«Я никогда не чувствовал ностальгии по России…» Михаил Барышников: как живет сейчас сбежавший в США танцор

Его называют одним из лучших танцоров всех времен. Вот уже 40 лет публику очаровывает его имидж рок-звезды и неповторимый магнетизм движений. Для многих Михаил Барышников остается идолом и сегодня.

Танец Михаила Барышникова – зрелище поразительное. Это нечто на грани возможного, это постоянная победа над собственным телом и над силой земного притяжения. Его движения выразительнее любых слов. Когда вы видите, как он танцует, к вам возвращается вера в человечество. У него крепкое, нетипичное для обычно субтильных танцоров балета, телосложение, и он невысокого роста (1,70 м).

Неимоверно мощный заряд энергии, сконцентрированной в его торсе борца с непривычно мускулистыми плечами, позволяет ему оставаться в воздухе дольше других, это похоже на левитацию, изящный и грациозный полет. Михаил Барышников признан абсолютным гением танца, наравне с Вацлавом Нижинским и Рудольфом Нуреевым. И дело тут не в амбициях, как отмечает критик балета Арлен Кроче. По крайней мере его амбиции направлены не на других, а на себя, они глубоко личные. Сам он говорит: «Я не пытаюсь танцевать лучше других. Я просто пытаюсь танцевать лучше себя». С той же лаконичностью, с которой Джон Форд говорил: «Я делаю вестерны», Барышников утверждает, что танец – его работа. Но эта работа, тяжелая не только физически, но и морально, нередко сливается с его личной жизнью, хочет он того или нет. Лайза Миннелли в 1980 году рассказывала в интервью журналу After Dark: «Миша очень серьезно относится к танцу, но, кроме этого, он показывает вам, что в мире есть и другие вещи. При виде того, как он танцует, вас охватывает необъяснимое чувство радости, не говоря уже о том, что все, что он делает, совершенство!»

image

Невозможно поверить, что человеческое тело на такое способно. Но при этом вы понимаете, что, если бы в его танце не было этого надрыва, он не был бы так прекрасен. Великолепным примером его совершенствования и роста может служить фильм «Белые ночи» режиссера Тэйлора Хэкфорда (1985 год). В фильме он играет роль Николая Родченко, американского танцора русского происхождения, оказавшегося в самолете, который совершает вынужденную посадку в Сибири. Он обращается за помощью к американскому танцору-степисту (Грегори Хайнс) и его жене, переводчице (Изабелла Росселлини), чтобы они спасли его от КГБ, от которого он уже когда-то ускользнул… Не нужно забывать, что в 1985 году (еще до перестройки) кровавая советская империя повторно признала Барышникова государственным преступником.

Все его страшное преступление состояло в том, что он посмел сбежать на Запад от советского «благоденствия». Фильм снимался в Финляндии, и танцор нашел в себе мужество сыграть собственную историю бегства, столь же скандальную, сколь и впечатляющую. Кроме того, фильм содержит короткий балет-мимодраму «Юноша и Смерть» по сценарию Жана Кокто с хореографической постановкой Ролана Пети, в котором Смерть в образе прекрасной молодой женщины соблазняет художника, а затем доводит его до самоубийства. В этом семиминутном балете блистательная отточенность движений и невероятно сильная передача эмоций Михаилом Барышниковым буквально гипнотизирует.

Бежать до потери дыхания

А теперь непосредственно о скандале. Вернемся немного назад во времени. В 1974 году звездный премьер балетной труппы Кировского театра попросил политического убежища в Торонто, Канада, где он в то время находился на гастролях. Для него это означало сжечь все мосты со своей страной, семьей, друзьями, обречь себя на постоянное изгнание и внутреннюю тоску. Но что, собственно, означало «сбежать на Запад»? В случае Михаила Барышникова это прежде всего означало, что ему нужно было найти адвоката за те несколько дней, что труппа Кировского театра находилась в Торонто. Ему удалось связаться с адвокатом Джимом Питерсоном. Затем нужно было сделать огромный рывок – при выходе вместе со всей труппой из здания театра резко броситься к дороге и бежать изо всех сил, до потери дыхания, пробиваясь через толпу фанатов и поток машин по трассе к ожидавшей его машине адвоката, припаркованной поодаль. Эти несколько минут остались самыми страшными и травматичными воспоминаниями за всю его жизнь. В 2012 году, давая интервью Тэвис Смайли на американском телеканале PBS, все такой же притягательный и потрясающий, несмотря на свои 64 года, он вспомнил этот эпизод: «У меня на это были серьезные причины. Профессиональные и политические. В 1974 в СССР царила мрачная, гнетущая атмосфера, и я очень переживал, я был по горло сыт коммунистической идеологией со всеми этими членами партии, с их КГБ. Я мечтал о новом мире. Мне было 26 лет, для танцора это серьезный возраст, я был уже не мальчиком. Решение пришло спонтанно. Я понимал, что поставлю под удар мою семью и всех людей, которые за меня поручились. Но во мне что-то сломалось. Я подумал: «Или сейчас, или никогда».

image

Ему нечего было терять. Самое худшее для него уже произошло. Когда ему было 11 лет, его мать повесилась в общей ванной их коммунальной квартиры. Боль этой трагедии он потрясающе передал в сцене, где его герой танцует в балете «Юноша и Смерть» (доведенный до отчаяния Юноша в финальной сцене вешается – прим. ред.). Танцор вспоминал в интервью PBS: «Мои родители были прекрасными, простыми, порядочными людьми. Моя мама была замечательной, очень скромной, талантливой, восхитительной. Она водила меня в кино на фильмы с Чарли Чаплином и Фредом Астером, в музей балета. И я сразу влюбился в балет. Дети – странные существа. Я был счастливым мальчиком, потому что влюбился в театр. Когда я приехал в 16 лет в Санкт-Петербург, точно знал, чем буду заниматься. В 20 лет, оглянувшись назад, я понял, насколько убогой и жалкой была жизнь в оккупированной Латвии, в какой ужасной лжи мы жили. Моих родителей направили в Ригу из Ялты, они провели годы в стране, языка которой не знали, не понимая зачем. Мой отец, верный сталинский полковник, преподавал топографию шпионам! Мне было пять лет, когда умер Сталин, отец после этого плакал несколько дней. Это его уничтожило. Никогда не прощу этой стране того, что она сделала с моими родителями. Я помню, как мы жили с пятью семьями в одной квартире: это был ад для всех, а мы считали это нормальным. Меня это ужасает. Когда я думаю об этом, то прихожу в ярость от того, что всех этих людей столько лет обманывали».

В течение первых двух лет свободной жизни, жаждущий творчества после однообразной классики Кировского, он работал с выдающимися современными хореографами: Мерсом Каннингемом, Мартой Грэм, Джеромом Роббинсом, Гленом Тетли, Алвином Эйли и Твайлой Тарп. Он дебютировал в кино, сыграв с Ширли Мак-Лейн и Энн Бэнкрофт в фильме «Поворотный момент» в 1977 году: после этого тысячи юношей стали записываться на курсы классического танца. В следующем году, всего через полтора года, он стал солистом Нью-Йоркского городского балета, которым тогда руководил невероятный Мистер Би – Джордж Баланчин, в свое время тоже эмигрировавший из России. Потом было приглашение в Американский театр балета, где он вскоре стал художественным руководителем и проработал в этой должности до 1989 года. В 2005 году он основал Центр искусства имени Михаила Барышникова в Нью-Йорке. Его творческий путь уникален и тщательно задокументирован (фотографии, видео, фильм). Хотя его имя не сходило со страниц таблоидов с момента прибытия под фанфары в США, его личная жизнь оставалась тайной за семью печатями.

Много друзей и мало любви

У него тоже есть свои слабости: Миша обожает своих собак, гольф, литературу и поэзию, которую может часами читать наизусть. Он знает французский, любит Париж, который называет мечтой детства, ставшей для него реальностью, и в этой реальности у него есть собственное гнездышко на острове Сен-Луи. Скромный, закрытый, чрезвычайно вежливый, он искренне восхищается другими танцорами (Жаном Бабиле, Фредом Астером), актерами и писателями. Всем известна его трогательная история дружбы с актером Джеймсом Кэгни, легендой Голливуда. Его прославили незабываемые образы гангстеров, при этом он был великолепным степистом, но, к сожалению, эта грань его таланта не была отображена в кино. В своем интервью журналу After Dark он признался: «Я увидел фильм с Кэгни, будучи еще подростком. Я порой по восемь часов стоял в очереди в кассу кинотеатра, чтобы купить билет на фильм с его участием. Он был одним из самых сильных первых впечатлений в моей жизни». Когда в 1986 году актер умер, Миша был одним из тех, кто со слезами на глазах выносил гроб с его телом из маленькой церкви в Нью-Йорке под аплодисменты огромного количества почитателей его таланта, пришедших попрощаться. Обладающий таким же мужественным шармом, как и его друг Джеймс Кэгни, Барышников не позирует на сцене, а живет. Его жесты порой выглядят слегка хулиганскими, небрежными, как у «плохого парня». Он полная противоположность стремительному и сексуальному, полному изящества и кошачьей грации, женственному Рудольфу Нурееву. Режиссер Тэйлор Хэкфорд говорит: «Миша – самый сексуальный мужчина в мире. Гетеросексуальный и производящий невероятно сильное впечатление на женщин». Сам же Барышников, порядком уставший от приклеившегося к нему в 70-х годах ярлыка Дон Жуана, говорит: «Я не первый и не последний в мире гетеросексуальный танцор». Ему приписывают романы с танцовщицами Натальей Макаровой, Гелси Киркланд и Шерил Йигер. Они с Лайзой Миннелли в шутку распустили слухи об их романе в интервью журналу After Dark в 1980 году. Что до Изабеллы Росселлини, то она отшутилась насчет приписываемого им романа в своем интервью в 1986 году: «Если у нас и была какая-то любовь, то разве что «при посредничестве» наших собак: его сучка-такса родила от моего кобеля шесть щенков. Так что правильнее сказать, что отношения были у наших собак, а нам с Мишей удалось избежать проблем».

Хотя Михаил не верит в брак и большую часть жизни не был женат, две женщины оставили в его жизни неизгладимый след. Актриса Джессика Лэнг, известная по фильмам «Кинг Конг» и «Весь этот джаз» Боба Фосса. После знакомства они разговаривали по-французски (поскольку Барышников на тот момент не владел английским – прим. ред.), и их «засекли» вместе фотографы в клубе Studio 54. Это был гламурный роман. Для него тогдашний имидж тусовщика, чуть ли не живущего в легендарном клубе, был скорее шуткой, поскольку, по его словам, он ходил туда от силы два-три раза с Мартой Грэм, Энди Уорхолом, Лайзой Миннелли и Миком Джаггером. Потому что физически нереально после этого встать на заре и явиться в танцкласс на репетицию в десять утра. В 1981 году у них с Джессикой родилась дочь Александра, которую он зовет Шурой. А уже в 1982 году их роман завершился, когда Джессика встретила Сэма Шепарда, с которым прожила следующие 18 лет. У Михаила завязался новый роман – с бывшей балериной Американского театра балета Лизой Райнхарт, плодами которого стали трое детей: Питер-Эндрю, Анна-Катерина и София-Луиза.

Тело как отражение духа

В 2004 году, когда ему исполнилось 56 лет, он с успехом сыграл Александра Петровского, опасно-притягательного сердцееда, в восьми последних эпизодах сериала «Секс в большом городе». Кэрри Брэдшоу даже покинула свой любимый Нью-Йорк и подруг, чтобы жить с ним в Париже. Для танцора роль мужчины, сводящего с ума женщин, вращающихся в артистических кругах, стала вызовом. Но для нового поколения зрителей, которое не слишком разбирается в балете, его герой стал настоящим открытием. В 2011 году в интервью журналисту израильского журнала Haaretz он заявил, что в жизни не имеет ничего общего с образом этого искусителя: «Знаете, я не дамский угодник. Я не слащавый красавец, не мачо и не герой-любовник, это точно. Так что о чем тут говорить?» Но мы говорим о том, что он собой воплощает, сам того не желая: образ идеального, идеализированного мужчины с совершенным, невероятно сильным, изящным телом, которым он виртуозно владеет. Он всегда смеется над этим штампом, который к нему приклеили: «Это абсурдно. Секс-символ? Да мне приятнее чаю выпить. Секс – это большое преувеличение. Правда. Забудьте об этом. Партия в гольф на хорошем поле, задушевная беседа с друзьями куда приятнее». Но девушек его слова не убеждают, и они все так же томно вздыхают при виде того, как он танцует. Он рожден, чтобы блистать. Одним движением он открывает для нас историю, свое видение. Его тело восхитительно передает движение духа культуры. На видеозаписи, где он разговаривает со своим кумиром Жаном Бабиле, пионером современного балета, последний говорит ему: «Когда танцую, я не думаю. Я ощущаю. Как ты». Это словно передача эстафеты, незаметная и скромная, но такая трогательная и волнующая. И слова Жана Кокто, сказанные о Бабиле, звучат сегодня так, словно их сказали о Михаиле Барышникове: «В нем есть кровь, мускулы и песнь жестов, присущих поэтам: подобно им, он состоит из тени и света, раскрывает ослепительные секреты, стоя при этом одной ногой в лабиринте тайн. Подобно им, он святой и грешник, которому суждено познать тот особый экстаз, в котором смешались аскеза и сладострастие… Подобно им, он пребывает вне времени и во всех временах, наделенный редкостной привилегией тех, кто приближается к богам, нося маску еще более прекрасную, чем сама красота».

  • Имя: Михаил Барышников
  • Род деятельности: Балерина
  • Дата рождения: 27 января, 1948 (73 лет)
  • Место рождения: Рига, Латвия
  • Знак зодиака: Водолей

Артист балета (1948–)

Михаил Барышников — российско-американский артист балета, ставший хореографом нескольких знаковых пьес, которые сделали его одним из величайших артистов балета XX века.

Михаил Барышников родился в Латвии в 1948 году. Опытный и уважаемый артист балета в Советском Союзе в 1960-х годах Барышников был любимой частью своей нации. К сожалению, чувства не были взаимными в то время. Он бежал из Советского Союза в Канаду в 1974 году, а затем переехал в Соединенные Штаты в надежде на лучшую возможность проявить себя творчески. Его техника преодолела любые культурные барьеры, с которыми он столкнулся во время иммиграции, поскольку американцы любили его точность и грацию как танцор балета, так же как и Советы. Барышников работал в Американском театре балета до 1978 года, прежде чем стать его художественным руководителем в 80-х годах.

(Фото Марка фон Холдена / WireImage через Getty Images)

Родившись 27 января 1948 года в Риге, Латвия, Михаил Николаевич Барышников стал одним из них. из ведущих танцоров 20-го века. Первые годы Барышникова были трудными. Его отец был советским полковником, и эти двое не ладили. Как он объяснил The New York Times, его отец «был не очень приятным человеком». Однако Барышников позже черпал вдохновение у отца. «Его манеры, его военные привычки, я поставил их в своей интерпретации», — сказал однажды танцор.

В раннем подростковом возрасте Барышников потерял мать из-за самоубийства. Примерно в то же время он начал заниматься балетом, а в 1963 году, в возрасте 16 лет,начал обучение с выдающимся хореографом Александром Пушкиным в Хореографическом институте им. Вагановой.

В 1967 году Барышников дебютировал на сцене в балете им. Кирова в Жизели, а затем стал главным танцором танцевальной труппы в Горианке (1968) ) и Вестрис (1969). Говорят, что хореограф Леонид Якобсон специально адаптировал «Вестрис» для Барышникова. Работа в настоящее время считается одной из подписных частей танцора. Барышников получил первую высшую награду в 1966 году, завоевав золотую медаль на танцевальном конкурсе в Варне, Болгария, а затем выиграл еще одну золотую медаль на Первом международном балетном конкурсе в Москве в 1969 году.

Ослепительная публика с его поразительными физическими и техническими навыками, а также с его эмоциональной выразительностью, Барышников »;слава быстро росла. К концу 1960-х годов он был одним из ведущих артистов балета Советского Союза.

Несмотря на свою известность, Михаил Барышников вскоре устал от удушающей атмосферы в коммунистической России, а в 1974 году — после выступления балета Большого театра в Торонто — бежал из Советского Союза в Канаду в поисках большей личной и творческой свободы. Позже он объяснил свой отъезд из родной страны Новому государственному деятелю, сказав: «Я индивидуалист, и там это преступление».

В Соединенных Штатах Барышников присоединился к Американскому театру балета, где он появился в многочисленных постановках. Зрители толпами оказались в толпе, чтобы увидеть егоклассическая техника, кажущаяся непринужденной, и необычайные воздушные маневры, которые он выполнял с такой изюминкой и точностью », — пишет Лаура Шапиро в Newsweek.

Вне балета Барышников исследовал другие профессиональные возможности. Он был номинирован на премию Оскар за его актерская игра в мире танца «Поворотная точка» (1977) с Энн Бэнкрофт и Ширли МакЛэйн в главных ролях, что вызвало популярный интерес к балету.

Барышников покинул ABT для нью-йоркского городского балета в 1978 году. у него была возможность поработать с такими ведущими хореографами, как Джордж Баланчин и Джером Роббинс. Примерно в это же время, в 1979 и 1980 годах, Барышников выиграл две премии «Эмми» за специальные телевизионные танцы, однако его время в NYCB оказалось коротким.Барышников вернулся в ABT в качестве художественного руководителя и главного танцора в 1980 году.

Продолжая исследовать другие формы выражения, Барышников снялся вместе с Грегори Хайнсом в танцевальной драме 1985 года «Белые ночи». Он также появился в 1989 году в постановке «Метаморфозы» Франца Кафки. Помимо выступления на сцене и в кино, Барышников создал собственную парфюмерную линию под названием «Миша» (его прозвище).

В 1990 году Барышников покинул АБТ, чтобы создать авангардный проект «Белый дуб» с Марком Моррисом — движение, отражающее сдвиг в сторону современного танца. «Он менее манерный, более демократичный, более прозрачный и, на мой взгляд, ближе к сердцам людей», — сказал Барышников Новому государственному деятелю. Благодаря этой новой компании,он работал и поддерживал новые произведения, созданные такими художниками, как Твайла Тарп, Джером Роббинс и Марк Моррис.

В декабре 2000 года Барышников был признан, наряду с другими культурными светилами, за целую жизнь выдающихся достижений в Кеннеди. Center Honor Awards.

В 2002 году Барышников распустил проект «Белый дуб», чтобы сосредоточиться на своем следующем большом проекте. Через свой фонд он открыл Центр искусств Барышникова в Нью-Йорке в 2004 году. Этот сайт был создан как «место сбора художников всех дисциплин», согласно его веб-сайту. Здесь есть театр и место для выступлений, а также студии и офисы, которые можно использовать для различных творческих усилий.

Несмотря на то, что он много времени работал за кулисами в BAC, Барышников никогда не отходил от выступлений.Он сделал запоминающееся появление гостя в кабельной комедии «Секс в большом городе» как русский артист, и с любовью увлекался Сарой Джессикой Паркер с 2003 по 2004 год. Несмотря на проблемы с коленом, Барышников продолжал танцевать до 50-х и 60-х годов.

Однако Барышников отложил свои танцевальные туфли для некоторых из своих последних проектов. Он сыграл главную роль в спектакле «В Париже в 2011 и 2012 годах», который основан на рассказе Ивана Бунина. В следующем году Барышников снялся в экспериментальной постановке под названием «Человек в деле» в Хартфорде, штат Коннектикут.

Михаил Барышников женат на бывшей балерине ABT Лизе Райнхарт. У пары трое детей: Питер, Анна и София-Луиза. У Барышникова четвертый ребенок, дочь по имени Александра (1981 года рождения),из его предыдущих отношений с актрисой Джессикой Ланге. Барышников также был романтически связан с танцовщицей Гелси Киркланд, с которой работал как в нью-йоркском балете, так и в ABT.

Михаил Барышников – настоящая легенда балета. Несмотря на то, что он большую часть своей жизни провел в Соединенных Штатах, его уважают и на Родине, ведь талант танцора развился и был признан первоначально в России.

Взлет Барышникова, как танцора, произошел мгновенно. Его способности были настолько феноменальны, что он даже не танцевал в кордебалете, а сразу получил солирующие партии. Несмотря на обласканность в Союзе, Михаилу все равно не хватало свободы творчества и самовыражения.

В середине 70-х во время гастролей в Канаде он принял решение не возвращаться в СССР. И вскоре стал гражданином США. Там ему удалось то, чего не могли достичь другие соотечественники: он стал востребованным и успешным.

Личная жизнь танцора не менее интересна, чем его творческие порывы. Несмотря на то, что Михаил никогда не комментировал любовные победы, ему приписывали отношения с такими знаменитостями, как Шэрон Стоун, Изабелла Расселини, Лайза Минелли. Но официально известно о трех его женщинах.

Одну из них, танцовщицу Татьяну Кольцову, он оставил в Советском Союзе. Они жили гражданским браком уже несколько лет до того, как Михаил решился покинуть страну.

Второй, на этот раз, законной супругой, стала американская актриса Джессика Лэнг. Они были яркой парой, обзавелись совместным ребенком, но в итоге развелись.

По одной версии, Джессика полюбила другого, по второй – два противоположных по темпераменту человека просто не смогли ужиться под одной крышей.

Третий роман Михаила Барышникова до сих пор не окончен. С танцовщицей Лизой Рейнхарт он проживает уже много лет, и не собирается что-то менять. Они стали родителями трем детям, и каждый ребенок, по настоянию отца, получил русское имя.

Помимо танцев, Михаил Барышников исполнял роли второго плана в кино. У него есть бизнес, который приносит хороший доход, — это центр искусств Baryshnikov Arts Center, который был открыт почти 15 лет назад. Шесть этажей, три театральных зала, офисы, студии.

Вряд ли он жалеет, что когда-то покинул СССР. В одном из своих интервью Барышников признался, что никогда не чувствовал ностальгии по России.

Возможно, Вам будут интересны и эти статьи на нашем канале:

“Я люблю и любима…” Грузинское счастье звезды “Глухаря” Марии Болтневой

“Он пошел по кривой дорожке, она стала актрисой…” Как сложилась жизнь юных актеров из фильма про Акмаля

Даниил Винер: 19-летний внук Ирины Винер и Алишера Усманова, кто он, чем занимается

Читайте нас в 27 января свой день рождения отмечает Михаил Барышников – звезда мирового классического балета и балета-модерн, руководитель известных балетных трупп, актер, номинант на премию “Оскар”. Знаменитый Misha (как называют его в Америке) прославился своими блистательными ролями, в том числе, кино и драматическом театре, а также романами с двумя звездными дивами. Мы собрали интересные факты из жизни артиста. Невозвращенец

Эмигрантом Михаил Барышников стал в 1974 году, во время гастролей с труппой Большого театра по Канаде. Он получил приглашение от своего старого знакомого и коллеги Александра Минца в труппу Американского театра балета (Минц и стал главным организатором побега Барышникова).

читайте также–> Михаил Барышников показал свою коллекцию российской живописи

История о том, как это произошло, обросла легендами. Во время последнего спектакля, гала-концерта советской балетной труппы Михаил блистательно исполнил программу, а затем вышел на улицу и начал раздавать автографы. Канадские друзья артиста в это время ждали его в машине несколькими кварталами дальше. Барышников вспоминал: “Желающих получить автограф было довольно много, и я сказал: “Извините, я должен на минуту уйти, но я вернусь”. И побежал. Но они побежали за мной. Я начал смеяться, остановился, еще несколько раз подписался”.

Побег удался. Барышников признавался, что его волновала судьба покинутой труппы, его партнерши по сцене Ирины Колпаковой (она теперь тоже живет в США), которой он ничего не сказал, чтобы “на допросах ей было легче”. Машина отвезла его на ферму, где, после подписания всех необходимых бумаг, Барышников выпил огромное количество спиртного – чтобы заглушить боль и тоску по тому, что осталось в Ленинграде – друзьям, пуделю Фоме, который много вечеров ждал его около входной двери…

Уже через месяц Михаил вышел на сцену “Метрополитен-опера” в постановке “Жизели”, где он танцевал со своей давней партнершей Натальей Макаровой. Для Александра Минца артист специально поставил в Американском театре балета “Щелкунчика”, где сыграл главную роль, а его друг – роль Дроссельмейера.

Кстати, в Америке Барышникова называют единственным выходцем из России со стопроцентной узнаваемостью.

Поиск себя

А вот в России Михаил стал широко известен после выхода на экран пятого и шестого сезонов популярного сериала “Секс в большом городе”. Он сыграл русского художника Александра Петровского, который завел длительный красивый роман с главной героиней – Кэрри Брэдшоу. Любопытно, что Петровский-Барышников пригласил свою новую пассию в ресторан “Русский самовар” (о нем ниже), где предложил ей “национальный русский напиток” – чай с вишней.

Михаил признавался: “Я не стараюсь танцевать лучше всех остальных. Я стараюсь танцевать лучше себя самого”, но, в то же время, постоянно искал новые формы самовыражения. С 1974 по 2002 год Барышников снялся в пяти художественных фильмах, в числе которых – почти автобиографическая картина “Белые ночи”, про побег из России, в который вошел знаменитый танец под песню Высоцкого “Кони привередливые”. За роль в драме “Поворотный пункт” Михаил номинировался на “Оскара” за лучшую мужскую роль второго плана (эта картина была выдвинута в 11 номинациях, но не взяла ни одной статуэтки). Кстати, в этом фильме Барышников исполняет песню Высоцкого “Хрустальный дом”.

Три раза артисту давали премию “Эмми” за участие в телепередачах. Эту же награду он получил за фильм “Барышников на Бродвее”, где снялся с Лайзой Минелли. За роль в спектакле “Матеморфозы” на Бродвее его выдвинули на премию “Тони” и “Drama Critics Award”. Также в списке его наград – премии “Kennedy Center Honor” и “National Medal of Arts”.

В 2012 году Михаил исполнил главную роль в спектакле москвича Дмитрия Крымова, поставленного по мотивам рассказа Ивана Бунина “В Париже” (из цикла “Темные Аллеи”).

“Русский самовар”

Вместе с близким другом, поэтом Иосифом Бродским и литературоведом Романом Капланом Барышников открыл в конце 80-х на Манхэттене ресторан “Русский самовар”. Вот что об этом вспоминал Каплан: “Не было денег. Полный развал, все было ужасно. Я не спал ночами. Включил радио: в шесть утра объявили, что Бродский стал лауреатом Нобелевской премии. Тогда-то я и позвонил Иосифу, говорю: ты теперь богатый… Боялся, что если одолжусь у него, то отдать не смогу. Предложил партнерство. Бродский связался с Мишей Барышниковым. Так мы все и стали совладельцами”.

читайте также–> Первый международный фестиваль Стравинского пройдет в музее Скрябина “Золотая маска” началась с балета Мариинского театра в Москве

Михаил вложил в “Русский самовар” деньги, заработанные от выступлений. Сейчас это один из центров русскоязычной культуры в США – не просто питейное заведение, а клуб, музей, где проходят выставки, презентации книг. Ресторан находится в особом месте: в доме, где он расположен, жил Фрэнк Синатра, а 52-я улица когда-то была центром джазовой культуры. Рассказывают, что любивший петь Бродский часто исполнял в ресторане русские песни – “Очи черные”, “Вечер на рейде”. Аккомпанировал ему Барышников.

Отобедать в “Русском самоваре” может любой желающий; также это место любимо у знаменитостей – актеров, спортсменов, политиков.

Фотоработы

Барышников – фотограф со стажем: он занимается этим искусством более 30 лет. По его признанию, на идею заняться фотографированием серьезно его натолкнул Леонид Лубяницкий (работы которого публиковались в журналах “Vogue”, “Time”, “People”, “The New York Times Magazine” и так далее).Он настоял, чтобы в поездку в Тайланд артист взял с собой фотоаппарат – вести дневник поездки. После возвращения Барышников признался: несмотря на то, что его первые фотографии были технически далеки от совершенства, в них было то, что приковывало внимание. “Освещение женской шляпы сзади или угол падения тени открывали мне нечто неожиданное, что возможно и попадало в поле моего зрения прежде. Но, по настоящему, я стал замечать это только тогда, когда стал фотографом. Возможность визуальной поэзии волновала. Я стал ее пленником”, – рассказывал Барышников.

На одной из последних его выставок, которая прошла в нью-йоркской галерее АВА, Михаил представил фотоработы под общим названием “Dance This Way”. Он снимал во время репетиций, из оркестровой ямы, добиваясь эмоционального эффекта движения, необычной игры света.

Личная жизнь

У Барышникова был долгий роман с актрисой Джессикой Лэнг. Он увидел ее в ресторане, а когда узнал, что она – “девушка Кинг-Конга”, решил ее добиться. Молодые, красивые, амбициозные – они не могли не влюбиться друг в друга. Спустя четыре года у них родилась дочь Александра. Однако появление ребенка не спасло пару от разрыва – Михаил и Джессика расстались. Рассказывают, что актриса ему изменяла. Вдобавок, как признавался позднее сам Барышников, “Мы были заняты своей карьерой и забывали о личной жизни”. Он сожалел, что у них сложилось не так, как хотелось: “Это останется со мной на всю жизнь. Она одна из очень немногих женщин, которых я любил”.

Еще один громкий роман – страстный, но недолгий – у Михаила был с Лайзой Минелли. Лайза в то время выступала в Нью-Йорке, после каждого спектакля летала ночным рейсом в Вашингтон к Барышникову. Он был без ума от ее энергии, танцевального и сценического стиля, она называла его “гением и человеком потрясающей красоты”. После расставания пара сохранила дружеские отношения.

Самые длительные отношения связывают Барышникова с бывшей балериной Лиз Рейнхардт – внучкой знаменитого театрального режиссера Макса Рейнхардта, с которой он познакомился будучи артистом Американского театра балета. У них трое детей – Петр, Анна и София.

Кстати

Имя Барышникова неоднократно упоминалось в американском мультсериале “Симпсоны”. В молодежной комедии “Американский пирог. Свадьба” один из героев говорит другому: “Я научу тебя танцевать как Барышников”. Также артиста “вспоминают” в композиции Guacala Que Rico мексиканской группы Molotov.

Иосиф Бродский посвятил своему другу несколько стихотворений: “Классический балет есть замок красоты” (из сборника “Часть речи”) и “Раньше мы поливали газон из лейки” (из книги “Пейзаж с наводнением”).

Культура Театр Музыкальный театр Культура Театр Драматический театр РГ-Дайджест РГ-Фото

Categories:
  • 0″ ng-click=”catSuggester.reacceptAll()”> Cancel

Михаила Барышникова называют гением балетного мира. Он дружил с Иосифом Бродским, был в отношениях с «девушкой Кинг-Конга» Джессикой Лэнг, крутил роман с Лайзой Миннелли, у него брала автограф принцесса Диана, восхищавшаяся им с юности. Барышников преуспел не только в балете, но и в кино, за игру в некоторых картинах он даже номинировался на «Оскар». Его партнерша по «Сексу в большом городе» Сара Джессика Паркер называла Барышникова «крутым парнем».

image
  • Детство Михаила Барышникова прошло в Риге в большой коммунальной квартире. Как-то он рассказывал, что там был «один туалет, одна ванная, и никогда не было горячей воды».
  • Родители будущего танцора не были связаны с миром искусства. Отец — подполковник (с ним отношения у Михаила были весьма напряженными), а мама работала бухгалтером. И именно мама привила будущей звезде любовь к искусству, поскольку в возрасте 9 лет мальчик самостоятельно записался в балетную школу.
  • Когда Мише было 12, жизнь матери трагически оборвалась, и на протяжении нескольких дней он жил в семье одноклассника.

«Мама была очень простым и интуитивно одаренным человеком. Она восхищалась всеми видами искусства. Именно она и познакомила меня со многими вещами».Михаил Барышников

image
  • Учась в балетной школе, юноша мечтал стать солистом. Однако преподавательница сказала, что его роста недостаточно, чтобы это осуществить. Тогда он каждый день истязал себя сложнейшими упражнениями, от которых болели суставы и невозможно было заснуть. В результате ему удалось вытянуться на 3–4 см.
  • На протяжении нескольких лет он обучался в рижском балетном училище у Юриса Капралиса. Затем ему предложили перевестись в хореографическое училище им. А. Я. Вагановой в Ленинград. Расставание с любимым учителем расстроило Михаила до слез. Однако он поддерживал с ним связь на протяжении всей его жизни.
image
  • Молодой танцор выступал на лучших театральных подмостках своей страны, любовь и признание публики были безграничны. В 1973 году ему даже позволили устроить собственный творческий вечер. Тогда мастеру было всего лишь 25 лет. Программа концерта, которую он подготовил сам, оказалась довольно прогрессивной, а это многим пришлось не по душе. «Он искал хореографию, в которой мог бы высказываться, говорить от своего лица. Это был новый балет, какого еще никто никогда не видел», — говорила о нем балерина Илзе Лиепа.
  • Вскоре артист понял, что ему стало тесно в этой балетной системе, и поехал искать счастья в Нью-Йорк. Перед заграничной публикой он впервые появился в 1974 году в балете «Жизель». После окончания спектакля под восторженные крики публики «Миша! Миша!» занавес поднимали 24 раза.
image
  • За 2 года жизни за границей Барышников станцевал 26 новых балетов. За всю свою 7-летнюю карьеру в Кировском театре он исполнил примерно 15 партий.
  • О танце с Барышниковым мечтала принцесса Диана. В юности она даже подкараулила артиста у выхода из лондонского театра, чтобы получить у него автограф. Однако была разочарована: он расписался, но даже не посмотрел на нее. Чуть позже автограф у Дианы просил уже сам Михаил.

«Началась другая жизнь Барышникова, благодаря которой его знают не только как гениального солиста классического балета, но и как ведущего танцовщика, а также одного из реформаторов всего современного хореографического искусства».Александр Бабицкий

image
  • В 1976 году он завязал знакомство с актрисой Джессикой Лэнг. Барышников вспоминал: «Мы познакомились на вечеринке комика Бака Генри, а представил нас друг другу Милош Форман. Помню, я спросил у Милоша: „А это кто еще такая?“ Он ответил: „Девушка Кинг-Конга“. В общем, у нас случилась любовь с первого взгляда». Позже Лэнг признавалась, что в тот вечер она перепутала Барышникова с Нуреевым: «Тогда я ничего не знала о балетном мире и понятия не имела о масштабах славы Барышникова».
  • Они стали жить вместе практически сразу после знакомства, но свои отношения так и не узаконили. В 1981 году у пары родилась дочь Александра, которая, кстати, пошла по стопам отца.
image

Михаил Барышников с Джессикой Лэнг.

  • Сказать, что отношения Барышникова и Лэнг были безоблачными, было бы неправильно. В то время Барышников крутил роман с Лайзой Миннелли. Она была от него настолько без ума, что каждую ночь, когда играла вечерние спектакли в Нью-Йорке, отправлялась к нему ночным рейсом в Вашингтон. Ну а сама Джессика спустя полгода после рождения их с Михаилом дочери Александры познакомилась с актером и драматургом Сэмом Шепардом, который позже и стал причиной разрыва связи с танцором.
  • Позднее Барышников признавался: «Я сожалею, что наши отношения не складывались так, как мы планировали. Это большое сожаление будет со мной всю жизнь. Она останется одной из немногих женщин, которых я действительно любил. Но теперь мы хорошие друзья. И сейчас наши отношения гораздо лучше, чем были тогда».
  • После расставания с Джессикой Барышников начал встречаться с артисткой балета Лизой Райнхарт, с которой впоследствии заключил брак. В этом союзе на свет появились трое детей: Питер, Анна и София. Пара вместе уже более 30 лет.
image

Михаил Барышников с Лайзой Миннелли и Лизой Райнхарт.

  • Одним из лучших друзей Барышникова был поэт Иосиф Бродский. Они познакомились в Нью-Йорке в гостях у общих друзей. Танцор вспоминал об их первой встрече: «Он предложил перейти на ты, но с одним условием: вместо Миша, он, по созвучию, предложил называть меня Мышь… Для себя он выбрал парное к моей новой кличке имя — „кот Джозеф“ — и тут же добавил: „Мяу!“ Так мы друг друга и называли до последнего дня нашей дружбы».
  • В 1988 году они открыли в Нью-Йорке ресторан «Русский самовар». Танцор вложил в него средства от своих выступлений, а поэт — часть средств из Нобелевской премии. По воспоминаниям современников, Бродский любил петь в этом заведении русские песни под аккомпанемент Михаила.
  • Поэт постоянно дарил горячо любимому другу свои сборники и даже посвятил ему несколько стихотворений. Их дружба продолжалась более 20 лет. 27 января 1996 года Бродский по телефону поздравил Барышникова с днем рождения, а на следующий день скончался.
  • В 1977 году Барышников дебютировал в американском кино, а именно сыграл танцора в картине «Поворотный пункт». Был номинирован на «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана. В 1985 году сыграл в кассовом фильме «Белые ночи».
  • Попробовал он себя и на Бродвее, появившись в 1989 году в спектакле по повести Франца Кафки «Превращение». В одном из интервью Барышников признавался, что пробует себя в чем-то новом, потому что боится заскучать: «Я не скучаю, потому что в постоянном поиске чего-то еще. Я хочу дать себе возможность проснуться и вновь искать приятное волнение».
image
  • Широкую известность Барышников получил после выхода сериала «Секс в большом городе» (2003–2004), в котором блистательно воплотил роль художника Александра Петровского, возлюбленного Кэрри Брэдшоу.
  • В одном из интервью он признавался, что на улице к нему чаще подходят поклонники ситкома «Секс в большом городе», чем почитатели другого рода его деятельности: «Люди все еще хотят это обсуждать. Ирония состоит в том, что я работал в театре более 40 лет, а все помнят меня лишь по сериалу».
  • Его партнерша по сериалу Сара Джессика Паркер говорила: «Для нас было большой честью то, что он согласился сняться в нашем проекте. И вообще, я считаю его tough boy („крутой парень“)».

«Впоследствии мне предлагали роли во многих фильмах, но я отказывался, потому что они все были глупыми».Михаил Барышников

© Sex and the City / HBO

  • В дальнейшем Барышников отошел от традиционного балета и все больше представлял публике композиции в стиле модерн. Так, например, в 1998 году он показал необычный танец «Биение сердца». К его телу были прикреплены датчики, а усилители передавали звук в зал: так артист танцевал под стук собственного сердца.
  • Кстати, в 2019 году в программе «Что? Где? Когда?» прозвучал такой вопрос: «В 1998 году танцор Михаил Барышников специально для исполнения нового сольного номера заказал небольшой прибор. Какой инструмент солировал в этом номере, в чем была особенность танца?» Однако знатоки дали неверный ответ, проиграв раунд.

© Konstantin Khrapko / YouTube

  • В 2015 году на своей родине в Риге он сыграл в моноспектакле «Бродский/Барышников», в котором читал стихотворения друга Иосифа Бродского. Достать билеты было нереально, на представление съехалась вся светская элита.

«Я опомнилась, когда мест в зале уже не было. Позвонила перекупщикам, и мне назвали цену 800 евро! Помогли соцсети: увидела запись знакомой, которая отдавала две контрамарки по приемлемой цене. Во время спектакля создавалось ощущение, как будто тебя укутали пледом — такая теплая энергия».Зрительница спектакля “Бродский/Барышников”

  • Сегодня Барышников руководит Центром искусств в Нью-Йорке. Он открылся в 2005 году и занимается раскрытием талантов среди молодых творческих людей.

Оцените статью
Рейтинг автора
4,8
Материал подготовил
Егор Новиков
Наш эксперт
Написано статей
127
А как считаете Вы?
Напишите в комментариях, что вы думаете – согласны
ли со статьей или есть что добавить?
Добавить комментарий