Единственный сын Василия Ланового впервые женился на девушке почти на два десятка лет моложе него

image
Василий Лановой

Василий Лановой. Биография: Театр имени Евгения Вахтангова, «Алые паруса», «Офицеры» и другие фильмы, три брака, список Ланового, причины смерти.

Краткая справка

Василий Семенович Лановой (Vasiliy Lanovoy). Дата рождения – 16 января 1934 года. Место рождения – Москва, СССР. Рост – 177 см. Вес – 75 кг.

Детские и ранние годы

Будущий актер родился в семье крестьян, перебравшихся в столицу из села Стримба Кодымского района Одесской области. Отца его звали Семен Петрович, а мать – Агафья Ивановна. В столицу Лановые перебрались в начале 30-х вслед за братом Семена. Работать они устроились на химзавод.

Когда Васе было три года, у него родилась сестра Валентина. Во время Великой Отечественной войны цех, где трудились родители Васи и Вали, стал разливать противотанковую жидкость и «коктейль Молотова» Делалось это вручную, и уже через пять дней, по воспоминаниям Василия, у всех работников цеха «была уничтожена нервная система рук и ног». Отправка в санаторий не спасла родителей Ланового от инвалидности, у матери была I группа, у отца – II (несмотря на ивалидность умерли они оба, когда им было уже за 70).

Начало ВОВ Вася встретил в селе Стримба, куда приехал на лето к бабушке с дедушкой. В том году мальчик чуть не погиб, село захватили немцы, и один из гитлеровцев пустил поверх головы Васи автоматную очередь, отмечает Википедия. Следующие несколько лет Лановой из-за этого заикался.

Театром Лановой увлекся в 13 лет, когда пошел в театральную студию при ДК ЗИЛ. А уже четыре года спустя юноша получил грамоту на Всесоюзном конкурсе самодеятельных артистов.

Школу Василий окончил с золотой медалью, после чего поступил на журфак МГУ. Однако проучивщись там всего полгода, вуз бросил и поступил в Щукинское училище на курс Цецилии Львовны Мансуровой.

Карьера в театре

Получив диплом «Щуки», Лановой оказался в труппе театра имени Евгения Вахтангова. Дебютным спектаклем стала постановка «Большой Кирилл» по творчеству Ильи Сельвинского, в которой молодому актеру досталась роль Владимира Маяковского (его он сыграет еще через несколько лет уже в «Конармии» по Исааку Бабелю).

Отдав театру имени Вахтангова более полувека, артист за это время отметился в шести десятках спектаклей. Он играл Фортинбраса в «Гамлете» и Октавия Цезаря в «Антонии и Клеопатре» (по Уильяму Шекспиру), принца Калафа в «Принцессе Турандот» (по Карло Гоцци), Дон Гуана в пушкинском «Каменном госте», Троцкого в «Брестском мире» (по Михаилу Шатрову), Генриха II в голдменовском «Льве зимой» и проч.

За долгие годы работы на сцене Лановой успел посотрудничать с такими режиссерами, как Рубен и Евгений Симоновы, Михаил Ульянов, Адольф Шапиро, Сергей Яшин и Римас Туминас.

Работа Василия в кино была отмечена рядом почетных званий. Именно «за заслуги в области советского театрального искусства» ему дали сначала звание народного артиста РСФСР, а затем и звание народного артиста СССР.

Уже на склоне лет артисту вручили ряд престижных театральных наград. Среди них – премия «Фигаро» имени Андрея Миронова, «Хрустальная Турандот» и «Золотая маска».

Карьера в кино

Как актер Василий Лановой дебютировал в кино еще во время учебы в театральном вузе. Его первой лентой стала картина Татьяны Лукашевич «Аттестат зрелости». Василию Лановому повезло: сразу дали главную роль.

Главная роль Лановому досталась и на второй раз. Он воплотил на экране образ Павла Корчагина в одноименном фильме по повести Николая Островского «Как закалялась сталь».

Однако главным фильмом для Василия Ланового в начале актерской карьеры стала экранизации повести Александра Грина «Алые паруса». В нем молодой артист исполнил роль капитана Артура Грэя, а роль наивной девушки Ассоли досталась Анастасии Вертинской.

Красавец Лановой в середине 60-х также снялся в двух экранизациях русской классики. Оба раза режиссеры брались за творчество Льва Николаевича Толстого. У Сергея Бондарчука в «Войне и мира» артист создал образ ловеласа Анатоля Курагина, а у Александра Зархи в «Анне Карениной» исполнил роль графа Алексея Вронского.

Среди фильмов 60-х с участием Василия Ланового стоит выделить сделанный Борисом Ниренбергом «Солярис». Это была первая попытка переноса на экран одноименного фантастического романа Станислава Лема (уже позже за это возьмется Андрей Тарковский, а в XXI веке Стивен Содерберг). В том же 1968 году Василию Лановому повезло сыграть «Железного Феликса» Дзержинского в исторической ленте «Шестое июля».

Если в 60-е Василий ассоциировался с «Алыми парусами», то в 70-е его уже прочно связывали с «Офицерами». Режиссер Владимир Рогов взялся за одноименную повесть Бориса Васильева и отдал Василию одну из главных ролей. Фильм разошелся на цитаты, одна только фраза «Есть такая профессия – Родину защищать» чего стоит. Самого Ланового читатели журнала «Советский экран» назвали лучшим актером года. А уже в 2013 году в Москве открыли памятник героям фильма.

Сыграл Лановой и в еще одном культовом фильме 70-х – «Семнадцати мгновениях весны». Фильм о разведчике Максиме Исаеве/Максе Отто фон Штирлице был снят по роману Юлиана Семенова. Для Василия это был не первый опыт знакомства с произведениями Семенова, еще в 1967 году он сыграл в приключенческой ленте «Пароль не нужен», в которой роль Владимирова-Исаева, будущего Штирлица исполнил Родион Нахапетов.

С творчеством Семенова Василий столкнулся и в 80-е, когда сыграл в двух детективах – «Петровка, 38» и «Огарева, 6». Также в 80-е артист засветился в экранизации романа Эдуарда Хруцкого «Приступить к ликвидации». За эту картину актер даже получил премию МВД СССР.

В 90-е актер снимался уже нечасто, из того отрезка времени, тяжелого для российского кинематографа, можно выделить разве что детектив «Черный квадрат», снятый по роману Фридриха Незнанского «Ярмарка в Сокольниках», и сериал «Мелочи жизни».

Нулевые в плане известных картин не оказались сильно богаче. Однако стоит отметить сериалы «Офицеры» (никак не связан с фильмом 1971 года) и «Брежнев». В последнем Лановому досталась роль главы КГБ Юрия Андропова.

Пара крупных ролей пришлась и на 2010-е. В фильме Сергея Жигунова «Три мушкетера» он воплотил образ кардинала Ришелье, а в мини-сериале «Линия Марты» сыграл роль человека, прошедшего блокаду Ленинграда.

Последней записью в фильмографии Василия Семеновича стала драма Мурада Алиева «Чужой дед», где Василий Семенович предстал в образе старого скрипача, на квартиру которого нацелился черный риэлтор.

Личная жизнь

В биографии Василия Ланового было три брака. Первый раз женился Василий Лановой в молодости. Супругой артиста была актриса Татьяна Самойлова, впоследствии народная артистка России. Когда они познакомились, оба были студентами театрального училища. Вместе они прожили три года, пока не разошлись в 1958-м.

image

Любимые женщины Василия Ланового

Причиной развода, как пишут СМИ, стал аборт, который Самойлова сделала, когда узнала, что беременна двойней. Супруг так и не простил ей этого и развелся с Татьяной.

Вторая жена Василия Ланового – Тамара Зяблова – прожила с ним 10 лет. В их семье царили уют и любовь, но в 1971 году актриса Московского драмтеатра имени Пушкина погибла в автокатастрофе. Для артиста это было тем большей трагедией, что супруга была в тот момент беременна.

Третьей супругой Василия Ланового стала Ирина Купченко, впоследствии народная артистка РСФСР. Семья Василия Ланового и Ирины оказалась очень крепкой, в 2022 году они отпразднуют золотую свадьбу.

Кино не единственное, что интересует артиста. Еще в 80-х он написал книгу «Счастливые встречи», а через 20 лет выпустил и вторую книжку «Летят за днями дни».

Дети Василия Ланового

В третьем браке у Василия Ланового родились два сына. Старший Александр окончил истфак МГУ, младший Сергей (с Сашей у них было три года разницы в возрасте) отучился на экономфаке МГУ и работал в Министерстве финансов, пока не скончался от сердечного приступа в 2013-м.

У актера есть и внучка Анна. Она дочка Сергея, но родилась вне брака.

Коронавирус и смерть

Под Новый год народный артист СССР сдал тест на коронавирус, который дал положительный результат. Медики приняли решение госпитализировать Василия Ланового, так как в силу возраста он находится в группе риска.

По словам супруги артиста, чувствовал он себя нормально. Уже в больнице врачи диагностировали у актера пятипроцентное поражение легких. Согласно новостям середины января, состояние здоровья обладателя звания Героя труда России оставалось прежним.

Тем неприятнее была новость от 28 января, что Василий Лановой скончался. Причиной смерти артиста стали осложнения, вызванные COVID-2019.

Как сообщили в пресс-службе театра им. Вахтангова, прощание с Лановым пройдет в самом театре 1 февраля. Похоронят артиста на Новодевичьем кладбище.

Политические взгляды

В годы существования СССР артист был членом КПСС, а после развала Союза симпатизировал КПРФ. Однако уже в 2018-м на президентских выборах Василий Семенович был доверенным лицом Владимира Путина, а на мэрских выборах осенью – доверенным лицом Сергея Собянина.

Весной 2014-го актер был одним из тех, кто подписал коллективное обращение деятелей культуры России в поддержку позиции Путина по событиям на Украине и в Крыму.

Отдельного упоминания заслуживает так называемый «список Ланового». Он появился в инфопространстве за несколько дней до выборов в Московскую городскую думу в 2019-м и позиционировался как альтернатива «Умному голосованию» от Алексея Навального.

Сам Василий Семенович позже заявил, что к списку не имеет никакого отношения, хотя об этом ранее писали провластные СМИ и паблики в соцсетях, связанные со столичной мэрией.

Фильм Александра Зархи «Анна Каренина» можно смело назвать одной из лучших экранизаций классического произведения Льва Толстого. Татьяна Самойлова, в свою очередь, заслужила звание одной из лучших исполнительниц заглавной роли.

Есть еще одна особенность картины, о которой многие не знают. Василий Лановой и Татьяна Самойлова, убедительно сыгравшие любовь на экране, когда-то были парой. Грустную историю их отношений мы сегодня и расскажем.

И Лановой, и Самойлова были студентами Щукинского училища, но по-настоящему познакомились в Одессе. Девушка в то время снималась в картине «Мексиканец», а Василий в фильме «300 лет тому…».

После этого пара практические не расставалась: они вместе ходили на лекции, вместе готовились к зачетам. А в 1955 году, не дожидаясь окончания учебы, Василий позвал Таню замуж.

Свадьба была простая, точнее ее практически не было: ребята просто пошли в ЗАГС и расписались. После этого начали жить в квартире у Самойловой под крылом ее мамы.

Василий вырос в многодетной семье и хотел такую же. Он не раз говорил супруге, чтобы та оставалась на хозяйстве, а он будет зарабатывать, но ее амбиции взяли свое. Когда Самойлова узнала, что беременна, твердо решила избавиться от ребенка.

Аборты были запрещены, поэтому женщина сделала его подпольно, без наркоза. Дополнительным стимулом к такому решению был туберкулез, которым актриса заболела на съемках. Позже оказалось, что у пары могла быть двойня.

Лановой не упрекал жену, но в тот момент их отношения надломились. К тому же они вновь разъехались. На этот раз Самойлову забрали в Канны на Международный кинофестиваль, а Лановой с «Павлом Корчагиным» уехал в Китай.

Вернувшись домой, супруги поняли, что стали абсолютно чужими людьми. Тогда Самойлова и предложила расстаться, о чём потом не раз жалела. Да и Лановой во время редких встреч неумело скрывал свое отношение к бывшей жене.

Судьба вновь свела Ланового и Самойлову спустя несколько лет во время съемок «Анны Карениной». Вначале они регулярно встречались на даче Александра Зархи, где все вместе работали над сценарием, а потом были сами съемки.

Лановой вспоминал: «Нам было легко играть Анну и Вронского, потому что мы много пережили вместе. Глядя на отношения героев Толстого сквозь призму наших собственных, было легче во всём разобраться».

Уже в старости Самойлова говорила, что Лановой был ее самой большой любовью, а их жизнь сложилась бы иначе, останься они вместе. Бывшие супруги не раз приходили к выводу: «Какие же мы были дураки в молодости, но былого уже не вернуть».

Татьяна Самойлова была замужем еще трижды (один из браков не зарегистрирован). Вот только на старости всё равно осталась одна. Правда, у нее был сын от последнего брака. Что касается Василия Ланового, то свое счастье он нашел в браке с актрисой Ириной Купченко.

Самойлова умерла в 2014 году на следующий день после своего 80-го дня рождения. Узнав об этом, Лановой попал в больницу.

Ссылка на первоисточник

Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов

Подписаться

темаСкончался Василий Лановой 29 января 2021, 12:26
  • Василий Лановой Вадим Шульц
  • ГТРК “Ивтелерадио”
  • Кадр из программы “Привет, Андрей”. Василий Лановой

Народный артист СССР Василий Лановой ушел из жизни спустя всего 12 дней после 87-го дня рождения. Главный офицер советского кинематографа, прекрасный принц Вахтанговского театра, он навсегда останется в сердцах зрителей. Вспомним историю жизни артиста – в нашем материале она прозвучит из первых уст.

28 января не стало народного артиста СССР Василия Ланового. Причиной смерти актера назван коронавирус. Образец чести, достоинства, благородства и патриотизма, Василий Лановой навсегда останется в нашей памяти. Его киногерои уже давно на страницах учебников и в миллионах сердец. Павка Корчагин, Алексей Вронский, Артур Грей, Анатоль Курагин, Феликс Дзержинский, обергруппенфюрер Карл Вольф, Иван Варрава… Самый признанный офицер советского экрана, Василий Лановой говорил, что все его главные роли – дань военному детству, память об ужасах войны, которые испытал еще ребенком. Он защищал Родину своей профессией и вряд ли мог бы состояться в другой. А еще возглавлял шествие “Бессмертного полка”, ведь для него память предков всегда была делом жизни. В нашем материале прозвучат воспоминания великого артиста – о семье, о войне, о его уникальной театральной судьбе и ролях в легендарных советских фильмах.

О детстве: Я родился в селе Стримба в Одесской области в семье украинских крестьян, и на двоих у родителей было всего три класса образования. Чтобы спастись от жуткого голода, отец был вынужден вывезти семью в Москву, где устроился работать на химзавод. 20 июня 1941 года, за два дня до начала войны, меня и двух моих сестер отправили на лето к бабушке с дедушкой в Украину. Когда 22 июня, ровно в 4 утра, мы сошли с поезда, то увидели над головой сотни фашистских самолетов, которые летели бомбить Одессу. Так начиналась война… Как сказал Карамзин, военные дети намного быстрее взрослеют и получают истинную картину добра и зла. Мы были именно такими. Мать приехала за нами только через три с половиной года. По возвращении в Москву она отвела меня к врачу, чтобы вылечить от заикания. Доктор сказал, что лучшее лекарство – это пение песен с протяжными гласными. Именно с тех пор из всех видов искусств я больше всего люблю музыку. Это послание Бога, которое не нужно конкретизировать словами. В музыке смысл любого события расширяется в миллионы раз, ведь она попадает прямо в душу.

О войне: Выше военной хроники в кино ничего нет. Каждый раз, когда я смотрю эти кадры, осознаю, насколько сильно проигрывает им в правдивости любой художественный фильм. Озвучивая “Великую Отечественную”, я словно вновь переживал те события. Некоторые отрывки давались мне с таким трудом, что казалось, произнести их невозможно – ком подкатывал к горлу. Когда на выбор мне предлагали две или три картины, я всегда выбирал военную – пережитая боль юности сохранилась на всю жизнь. Сегодня я счастлив, что “Бессмертный полк” проходит в Австралии, Нью-Йорке, Лондоне, Париже, Берлине, в Израиле… Людям нельзя забывать о славе своих предков.

О случае: Его величество случай часто определял мою жизнь. В 1947 году мы с Володей Земляникиным – моим старинным другом, замечательным актером “Современника”, пошли гулять и увидели афишу спектакля “Друзья из Питсбурга” (проще говоря, “Том Сойер”). Это была постановка Сергея Львовича Штейна, который руководил студией самодеятельности при Заводе имени Лихачева. И, что называется, погиб казак, пропал для всего казацкого народа. Мне было 13 лет, когда вместе с Сергеем Львовичем мы разучивали отрывки из “Войны и мира”, и я читал “Первый бал Наташи Ростовой”. Это был замечательный режиссер, воспитатель, из его студии вышли Танечка Шмыга, Вера Васильева, Игорь Таланкин, Валера Носик и многие другие замечательные артисты. Надо сказать, что он занимался не просто подготовкой актеров, у него была настоящая просветительская миссия. Мне вообще в жизни везло: из рук в руки меня передавали и брали под свое крыло замечательные люди. В театральном училище я попал на курс к Цецилии Львовне Мансуровой, которая сразу сказала: “У вас достаточно редкое амплуа, молодой человек. Будем вас холить. Может быть, получится. А может, и нет. Посмотрим”.

О Корчагине: Впервые с романом Островского “Как закалялась сталь” я познакомился в семь лет. А когда в 1956 году Володя Наумов и Саша Алов предложили мне попробоваться на Павку Корчагина, я сказал: “А чего пробоваться? Я буду играть!” Они удивились такой наглости, но все же утвердили меня. Говорили: “Вася, мы делаем Иисуса Христа. Никаких бытовых улыбок, никаких пошлостей. Абсолютный коммунистический Иисус Христос”. Съемки совпали с учебой на третьем курсе, и мне пришлось постоянно летать из Москвы в Киев и обратно, чтобы везде успеть. А ведь тогда это было запрещено, и руководитель Щукинского училища Борис Евгеньевич Захава, узнав о том, что я снимаюсь, вызвал к себе преподавателей и сказал: “Я не могу его не отчислить. Но я не могу его отчислить. Делайте что хотите”. Меня перевели снова на третий курс, и в результате исключение из училища обернулось для меня замечательными ролями и общением с удивительными педагогами. Когда журналисты задают вопрос о моем нынешнем отношении к Корчагину, я отвечаю: сейчас я особенно его уважаю, люблю и восторгаюсь этим человеком. Не хлебом же единым жить, не деньгами же укладывать будущий духовный мир.

О Театре Вахтангова: В труппу меня приняли в 1957 году, но на сцену я выходил и раньше, еще будучи студентом. Это была настоящая семья. Гриценко, Мансурова, Плотников, Пашкова… Быть окруженным такими уникальными партнерами – великое счастье для молодого актера. И все же первые несколько лет мне доставались не самые большие роли. Однажды в 1963 году я пришел к Рубену Симонову с заявлением об уходе. Я положил его на стол со словами: “По-моему, вы меня недооцениваете”. Уже тогда я получил приглашение от Завадского, Ефремов звал к себе в “Современник”… Рубен Николаевич задумался и ответил: “Вася, я вам обещаю, в этом году у вас будет Калаф в “Принцессе Турандот”. Так оно и случилось. С тех пор идеи покинуть Театр Вахтангова не возникало ни разу. Это всегда был мой родной дом.

О комедии: К этому жанру меня никогда близко не подпускали, говорили – парсуна не та. Но в одном эпизоде я все же снялся – в фильме “Полосатый рейс”. У меня тогда было пять свободных дней, и я приехал на съемки к жене в Одессу. Там ко мне подошел режиссер Фетин и говорит: “Вась, сыграешь эпизод Король пляжа?” Я говорю: “Эпизод?” – “Вася, иногда эпизод стоит большой роли и остается в памяти. Ты лежишь на пляже – молодой, рядом с тобой красивые женщины, ты в черных очках, говоришь: “Красиво плывут. Вон та группа в полосатых купальниках”. Еще он настаивал: нужно, чтобы обязательно волосы дыбом встали. Для этого меня поместили рядом с кустиком и некоторые пряди зацепили за верхнюю ветку. А рядом в песке был закопан рабочий, который в нужный момент дергал за нитки. Когда звучала команда: “Коля – волосы, Вася – рот”, все это одновременно срабатывало и осталось на пленке на века.

Об “Офицерах”: Фильм был снят в 1971 году, но до сих пор ко мне часто подходят пожилые военные и говорят “Спасибо, после этой картины я пошел в офицеры”. Вот уже 40 лет фильм делает очень важное дело. В нем есть то, что объединяет поколения: чувство дома, чувство дружбы, чувство любви к женщине, к детям – то есть все, что составляет суть нашей жизни. Если сказать одним словом, это чувство Родины. Даже среди скептиков нашей страны я никогда не видел человека, который не принимал бы эту картину.

О профессии: Актер должен сохранять свою живую суть и к ней приобщать стороны характера персонажа. Я могу назвать десятки ролей, где видно, что это Лановой, но немного другой. К примеру, в спектакле “Антоний и Клеопатра”, где я играл Цезаря, видна лишь одна из сторон жесточайшего, бешеного темперамента, но не римского императора, а самого Ланового. Наверное, это была моя самая любимая роль на первом этапе работы в театре. Актер – все же лицедей, он делает лица. Из всех сегодняшних ролей я больше всего люблю Абеля Знорко в “Посвящении Еве”. Этот образ очень совпадает с тем, как я сегодня воспринимаю мир. Уже в возрасте, оглядываясь назад, ты понимаешь, что много сил было отдано пустоте, ненужности. Как жестоко мы иногда поступаем с теми красотами, которые дарит нам жизнь.

О таланте: Талант – это то, что задано богом, а ремесло – это знание законов своей профессии, которое необязательно подразумевает талант. В театре ремесло – великое слово. Это необходимость, к которой многие напрасно относятся с пренебрежением. Актер должен всегда держать себя в форме, ежедневно делать зарядку, постоянно работать над голосом… Только познав ремесло, открывается возможность прозрений.

О вечных ценностях: Театру надо помнить вечные истины, а не идти на дешевые компромиссы со временем. Не они суть нации – русской, во всяком случае. Есть непреходящая суть нашей культуры – это Толстой, Пушкин, Достоевский, Чехов, Тютчев… В этой великой литературе главный кислород для нравственности, для будущего страны, там главный кладезь. На фоне этих произведений нельзя допускать бездушной пустельги, которой пытаются привлечь зрителей. Это неуважение. Только когда мы положим в основу наших интересов национальное самосознание, все будет в порядке.

О реализации: Я не думаю, что полностью реализовался. Возможно, в другом театре или другой стране, или на другой киностудии могли бы еще что-то открыть в этом актере. Но мне грешно гневаться, потому что я сыграл такие роли, о которых даже не мечтал. Жизнь преподнесла мне их на блюдечке. Мне гневаться не след, жизнь была благосклонна ко мне. Да и потом, я еще кое-что могу!

00:19 29.01.2021 (обновлено: 12:18 29.01.2021) © РИА Новости / Евгений Одиноков Перейти в фотобанк Читать ria.ru в Артист театра и кино, народный артист СССР, Герой Труда России Василий Семенович Лановой родился 16 января 1934 года в Москве. В школьные годы занимался в театральной студии Дворца культуры ЗИЛ под руководством Сергея Штейна и Лидии Сатель. За главную роль в спектакле “Аттестат зрелости” Лии Гераскиной на Всесоюзном конкурсе самодеятельных театров в 1951 году был удостоен первой премии. После окончания средней школы с золотой медалью Лановой поступил в Театральное училище (ныне Театральный институт) имени Б.В. Щукина. В 18 лет он поступил в МГУ на факультет журналистики, но оставил учебу и вернулся в Театральное училище на курс Цецилии Мансуровой, которое окончил в 1957 году. С 1957 года Василий Лановой работал в труппе Театра имени Евгения Вахтангова, где исполнил более 50 ролей. Среди них – Фортинбрас в “Гамлете” Уильяма Шекспира (1958), Дон Гуан в “Маленьких трагедиях” по Александру Пушкину (1963), Принц Калаф в “Принцессе Турандот” Карло Гоцци (1963), Маяковский в “Конармии” Исаака Бабеля (1966), Цезарь в “Антонии и Клеопатре” Уильяма Шекспира (1971), Троцкий в “Брестском мире” Михаила Шатрова (1987), Бернард Шоу в “Милом лжеце” Джерома Килти (1994), Генри II в спектакле “Лев зимой” Джеймса Голдмена (1997). Он также играл в постановках “Посвящение Еве” (1999), “Фредерик, или бульвар преступлений” (2003), “Последние луны” (2008), “Пристань” (2011) и др., участвовал в проекте “Хрустальный бал в честь Евгения Вахтангова” (2020). В кино Василий Лановой дебютировал еще студентом в главной роли Валентина Листовского в фильме “Аттестат зрелости” (1954). В 1956 году начинающему актеру режиссеры Александр Алов и Владимир Наумов предложили роль Павки Корчагина в одноименном фильме. Картина “Павел Корчагин” получила призы на Московском международном кинофестивале (1957) и на Всесоюзном кинофестивале (1958). Роль Павки Корчагина закрепила за актером амплуа героико-романтического плана. Он сыграл главные роли в фильмах “Алые паруса” (1961), “Коллеги” (1962), “Иду на грозу” (1965), “Анна Каренина” (1967). В киноэпопее “Война и мир” (1965-1966) Сергея Бондарчука Лановой исполнил роль Анатоля Курагина. Благодаря главной роли в фильме “Офицеры” (1971) к Василию Лановому пришла слава “самого главного офицера” страны. Картина собрала более 53 миллионов зрителей и заняла в прокате первое место в 1971 году. По опросу журнала “Советский экран” Василий Лановой был назван лучшим актером 1971 года. Лановой запомнился зрителям такими ролями, как Карл Вольф в фильме “Семнадцать мгновений весны” (1973) и Леонид Шервинский в “Днях Турбиных” (1976). Он снимался в детективах “Пароль не нужен” (1967), “Пятьдесят на пятьдесят” (1972), “Огарева, 6” (1980), “Петровка, 38” (1980), “Приступить к ликвидации” (1983), “Черный квадрат” (1992) и др. Среди ярких киноработ актера в 1990-е годы – Иван Берестов в экранизации пушкинской “Барышни-крестьянки” (1995), а также роль Александра I в фильме Игоря Таланкина “Незримый путешественник” (1998). В 2000-х годах актер исполнил роли в сериалах “Брежнев” (2005), “Офицеры” (2006), “Одна любовь души моей” (2007), “Дом на Озерной” (2009), “Старики” (2010), “Линия Марты” (2014). В ноябре 2013 года в отечественный прокат вышла новая российская экранизация романа Александра Дюма “Три мушкетера”, где актер исполнил роль кардинала Ришелье. Его последней работой в кино стала главная роль в мини-сериале Мурада Алиева “Чужой дед ” (2016). Василий Лановой – признанный мастер художественного слова. Еще в начале 1970-х годов он выпустил премьеру литературной программы из стихов Александра Пушкина “Когда меня постигнет судьбины гнев”. К 300-летию Санкт-Петербурга он записал на радиостанции “Орфей” “Медный всадник” Александра Пушкина, а также цикл стихотворений “Дары Петербургу”, в который вошли произведения Александра Пушкина, Александра Блока, Анны Ахматовой, Владимира Маяковского, Ольги Берггольц. В 2006 году им была осуществлена радиопостановка “Князь Андрей” по роману Льва Толстого “Война и мир”. Всего Лановой принимал участие в около 70 радиопостановках. Актер озвучивал такие любимые зрителями фильмы, как “Черный тюльпан” (Black Tulip, 1964) Кристиана-Жака, “Ромео и Джульетта” (Romeo and Juliet, 1967) Франко Дзеффирелли. За чтение дикторского текста в документальном сериале американских кинематографистов “Великая Отечественная” (оригинальное название “Неизвестная война”, текст от автора Берт Ланкастер) в 1980 году он был удостоен Ленинской премии. Он также озвучивал документальный фильм “Стратегия Победы” (1985). Актер вел активную преподавательскую работу, с 1995 года был заведующим кафедрой сценической речи Высшем театральном училище (Театральном институте) имени Бориса Щукина. Лановой – автор книг “Счастливые встречи” (1985) и “Летят за днями дни…” (2004). С 1995 года Василий Лановой был председателем Межрегионального общественного фонда “Армия и культура”. Он входил в Общественный совет при Министерстве обороны РФ. Василий Лановой был сопредседателем центрального штаба акции “Бессмертный полк России”. В 2008-2009 годах был членом Общественной палаты РФ. Творчество артиста было отмечено различными наградами. В 1985 году ему было присвоено звание народного артиста СССР. Он был лауреатом Премии имени Московского комсомола (1972), Ленинской премии (1980), а также премий КГБ СССР (1983) и МВД СССР (1984). Был награжден орденом Дружбы народов (1994), орденом Почета (2001), орденами “За заслуги перед Отечеством” IV (2004) и III (2008) степеней, орденом Александра Невского (2013), украинским орденом “За заслуги” III (2004) и II (2014) степени. В 2019 году за особые трудовые заслуги перед государством и народом Василий Лановой был удостоен звания Героя Труда Российской Федерации. Среди его общественных наград были международная премия Андрея Первозванного “За Веру и Верность”, ордена Петра Великого II степени, Святого Станислава, а также Национальная премия имени Петра Великого. Лановой был удостоен Пушкинской медали (200 лет), Золотой Тютчевской медали (200 лет), награжден медалями РАН – медалью имени В.И. Вернадского и медалью имени С.И. Вавилова и другими. В 2012 году он стал лауреатом Российской национальной актерской премии “Фигаро” имени Андрея Миронова в номинации “За служение театральному Отечеству”. В 2016 году актер удостоился премии “Хрустальная Турандот” за долголетнее и доблестное служение театру, а также премии Дружбы народов “Белые журавли России” с вручением одноименного ордена. В 2019 году вместе со своей супругой, актрисой Ириной Купченко, он получил Премию имени Иосифа Бродского. В этом же году Президиум Международного консультативного Комитета организаций офицеров запаса наградил артиста “Орденом за рыцарство” за большой вклад в поддержку ветеранов и воспитание молодежи. В начале января 2021 года стало известно, что Василий Лановой болен COVID-19. У него диагностировали пятипроцентное поражение легких и госпитализировали вместе с женой Ириной Купченко. 28 января стало известно, что артиста перевели в реанимацию. Лановой скончался 29 января на 88-м году жизни. Более 40 лет Василий Лановой был женат на актрисе Ирине Купченко. У актера остался сын Александр (1973 года рождения). Младший сын Сергей (1976 года рождения) скончался в 2013 году. Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников Нашли опечатку?

Эта закладка предназначена для тех наиболее внимательных из вас, кто замечает опечатки, орфографические, пунктуационные и фактические ошибки в наших текстах и хотел бы помочь нам исправить их. Мы заранее благодарим всех, кто вместе с нами стремится улучшить качество наших материалов. Ваша помощь неоценима не только для редакции – она также важна для тех читателей, которые благодаря вам прочтут эти тексты в правильной редакции.

Чтобы сообщить нам об опечатке, выделите ее мышкой и нажмите Ctrl+Enter

Оцените статью
Рейтинг автора
4,8
Материал подготовил
Егор Новиков
Наш эксперт
Написано статей
127
А как считаете Вы?
Напишите в комментариях, что вы думаете – согласны
ли со статьей или есть что добавить?
Добавить комментарий