота — что-то более объемное, чем внешность. Жадный, злой, завистливый человек для меня некрасив.

— В каких местах земли вам особенно хорошо?

— Мы с вами в этом месте находимся.

— В Москве?

— Да. И не потому, что я получила приз мэра. (Смеется.) Теперь каждый раз, объясняясь в любви к Москве, думаю: так, сейчас все скажут, что это я специально после приза. Но я и раньше в интервью говорила, как люблю этот город. Я как-то сразу это почувствовала, когда сюда приехала. У меня было ощущение, что я здесь уже жила. Очень скучаю, когда уезжаю. Писать я могу только в Москве. Пыталась в других местах — ничего не получается. По какой-то причине жуткая энергия этого города, со всеми его проблемами, которые можно даже не перечислять, мне подходит. Творчество у меня случается только в Москве. Ну и вообще, я здесь живу, и всё прекрасное у меня связано с этим городом.

Детали 12Storeez: https://12storeez.com/ Damiani: Столешников пер., 11, тел.: +7 (495) 926-85-56 IWC Schaffhausen: ул. Петровка, 5, тел..: +7 (495) 660-18-68, http://www.iwc.com/ru/ Dior: Красная пл., 3, тел.: +7 (495) 777-75-24 Max&Co.: ГУМ, Красная пл., 3, тел.: +7 (495) 620-32-55 Sportmax: ГУМ, Красная пл., 3, тел.: +7 (495) 620-31-60

15 августа 2017

Оцените статью
Рейтинг автора
4,8
Материал подготовил
Егор Новиков
Наш эксперт
Написано статей
127
А как считаете Вы?
Напишите в комментариях, что вы думаете – согласны
ли со статьей или есть что добавить?
Добавить комментарий